在开机第一天的温馨生日庆贺之后,剧组的演员们之间气氛更加融洽了不少。

    《彗星来的那一夜》的拍摄也驶上了快车道。

    这个本子虽然矛盾点和时空交错有些多,但是在顺拍的情况下,其实拍起来也并不难。

    原作里一个新人导演加上三位工作人员,再加上八位几乎没名气的小演员,能够用五个晚上的时间拍完这部电影。

    那高配版的吴渊,也没道理不能在七天内将这部电影拍完。

    事实上他划定的拍摄周期还是太宽松了。

    除了头两天的拍摄有些许磕绊外,后几天晚上的拍摄都超乎想象的顺利。

    吴渊每天重复着开拍、NG、讲戏、再拍、送洗胶片、看片……

    只花了6天30个工作时,吴渊就完成了这部电影的所有拍摄。

    韩三爷的判断失误了,吴渊还真就用了将近30万,拍完了这部电影。

    演员和工作人员的片酬没花多少,租下小洋楼一周也没花多少钱,一共加起来也就六万多块。

    真正花钱的大头全用在了购买胶卷上。

    虽然《彗星来的那一夜》正片预计只有80-90分钟,但是吴渊在拍摄的时候,却整整用了200盒胶卷!

    吴渊虽然没像纯新人导演那样乱浪费胶卷。

    但因为《彗星来的那一夜》本身的多时空重复情节,需要大量重复拍摄的素材,使得这部电影的配片比还是拉到了1:9左右。

    对了,影视工业体系相对成熟的好莱坞配片比能达到1:20左右,可以想象需要买多少胶片。

    而且还有个更坏的消息,就这么小半年的功夫,因为上头吹风电影市场化的政策,胶片行情也应声看涨了。

    现在一盒400尺的胶卷要八百多才能买到,这还是胶片厂的内部价!

    光是200盒胶卷,就花了18万,再加上冲洗费,花在胶片上一共小20万。

    再加上租聘拍摄器械、一些小道具的购买、置景,整部电影拍摄下来花了28万多一点!

    还好,这个预算依旧在吴渊的心理预期之中。

    他也没有因为韩三爷批了五十万的预算,就刻意去浪费钱,更没有中饱私囊,搞什么八千块一顶的草帽。

    全程跟组的制片人陈源,在看到吴渊拍摄手法老道,花钱很节俭后,满意的与大家一起吃了一顿杀青宴,也就屁颠屁颠的回中影向韩董复命了。

    当然,也因为吴渊将省钱行为进行到底,没打算请剪辑师来做剪辑,而是打算回学校用学校的剪辑室自己剪片子,陈源也没必要继续盯着吴渊了。

    与演员们吃了散伙饭,又发了几个杀青红包后,吴渊也带着好几箱成片素材,回了学校一头钻进了剪辑室里。

    虽然学校的剪辑设备型号都比较老旧了,但是这又不是啥特效大片,设备够用就行。

    最主要的是,这些设备免费啊!

    看在《彗星来的那一夜》主演有一半是北影学生,导演更是在校生的情面上,谢主任尽全力的给吴渊大开绿灯,甚至还从学校摄影系找了个大三学生给吴渊打副手,美名其曰社会实践!

    就这样,两人每天除了吃饭睡觉的时间,其他时间全都在剪辑室剪片子。

    也好在现在是暑假,时间多的是。

    用了大半个月的功夫,在两人的全力努力下,吴渊终于是将片子剪了出来。

    全片92分钟,比原版多了三分钟,但是减少了大约十五分钟的散漫闲聊情节,增加了将近20分钟的戏剧冲突和矛盾点!

    与原版相比,吴渊剪辑版的《彗星来的那一夜》商业性大大提高。

    不敢说全程无尿点,但是悬疑和紧张刺激的气氛几乎贯穿了全片,张驰度把握的也很好,算是一部合格的商业悬疑电影!

    拿着这份刚剪出来的拷贝盘,吴渊迫不及待的就找上了韩三爷,请他看最后的成片。

    在中影大楼的一间放映室内,韩三爷和陈源陪着吴渊一起看了一遍成片。

    92分钟的电影,从头到尾韩三爷都未发一言,直到全片结束后,他才长舒一口气:“拍得好!”

    “这将会是一部带给国内观众全新体验的电影!”

    “华语电影以前从来没有这种题材的电影,这是划时代之作!”

    《彗星来的那一夜》真能配得上这个赞誉吗?

    说实话,哪怕吴渊已经做了改编,将原片的实验性质减少,商业性质加强。

    但是这部电影真算不上一部多新奇的电影。

    好来坞从八九十年代就在玩平行时空、平行世界这个题材了,也拍过很多优秀的时空悬疑大片。

    这并不是一个多新颖的题材。

    这部电影优秀是优秀在设定和剧情上,用尽可能小的空间,玩科幻大片才会用的题材。

    但是这是站在世界影坛角度看待的。

    如果将范围缩小到大陆影坛。

    现在的内地电影在拍什么题材?

    是《我的父亲母亲》这种乡土片,是《不见不散》这种爱情喜剧,是《卧虎藏龙》这种武打片,是《鬼子来了》这种讽刺片。

    或者是《站台》《上车走吧》《无声的河》这种现实题材电影。

    科幻?悬疑?平行时空?

    根本没有导演拍过这种类型的电影。

    而恰恰在好来坞,这种题材的电影是商业片中主流卖座的一部分!

    韩三爷作为推动内地电影市场发展的主舵手,他最希望看到的就是内地电影能像好来坞一样百花齐放,各种题材,大片小片争奇斗艳!

    中影组建之后,他做的第一件事,就是着手推动张一谋导演拍一部真正的内地大片,一部追上国际大片水准的电影!

    现在这个项目已经有眉目了,正在前期筹备阶段。

    在这个时候,吴渊的《彗星来的那一夜》出现了。

    这部电影虽然不是一部大片,但是绝对是一部比当下其他内地电影都更符合“商业”定位的电影!

    虽然这部电影成本只有三十万,但是却拥有经典的商业电影三幕式结构。

    从开场到人物铺垫再到彗星划过确立主题,重要转变事件发生,戏剧性的情景出现,对立和争吵接连不断发生,最终女主角陷入灵魂抉择,故事高潮产生,主题升华,留下一个引人深思的结局。

    说起来简单,但是确实在吴渊之前内地没人拍过这样的商业电影。

    对第六代、第五代导演而言,这样的电影实在是太“简单”了,一点都没有艺术价值,不能称得上是好电影。

    但是华语影坛需要这样的电影来丰富大众的精神生活!

    阳春白雪的艺术太高大上了,现实题材又太沉重了,刚脱贫的普通人真欣赏不来。

    看完《彗星来的那一夜》后,韩三爷兴奋的一拍大腿,在心里想着,可以用这部电影为华语商业片市场试试水啊!

    他虽然想要搞一部投资几个亿的商业大片,但是自己心里也没底,怕市场接受不了这种商业电影啊!

    现在有《彗星来的那一夜》先来试试水,看看市场反应,看看大众对这种商业电影的接受度和票房反应,对韩三爷的大片计划也很有帮助啊!

    “小渊同学,我看这部电影已经拍的很好了,你打算什么时候上映?”韩三爷迫不及待的问道。

    这年头电影上映还没什么档期可言,唯一称得上热门档期的也就是前两年刚开辟出来的贺岁档。

    就算是贺岁档,一般也就才上两三部电影而已,市场小的可怜。

    吴渊自然是不打算去贺岁档撞的。

    今年的贺岁档有张一谋执导的《幸福时光》、曾侄伟主演《防守反击》、宋单单主演的《考试一家亲》、袁莉主演的《大惊小怪》,以及一部炮灰电影《美丽的家》。

    记忆中今年的贺岁市场票房很惨淡,张一谋的《幸福时光》票房都只有550万,还被骂江郎才尽了。

    贺岁档,票房最高的电影550万,可见今年电影市场之惨淡。

    9月也不适合,今年九月有一部电影要上映,冯晓刚的《一声叹息》!

    这位可是开辟了内地贺岁档的大导,他的电影群众基础非常高,吴渊要是选9月上映,真吸引不到观众来看。

    现在的观众还没奢侈到一个月连着看两部电影,在冯晓刚和不知名的吴渊之间,观众只会选择冯晓刚!

    “十月上映吧,好歹也有国庆假期呢。”吴渊笑着说道。

    “十月?”韩三爷皱了皱眉。

    现在可没有国庆档这个说法,国庆假期的时候,大多数人口袋里有钱也是选择出去旅游,而不是进电影院看电影。

    “就选十月吧,十月一号上映。”吴渊耸了耸肩道:“既然要培养观众们进电影院看电影的习惯,那肯定是挑选节假日啊,至少国庆有七天假期,大家不可能七天都在外面玩吧?”

    “能抽出一天进电影院看电影,那就是我们的胜利了。”

    “内地电影不可能一直指着一个贺岁档的,好来坞还有五大档期呢!”

    “对了,韩董。”吴渊想了想又说道:“我想在九月底的时候带着这部电影去参加锡切斯国际奇幻电影节。”

    “我觉得这部电影在国外还是有市场的,能卖的出去!”