“听说肖恩·康纳利参演了《勇敢的心》，梅尔·吉布森扬言要冲击奥斯卡。”索菲亚·科波拉饶有兴趣的看着小吉伯特。
小吉伯特无所谓道：“又不是和我同期上映，他冲不冲击奥斯卡，和我有什么关系？”
“caa的两大王牌一起出演，要是在暑期档和你碰面，那场面估计会很好看。”索菲亚·科波拉看起来有些幸灾乐祸的样子。
“喂，索菲亚，你可是我的副导演，感觉你像是替梅尔·吉布森和肖恩·康纳利加油助威？”
索菲亚耸耸肩，不再说话。
她性格一向如此，言语有些尖酸刻薄，不太会说好话。
和小吉伯特说这番话，也是提醒他，注意梅尔·吉布森和肖恩·康纳利的动静，还有背后的马丁·鲍勃。
caa自从碰到小吉伯特，就诸事不顺，尤其是马丁·鲍勃那一系，有诸多不满。
有机会报复小吉伯特，马丁·鲍勃肯定不会放弃。
但话又说回来了，小吉伯特能走到好莱坞一线导演的位置，也是从激烈的厮杀中杀出来的。
如果惧怕竞争和狙击，不如退圈，回家当个乖宝宝好了。
闲聊之中，片场已经准备就绪了。
第一场戏是在旧金山一个酒店门口拍摄，因为在闹市区，自然少不了围观的群众们。
尤其是小吉伯特一出来的时候，那巨大的尖叫声和欢呼声差点把耳膜震碎。
不得不说，虽然影片没有很知名的巨星，但小吉伯特的名气和号召力足够强大。
要是肖恩·康纳利出来，哪有这个效果？
又过气了，片酬还高，还想参与投资，他是在做梦……
副导演安妮·伯顿举着喇叭喊道：“请大家安静，不要打扰剧组拍戏，等拍完戏，剧组会和大家互动，签名合影。”
能见到小吉伯特，满足了影迷的粉丝心态，所以大家都还算有素质，人群顿时安静下来，围观剧组拍戏。
这么多人，要求保密拍戏基本是不可能的，因此小吉伯特也没驱赶围观的人群。
反正就这几个镜头，也看不出来有什么内容，不存在剧透问题。
当然，影片正式亮相，自然娱乐媒体记者的追逐。
在拍摄之前，罗杰·摩尔，尼古拉斯·凯奇，艾德·哈里斯三大主演简单的接受了采访。
影片的焦点，永远都是电影的主角，小吉伯特很乐意把灯光交给主演们，自己默默的躲在后面。
不过很显然，三个主演加在一起，都不如小吉伯特受到媒体的关注高。整个采访，他被媒体问到的问题最多。
一个记者提问道：“小吉伯特导演，自从《生死时速》之后，伱又掏出一部动作片，有信心超越《生死时速》吗？”
一个月前《帝国》杂志评选最近十年最好的十部动作片，《生死时速》赫然在列，可见这部电影在媒体和影迷心中确实很不错。
不过小吉伯特很自信的回答道：“没有什么超越不超越的，我保证影片很精彩，不会让观众失望。”
“影迷都很期待这部电影，对你而言是一种压力吗？”
“不会，压力是动力，我希望这部电影能够不让期待这部电影的影迷失望。”
小吉伯特说完，对新闻官使了一个眼色，新闻官这才结束了简单的媒体采访。
剧组场务把围观人群尽量驱离到二百米开外，不影响剧组拍戏。
几个执行导演按照场记表和场景构图，开始安排群演站位，和每一个群演沟通如何走位。
这场戏在一家酒店门口拍摄，小吉伯特和摄影组沟通机器的布置。
“索菲亚，和酒店沟通，我需要一个几个酒店方向的视角，借用他们的内部设施。”
索菲亚点了点手上的手表，提醒道：“小吉伯特，酒店给我们的时间不多了，要抓紧。”
“我知道，大家快快快。”小吉伯特拍拍手，转头又对副导演安妮说道：“安妮，光线太淡了，我需要明亮一些的光线，你和灯光组沟通。”
小吉伯特不停的指挥，又和摄影指导杜尔·兰多夫沟通：“一号机的位置布置在左侧，使用轨道，抓近景。
二号机布置在酒店正门，拍摄就交给你了。”
杜尔·兰多夫表示明白，把二号机的拍摄交给约翰·施瓦兹曼，自己负责一号机。
小吉伯特拍拍杜尔·兰多夫的肩膀，又和罗杰·摩尔沟通：“等一开始，你就摆出一副严肃认真的神色，把人拉到一边，直接上那辆悍马车，其余不要管。”
罗杰·摩尔比了一个ok的手势，表示自己明白。
交代完毕，小吉伯特坐到监视器前，让场记开始打板。
“清场？”
“清场。”
“现场安静……”
“现场安静……”
“ok，《勇闯夺命岛》第十七场第一镜，action……”
随着小吉伯特一声令下，罗杰·摩尔扮演的梅森上尉从酒店内冲出来。
他只是稍微看了一眼，就注意到停放在酒店门口的悍马车，直接冲过去把准备泊车的侍者给拉开，自己跳了上去。
这边一个群演扮演的车主还在滔滔不绝：“这可是我的宝贝悍马车，你要是给我磕磕碰碰或者刮了漆，我饶不了你……”
话音未落，身后的悍马车启动，疾驰而去。
“cut，可以，这条过了……”
虽然是试拍，不过很显然，戏份难度不大，罗杰·摩尔进入状态很快，影片过了。
影片中出现的悍马车，自然是赞助的，品牌方掏了广告费的。
从《生死时速》开始，小吉伯特每部电影都不缺乏品牌方的赞助和广告费。在好莱坞电影里投放广告，已经成为各大广告商一个常用的营销方式。
论演技，罗杰·摩尔只能说一般，比不上那些冲击奥斯卡的影帝影后们，但应付这样一个角色足够了。
试拍的第一条就过了，预示着影片有了一个好的开头。
斯嘉丽·约翰逊客串的戏份要在几天后才拍摄，不过小女孩似乎很喜欢的片场玩，所以剧组开机的当天就来了片场。
等这条镜头拍完之后，斯嘉丽·约翰逊好奇的问小吉伯特：“明明这是第一场戏，你却说是第十七场戏？”
小吉伯特笑着解释道：“斯嘉，这个是因为场记表是根据剧本来做的，在剧本里，这是第十七幕戏。
不过在实际拍摄过程中，会有所调整。”
小女孩迷迷糊糊，似懂非懂的，她奇怪这些导演为什么都喜欢跳着拍戏，直接按照剧本拍不好吗？
可惜这是不能的，如果按照剧本的顺利来拍摄，会耗费很大的精力。
比如一个场景上发生了两场戏，一个在头，一个在尾巴。通常的做法就是在使用这个场景的时候就把这两场戏给拍摄了，而不用之后回来拍摄。
如果按照斯嘉的想法，那剧组要时刻奔波，不停的转场，浪费了时间和精力。
所以为了节省时间和场景成本，通常在一个地方上发生的戏份，都会在一段时间内集中拍摄完毕。
至于不按照顺序拍摄，演员演戏是否能很好的调整状态，剧组工作是否顺利等问题，就能看出一个导演的能力了。
这也是电影业当中，导演的地位远比电视行业更重要的原因。
一部美剧可以有七八个导演，但一部电影除非不可逆因素，否则轻易不会换导演、
更不要提，像小吉伯特这种自己投资自己电影，又担任制作人，深得电影公司信任的导演了。
哪个人提出换导演，那被换掉的一定是提出这个想法的人，而不是小吉伯特。
这场戏拍完之后，剧组陆续又拍了几条镜头，就宣告第一天的拍摄内容结束。
等剧组拍摄任务结束后，原本安静的娱乐媒体记者重新围上来，影迷们也按耐不住，顿时把主演们给包围了。
于是三个主演不得不停下来，给影迷签名互动。
小吉伯特自然也逃不过，作为全美知名度超高的天才导演，他的影迷同样也不少，还有很多女性影迷。
“小吉伯特导演，能把名字签在这里吗？”一个球很大女性影迷只穿着一个背心，里面是真空的。
她请求小吉伯特把名字签在她雪白的半球上，小吉伯特目光入场，手也没抖，很稳定的在半球上签名。
这一幕看着跟在身边的斯嘉皱眉，暗骂这些影迷姐姐们不要脸，太大胆了。
这还算好的，那边尼古拉斯·凯奇就碰到一个大胆的影迷，让尼古拉斯·凯奇在他下体的私密处签名，然后被尼古拉斯·凯奇义正言辞的拒绝。
没错，这是一个男性影迷。
他在要签名之前，还手动了一下，让其变大，好让尼古拉斯·凯奇签名。
只能说，足够变态……
和影迷互动，采访进行了半小时，之后剧组在安保的掩护下，离开了现场。
这当然不是意外和巧合，实际上这是有安排的，目的就是为了影片的前期宣传。
不过宣传做得再好，如果影片质量不过关都不行，所以最终还是要落在电影上。
小吉伯特专注电影拍摄，宣传方面的事情都交给专业人士来。如果影片想要赶上明年暑期档，他还有大量的工作要做。
一年一部电影，已经是极限了，毕竟都是大投资，一部电影是整个团队的杰作，而非导演一个人的功劳。
就这个速度，都让媒体和公众惊叹，小吉伯特是比斯皮尔伯格还要快的快枪手了。
至于一年拍两三部a级大制作的电影导演，这个星球上还没出现过。可能太平洋对岸有，不过其中猫腻很大。
另外在中也可能发生，但就电影业本身的制作规律而言，一年一部是极限了。
一部电影的拍摄过程，是需要时间的，是需要人与人的碰撞过程中产生的。
人和人是有差异的，不是机器，装上就能运载。
第二天，剧组转场至旧金山一处墓地进行拍摄。当然，拍摄前剧组取得了市政府的支持，还有当地教堂的支持。
在拍摄前，教堂的牧师先进行了一番祷告，给墓地里逝去的人做了祈福，剧组这才得以进去拍戏。
虽然一些文化属性有所不同，但不论东方还是西方，对于逝者都是尊重的，这个举动也是必要的。
因为拍摄当天没有雨，所以剧组调来了吊车，用高压水枪连接一套洒水装置，人工制造出下雨的场景。
艾德·哈里斯饰演的汉默将军，首场戏就在这墓地里拍摄，很简单的一条镜头。
他穿着军装，挂满勋章，淋着雨从墓地大道走过，路过的仪仗队敬礼。他回礼，神色严肃。
“我很想你……”汉默将军把放在妻子墓前，虽然下雨，但挡不住他怀念的目光。
几个镜头给了特写，艾德·哈里斯神情严肃，目光坚定。
在拍摄之前的沟通中，小吉伯特就给艾德·哈里斯讲过戏，让他用眼神来凸显人物性格，不应该做多余的动作。
“汉默将军是一个军人，他应该是刻板的，不苟言笑的，不会像喜剧演员那样，有夸张的肢体语言。”
“那我应该通过什么形式来表现出汉默将军的坚定与愤怒？”艾德·哈里斯问道。
“用眼神，”小吉伯特指着自己眼睛道：“眼神是一道窗户，能透露出各种情绪，我会让机位给你特写镜头。”
艾德·哈里斯这样的老戏骨，表演不是问题，只要导演讲明白需要什么效果，他会做到的。
果然，这场戏，不论表演，台词，和场景的融合都很不错。
小吉伯特是尊崇现场表演原则的，喜欢现场收录演员的台词，和摄影机前的表演融为一体。
当然，作为专业演员，艾德·哈里斯的台词功底毋庸置疑，相当过关。
不过有时候现场收音的条件很苛刻，比如会有环境杂音的干扰，这就需要在音效上面下功夫，或者需要演员重新配音。
和中國一些偶像演员台词都说不明白，需要配音演员来配音不同，好莱坞电影的角色，通常也是由其出演的演员来配音。
这样，不会出现演员和配音演员不是一个人，从而导致嘴型和台词对不上等基础性的错误。
能现场收音最好，现场永远是第一感觉最棒的环节。
回到拍摄现场，艾德·哈里斯继续表演。
“我得去做一件事，芭芭拉，这件事你在的时候我做不到。”汉默将军目光看向远方，带着怀念和一丝坚定。
“我尝试过，什么我都尝试过了，还是没法唤起他们的关注，但愿这次能让他们回心转意。”
“不论结果如何，”汉默将军把自己获得的第一枚海军勋章放在墓碑上，并且在上面轻轻一吻：“请你不要瞧不起我。”
“cut，不错，汉默将军，我们保一条，再来一次……”小吉伯特喊道。
一样的戏份，艾德·哈里斯再表演一次，这次效果更好，小吉伯特宣布了过。
在艾德·哈里斯擦水的时候，小吉伯特突发奇想：“我们可以给一个墓碑的第一视角，目送你离开的背影，感觉怎么样？”
艾德·哈里斯想了想道：“不错，这个镜头很有想法。”
于是没来得及歇息，这个被特意加上去的镜头再次开拍。
从墓碑的视角，给了一个汉默将军离去的坚定步伐，更能凸显出前面那段话的坚定，汉默将军的决心。
这是原版影片里所没有的镜头，又或者迈克尔·贝拍了，但没加进去。
小吉伯特也不完全是照搬，也会融入一些自己的想法在里面。
对约翰·梅森这个英国特工的角色，小吉伯特的改动就尤其之大。
(本章完)
小吉伯特无所谓道：“又不是和我同期上映，他冲不冲击奥斯卡，和我有什么关系？”
“caa的两大王牌一起出演，要是在暑期档和你碰面，那场面估计会很好看。”索菲亚·科波拉看起来有些幸灾乐祸的样子。
“喂，索菲亚，你可是我的副导演，感觉你像是替梅尔·吉布森和肖恩·康纳利加油助威？”
索菲亚耸耸肩，不再说话。
她性格一向如此，言语有些尖酸刻薄，不太会说好话。
和小吉伯特说这番话，也是提醒他，注意梅尔·吉布森和肖恩·康纳利的动静，还有背后的马丁·鲍勃。
caa自从碰到小吉伯特，就诸事不顺，尤其是马丁·鲍勃那一系，有诸多不满。
有机会报复小吉伯特，马丁·鲍勃肯定不会放弃。
但话又说回来了，小吉伯特能走到好莱坞一线导演的位置，也是从激烈的厮杀中杀出来的。
如果惧怕竞争和狙击，不如退圈，回家当个乖宝宝好了。
闲聊之中，片场已经准备就绪了。
第一场戏是在旧金山一个酒店门口拍摄，因为在闹市区，自然少不了围观的群众们。
尤其是小吉伯特一出来的时候，那巨大的尖叫声和欢呼声差点把耳膜震碎。
不得不说，虽然影片没有很知名的巨星，但小吉伯特的名气和号召力足够强大。
要是肖恩·康纳利出来，哪有这个效果？
又过气了，片酬还高，还想参与投资，他是在做梦……
副导演安妮·伯顿举着喇叭喊道：“请大家安静，不要打扰剧组拍戏，等拍完戏，剧组会和大家互动，签名合影。”
能见到小吉伯特，满足了影迷的粉丝心态，所以大家都还算有素质，人群顿时安静下来，围观剧组拍戏。
这么多人，要求保密拍戏基本是不可能的，因此小吉伯特也没驱赶围观的人群。
反正就这几个镜头，也看不出来有什么内容，不存在剧透问题。
当然，影片正式亮相，自然娱乐媒体记者的追逐。
在拍摄之前，罗杰·摩尔，尼古拉斯·凯奇，艾德·哈里斯三大主演简单的接受了采访。
影片的焦点，永远都是电影的主角，小吉伯特很乐意把灯光交给主演们，自己默默的躲在后面。
不过很显然，三个主演加在一起，都不如小吉伯特受到媒体的关注高。整个采访，他被媒体问到的问题最多。
一个记者提问道：“小吉伯特导演，自从《生死时速》之后，伱又掏出一部动作片，有信心超越《生死时速》吗？”
一个月前《帝国》杂志评选最近十年最好的十部动作片，《生死时速》赫然在列，可见这部电影在媒体和影迷心中确实很不错。
不过小吉伯特很自信的回答道：“没有什么超越不超越的，我保证影片很精彩，不会让观众失望。”
“影迷都很期待这部电影，对你而言是一种压力吗？”
“不会，压力是动力，我希望这部电影能够不让期待这部电影的影迷失望。”
小吉伯特说完，对新闻官使了一个眼色，新闻官这才结束了简单的媒体采访。
剧组场务把围观人群尽量驱离到二百米开外，不影响剧组拍戏。
几个执行导演按照场记表和场景构图，开始安排群演站位，和每一个群演沟通如何走位。
这场戏在一家酒店门口拍摄，小吉伯特和摄影组沟通机器的布置。
“索菲亚，和酒店沟通，我需要一个几个酒店方向的视角，借用他们的内部设施。”
索菲亚点了点手上的手表，提醒道：“小吉伯特，酒店给我们的时间不多了，要抓紧。”
“我知道，大家快快快。”小吉伯特拍拍手，转头又对副导演安妮说道：“安妮，光线太淡了，我需要明亮一些的光线，你和灯光组沟通。”
小吉伯特不停的指挥，又和摄影指导杜尔·兰多夫沟通：“一号机的位置布置在左侧，使用轨道，抓近景。
二号机布置在酒店正门，拍摄就交给你了。”
杜尔·兰多夫表示明白，把二号机的拍摄交给约翰·施瓦兹曼，自己负责一号机。
小吉伯特拍拍杜尔·兰多夫的肩膀，又和罗杰·摩尔沟通：“等一开始，你就摆出一副严肃认真的神色，把人拉到一边，直接上那辆悍马车，其余不要管。”
罗杰·摩尔比了一个ok的手势，表示自己明白。
交代完毕，小吉伯特坐到监视器前，让场记开始打板。
“清场？”
“清场。”
“现场安静……”
“现场安静……”
“ok，《勇闯夺命岛》第十七场第一镜，action……”
随着小吉伯特一声令下，罗杰·摩尔扮演的梅森上尉从酒店内冲出来。
他只是稍微看了一眼，就注意到停放在酒店门口的悍马车，直接冲过去把准备泊车的侍者给拉开，自己跳了上去。
这边一个群演扮演的车主还在滔滔不绝：“这可是我的宝贝悍马车，你要是给我磕磕碰碰或者刮了漆，我饶不了你……”
话音未落，身后的悍马车启动，疾驰而去。
“cut，可以，这条过了……”
虽然是试拍，不过很显然，戏份难度不大，罗杰·摩尔进入状态很快，影片过了。
影片中出现的悍马车，自然是赞助的，品牌方掏了广告费的。
从《生死时速》开始，小吉伯特每部电影都不缺乏品牌方的赞助和广告费。在好莱坞电影里投放广告，已经成为各大广告商一个常用的营销方式。
论演技，罗杰·摩尔只能说一般，比不上那些冲击奥斯卡的影帝影后们，但应付这样一个角色足够了。
试拍的第一条就过了，预示着影片有了一个好的开头。
斯嘉丽·约翰逊客串的戏份要在几天后才拍摄，不过小女孩似乎很喜欢的片场玩，所以剧组开机的当天就来了片场。
等这条镜头拍完之后，斯嘉丽·约翰逊好奇的问小吉伯特：“明明这是第一场戏，你却说是第十七场戏？”
小吉伯特笑着解释道：“斯嘉，这个是因为场记表是根据剧本来做的，在剧本里，这是第十七幕戏。
不过在实际拍摄过程中，会有所调整。”
小女孩迷迷糊糊，似懂非懂的，她奇怪这些导演为什么都喜欢跳着拍戏，直接按照剧本拍不好吗？
可惜这是不能的，如果按照剧本的顺利来拍摄，会耗费很大的精力。
比如一个场景上发生了两场戏，一个在头，一个在尾巴。通常的做法就是在使用这个场景的时候就把这两场戏给拍摄了，而不用之后回来拍摄。
如果按照斯嘉的想法，那剧组要时刻奔波，不停的转场，浪费了时间和精力。
所以为了节省时间和场景成本，通常在一个地方上发生的戏份，都会在一段时间内集中拍摄完毕。
至于不按照顺序拍摄，演员演戏是否能很好的调整状态，剧组工作是否顺利等问题，就能看出一个导演的能力了。
这也是电影业当中，导演的地位远比电视行业更重要的原因。
一部美剧可以有七八个导演，但一部电影除非不可逆因素，否则轻易不会换导演、
更不要提，像小吉伯特这种自己投资自己电影，又担任制作人，深得电影公司信任的导演了。
哪个人提出换导演，那被换掉的一定是提出这个想法的人，而不是小吉伯特。
这场戏拍完之后，剧组陆续又拍了几条镜头，就宣告第一天的拍摄内容结束。
等剧组拍摄任务结束后，原本安静的娱乐媒体记者重新围上来，影迷们也按耐不住，顿时把主演们给包围了。
于是三个主演不得不停下来，给影迷签名互动。
小吉伯特自然也逃不过，作为全美知名度超高的天才导演，他的影迷同样也不少，还有很多女性影迷。
“小吉伯特导演，能把名字签在这里吗？”一个球很大女性影迷只穿着一个背心，里面是真空的。
她请求小吉伯特把名字签在她雪白的半球上，小吉伯特目光入场，手也没抖，很稳定的在半球上签名。
这一幕看着跟在身边的斯嘉皱眉，暗骂这些影迷姐姐们不要脸，太大胆了。
这还算好的，那边尼古拉斯·凯奇就碰到一个大胆的影迷，让尼古拉斯·凯奇在他下体的私密处签名，然后被尼古拉斯·凯奇义正言辞的拒绝。
没错，这是一个男性影迷。
他在要签名之前，还手动了一下，让其变大，好让尼古拉斯·凯奇签名。
只能说，足够变态……
和影迷互动，采访进行了半小时，之后剧组在安保的掩护下，离开了现场。
这当然不是意外和巧合，实际上这是有安排的，目的就是为了影片的前期宣传。
不过宣传做得再好，如果影片质量不过关都不行，所以最终还是要落在电影上。
小吉伯特专注电影拍摄，宣传方面的事情都交给专业人士来。如果影片想要赶上明年暑期档，他还有大量的工作要做。
一年一部电影，已经是极限了，毕竟都是大投资，一部电影是整个团队的杰作，而非导演一个人的功劳。
就这个速度，都让媒体和公众惊叹，小吉伯特是比斯皮尔伯格还要快的快枪手了。
至于一年拍两三部a级大制作的电影导演，这个星球上还没出现过。可能太平洋对岸有，不过其中猫腻很大。
另外在中也可能发生，但就电影业本身的制作规律而言，一年一部是极限了。
一部电影的拍摄过程，是需要时间的，是需要人与人的碰撞过程中产生的。
人和人是有差异的，不是机器，装上就能运载。
第二天，剧组转场至旧金山一处墓地进行拍摄。当然，拍摄前剧组取得了市政府的支持，还有当地教堂的支持。
在拍摄前，教堂的牧师先进行了一番祷告，给墓地里逝去的人做了祈福，剧组这才得以进去拍戏。
虽然一些文化属性有所不同，但不论东方还是西方，对于逝者都是尊重的，这个举动也是必要的。
因为拍摄当天没有雨，所以剧组调来了吊车，用高压水枪连接一套洒水装置，人工制造出下雨的场景。
艾德·哈里斯饰演的汉默将军，首场戏就在这墓地里拍摄，很简单的一条镜头。
他穿着军装，挂满勋章，淋着雨从墓地大道走过，路过的仪仗队敬礼。他回礼，神色严肃。
“我很想你……”汉默将军把放在妻子墓前，虽然下雨，但挡不住他怀念的目光。
几个镜头给了特写，艾德·哈里斯神情严肃，目光坚定。
在拍摄之前的沟通中，小吉伯特就给艾德·哈里斯讲过戏，让他用眼神来凸显人物性格，不应该做多余的动作。
“汉默将军是一个军人，他应该是刻板的，不苟言笑的，不会像喜剧演员那样，有夸张的肢体语言。”
“那我应该通过什么形式来表现出汉默将军的坚定与愤怒？”艾德·哈里斯问道。
“用眼神，”小吉伯特指着自己眼睛道：“眼神是一道窗户，能透露出各种情绪，我会让机位给你特写镜头。”
艾德·哈里斯这样的老戏骨，表演不是问题，只要导演讲明白需要什么效果，他会做到的。
果然，这场戏，不论表演，台词，和场景的融合都很不错。
小吉伯特是尊崇现场表演原则的，喜欢现场收录演员的台词，和摄影机前的表演融为一体。
当然，作为专业演员，艾德·哈里斯的台词功底毋庸置疑，相当过关。
不过有时候现场收音的条件很苛刻，比如会有环境杂音的干扰，这就需要在音效上面下功夫，或者需要演员重新配音。
和中國一些偶像演员台词都说不明白，需要配音演员来配音不同，好莱坞电影的角色，通常也是由其出演的演员来配音。
这样，不会出现演员和配音演员不是一个人，从而导致嘴型和台词对不上等基础性的错误。
能现场收音最好，现场永远是第一感觉最棒的环节。
回到拍摄现场，艾德·哈里斯继续表演。
“我得去做一件事，芭芭拉，这件事你在的时候我做不到。”汉默将军目光看向远方，带着怀念和一丝坚定。
“我尝试过，什么我都尝试过了，还是没法唤起他们的关注，但愿这次能让他们回心转意。”
“不论结果如何，”汉默将军把自己获得的第一枚海军勋章放在墓碑上，并且在上面轻轻一吻：“请你不要瞧不起我。”
“cut，不错，汉默将军，我们保一条，再来一次……”小吉伯特喊道。
一样的戏份，艾德·哈里斯再表演一次，这次效果更好，小吉伯特宣布了过。
在艾德·哈里斯擦水的时候，小吉伯特突发奇想：“我们可以给一个墓碑的第一视角，目送你离开的背影，感觉怎么样？”
艾德·哈里斯想了想道：“不错，这个镜头很有想法。”
于是没来得及歇息，这个被特意加上去的镜头再次开拍。
从墓碑的视角，给了一个汉默将军离去的坚定步伐，更能凸显出前面那段话的坚定，汉默将军的决心。
这是原版影片里所没有的镜头，又或者迈克尔·贝拍了，但没加进去。
小吉伯特也不完全是照搬，也会融入一些自己的想法在里面。
对约翰·梅森这个英国特工的角色，小吉伯特的改动就尤其之大。
(本章完)