“克里斯托弗·诺兰?《追随》?”

    小吉伯特记不太清,好像前世诺兰的第一部长片电影《追随》应该是放在旧金山电影节上展映的。

    也是这部电影,让诺兰受到了关注,从而来到好莱坞发展。

    但可能是蝴蝶效应的原因,这部《追随》如今放在圣丹斯电影节展映了。

    出于好奇,小吉伯特买票进去看了看。

    和《芝加哥》大受欢迎不同,这部不知名导演所拍摄的实验性影片并不受观众喜爱。

    虽然一些镜头想法很有意思,但毕竟制作粗糙,和精良的《芝加哥》完全没法比。所以《追随》并没有征服观众,反而吸引了小吉伯特的注意力。

    一个未来的潜力导演,小吉伯特绝对不能错过。

    索菲亚专注独立电影,詹姆斯·古恩一个人不够。香瓜工作室除了他之外,还缺乏一个具有知名度和号召力的导演。

    诺兰很有潜力,也很有想法,值得培养。

    看完电影之后,小吉伯特吩咐助理安娜,去接触诺兰,看看他是否愿意加入香瓜工作室,来好莱坞发展。

    安娜很快找到了诺兰,正好此时诺兰携妻子艾玛·托马斯参加圣丹斯电影节。

    电影《追随》引起了一些关注,但这次电影节的风头全被《芝加哥》抢走了,这让诺兰有些泄气。

    妻子艾玛安慰道:“不用担心,亲爱的,我接触过几个片商,他们都愿意买下影片的版权,至少我们不会亏本了。”

    诺兰叹口气道:“这些都是独立片商,没有好莱坞大公司看上我们的电影,这次算是失败了。

    早知道应该听取你的建议,放在旧金山电影节好了。”

    原来艾玛早就建议过,把《追随》放在旧金山电影节上。但冥冥之中有个声音告诉诺兰,应该去圣丹斯电影节,于是诺兰就来了。

    夫妻俩正长吁短叹的时候,有人过来了:“诺兰先生,小吉伯特导演的助理安娜要和你见面。”

    “小吉伯特?”诺兰夫妇一惊,诺兰问道:“是小吉伯特导演要见我?”

    “呃,是他的助理。”

    “都是一个意思,没有小吉伯特导演的授意,就算是他的助理,对我们来说也是一个大人物,平常见都见不到。”诺兰大喜道:“快快快,请进来。”

    夫妻俩正在酒店咖啡厅喝咖啡,穿着职业女士西装,脚踏高跟鞋的安娜蹭蹭蹭走过来。

    把外套交给侍者之后,安娜就在诺兰夫妇对面坐下。

    “喝点什么?”

    “一杯黑咖啡就好……”

    待侍者下去之后,安娜才自我介绍道:“你好,诺兰导演,我是安娜·辛格,是小吉伯特导演的助理。”

    “你好,辛格小姐,这是我的夫人艾玛·托马斯……”

    双方互相做了介绍,算是认识。

    在待人接物这方面,八面玲珑的艾玛显然比诺兰更擅长,所以由艾玛和安娜展开对话。

    “辛格小姐,请问你找我们是?”艾玛知道答案,却还是这么问。

    果不其然,安娜回答没有出乎意料:“我老板看了你的《追随》,很感兴趣,想问你有没有兴趣来香瓜工作室。”

    “当小吉伯特导演的副手吗?”艾玛问道。

    索菲亚·科波拉凭借《心灵捕手》大获成功,成为好莱坞炙手可热的女导演。而她就是因为长期担任小吉伯特的副手,从而获得了独立执导的机会。

    安娜没有否认:“想要独立执导影片,必须要拿出与之匹配的能力才行。”

    说着,安娜递出一张名片给诺兰夫妇:“如果你们感兴趣的话,去洛杉矶香瓜工作室。

    小吉伯特导演今天下午就要走,他会在洛杉矶见伱们,考虑一下吧!”

    完成小吉伯特交代的任务,安娜也不多留,直接告辞了,留下诺兰夫妇在思考。

    “亲爱的,你说该怎么办?我们要不要去?”诺兰问着妻子的意见。

    艾玛微微一笑:“你决定就好,不过我觉得去见一面,也不是什么坏事。”

    诺兰点点头,下定决心了:“我们再等等,圣丹斯电影节结束之后,要是没什么机会,就去香瓜工作室,哪怕从一个副导演做起。”

    艾玛握着丈夫的手,给他鼓励:“我相信你,亲爱的,做什么决定都支持你。”

    两人的手紧紧握着,共同面对风雨的变化。

    《芝加哥》主创在圣丹斯电影节稍微亮相之后,并没有多待,而是返回了洛杉矶。

    在圣丹斯电影节首度亮相之后,《芝加哥》的评价也陆续出炉。

    “影片用貌似赞美的口吻,把20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番,而里面的内容对于几十年后的今日居然不乏适用之处。

    片中有一句经典歌词,叫做杀人可以是一门艺术,该片的妙趣可以归纳为恬不知耻可以是一门艺术。”—《综艺》杂志。

    “小吉伯特传承了鲍勃·福斯的风格,并大胆将整部影片处理成洛克茜的幻觉。

    他充分发挥出演员的歌舞潜能,娜奥米·沃茨,汤姆·克鲁斯都贡献了精彩的发挥,初入好莱坞的凯瑟琳·泽塔·琼斯也表现了自己成熟的演技。

    他还赋予监狱探戈、操纵媒体等片断高超的视觉创意,绝对让影迷过瘾。”—《洛杉矶商报》。

    “创新般的歌舞片体验,从未在看歌舞片时,有憋尿的感觉,但《芝加哥》做到了,深度和爽度都有。

    深度不是歌舞剧的特长,因此《芝加哥》能有如此针砭时弊的主题和多姿多彩的人物塑造就算鹤立鸡群了。”—《芝加哥太阳报》罗杰·艾伯特评。

    如果说这些报纸和影评人的评论,还有公关造假的可能,那当看过《芝加哥》的圣丹斯电影节观众也是一致好评,就很说明问题了。

    和多伦多电影节中老年观众居多不同,圣丹斯电影节的观众和它一样年轻。

    年轻人现在就爱在网上分享自己的观点,于是《芝加哥》的观众口碑随着网络就开始扩散出去了。

    “三位主要演员的表演都很值得拿一座小金人!

    而且像这种节奏紧凑,全程无尿点,镜头还那么讲究的电影真的不多了。”

    “这个哪怕跳出歌舞片这个类型也是很绝的一部电影啊!各种镜头切换很厉害!木偶剧那里真的讽刺意味拉满又很好看!还有几个女犯人诉说自己故事那里!!!”

    “完全值得走进电影院去看,看过的我保证你们不会后悔,没看过才会后悔一辈子。”

    “个人心中将歌舞编排与情节推进结合的最好的电影,我已经20分钟没听popsixsquishahahcicerolipschitzhehaditing了,浑身难受……”

    “楼上的,你为什么能发语音?”

    这些少数在圣丹斯电影节的观众的评论,就像一颗石子,猛然的丢进平静的湖面上,激起了浪花。

    小吉伯特这边水军都还没发动呢,影片就在观众的口口相传下,吸引了更多人的注意力。

    这就是网络宣传的优势,不再具有以前的局限性,口口相传只能局限在看过的观众身边的社交圈子。

    因为能把自己的想法和观点分享在网上,使得更多素不相识的人也能从看过的观众口中了解到影片的样子。

    这个年代,互联网舆论萌芽不久,网上的人们都很单纯,很轻易就相信了这种口口相传的口碑。

    但《芝加哥》确实值得相信,在圣丹斯电影节上还在展映,影片在北美院线就开始了点映之旅。

    “嘿!埃文斯,你真的不去看吗?”

    在纽约,巴彻·鲁兹打算去看《芝加哥》的点映场,但埃文斯表示不感兴趣,不想去看。

    埃文斯摇摇头道:“不,伙计,这是歌舞片,我不想去看,我不感兴趣。”

    “可是,这是小吉伯特执导的歌舞片,还有汤姆·克鲁斯,还有娜奥米·沃茨。”巴彻·鲁兹说道。

    “就算是小吉伯特亲自跳舞,我也不感兴趣。”埃文斯表示拒绝,他真的不感兴趣。

    巴彻·鲁兹见状,只好一个人去看了,放弃了劝说埃文斯一起去看的想法。

    实际上,虽然现在看过影片的观众在网上给出一致好评,但歌舞片这个题材,还是限制了很多观众的选择。

    听到歌舞片就会有种应激反应,下意识的就不想去看影片,这是人之常情。

    这也是《芝加哥》没有直接上映,而是展开点映的原因之一。

    巴彻·鲁兹一个人去纽约一家独立影院看点映场次,这里正在点映《芝加哥》和《莎翁情史》。

    巴彻·鲁兹看得出来,哪怕是独立电影,单就号召力而言,《芝加哥》明显比《莎翁情史》高多了。

    想想也是,这可是汤姆·克鲁斯啊,约瑟夫·费因斯怎么能和阿汤哥做对比。

    同样的,格温妮丝·帕特洛虽然成名比娜奥米·沃茨早,但现在也无法和娜奥米·沃茨相提并论。

    更不用说,还有一个从身材和颜值都碾压格温妮丝的凯瑟琳·泽塔·琼斯了。

    再加上小吉伯特本身的号召力,哪怕约瑟夫和格温妮丝的绯闻都炒作出花来了,也无法改变自己关注度不如《芝加哥》的事实。

    不过对《莎翁情史》来说,现在关注度输一点其实问题不大,重要的是奥斯卡能不能赢。

    巴彻·鲁兹并不关心这些问题,他走进电影院,完全就是冲着小吉伯特的名声,和对他的信任。

    结果巴彻·鲁兹就在影院有了一次爽翻天的体验,那种爽感从脚底升起,直接冲到天灵盖。

    原来,歌舞片也能拥有不输给商业大片的爽快表现。

    是他错了,他怎么能狭隘的认为小吉伯特会拍摄一部过时的歌舞片,《芝加哥》带来了全新的歌舞片体验。

    回去之后,巴彻·鲁兹激动的晃着好友埃文斯的肩膀:“伙计,你不去看真的太可惜。这部影片非常精彩,无与伦比,我敢说这是我看过的最好的歌舞片。”

    埃文斯被摇得有些头晕,对巴彻·鲁兹的话有些半信半疑:“你该不会是骗我的吧?”

    “骗你?”巴彻·鲁兹好似被踩到尾巴一样,立马应激反应:“我不会骗你,你去看。

    要是不好看,我把那天酒吧认识的火辣女孩的联系方式给你。”

    埃文斯这下子信了:“那好吧,明天我们一起再去看一次,不过那女孩的联系方式还是要给我。”

    “一言为定……”