敲定了张国榕的出演，改变了他未来两年的人生轨迹后，吴渊此次来港岛的任务就算完成了。
只要不让张国榕接下来的一年忙碌到胃病反复，以至于影响到大脑内分泌失调，诱发抑郁症，并且又遭受到首部执导电影筹备失败的精神打击，那他的抑郁症是有很大概率不会出现的。
吴渊也只能做到这个地步了，他不是神，没办法用什么神术让张国榕永远不得抑郁症。
退一万步说，就算之后张国榕真的逃不过抑郁症的命运，至少有这部《入殓师》，也让张国榕的演艺生涯有个圆满的落幕！
吴渊这部《入殓师》是真冲着欧洲三大去的，只要张国榕用心拍，是很有机会获得一座影帝的！
而且他的导演梦也算是实现了，这辈子也算不留遗憾了。
没有接受张国榕的麻将局邀请，吴渊就坐上了回洛杉矶的航班。
嗯，张国榕超级爱打麻将，而且他还有一个麻将圈，林青霞、王静雯、刘嘉铃等人都是他的牌友。
甚至他自己还组织过Leslie杯麻将大赛，为了这个比赛，他还专门花钱做了奖牌奖杯，邀请了很多自己的好朋友，一起来参加这个比赛。
吴渊也不知道自己是不是命中和麻将有缘，他在京城的一群朋友们就爱搓麻将，到了港岛认识的张国榕也是资深麻将迷。
听说张国榕当年到京城拍《霸王别姬》的时候，下了戏就爱和张丰毅、巩皇他们一起打麻将。
这回他又要来京城拍《入殓师》，怕是到时候要和吴渊那群朋友们玩一块去了。
这样也好。
张国榕远离了港岛那群天天恶毒瞎写的狗仔，在内地好好享受享受生活，也未尝不是一件好事。
飞机上，拿着在港岛买的索尼随身听，放着张国荣的专辑磁带，吴渊一边享受着港乐最后的辉煌，一边渐渐睡去。
当他再醒来时，已经抵达了大洋彼岸的洛杉矶。
机场外，依旧是john来给吴渊接机，上来就是一个热情的大拥抱。
“Daniel，我以为你会回去很久，没想到这么快就回来了。”
“嗯，一切都还算顺利，就提前回来了。”
坐上john的福特汽车，吴渊揉了揉还有些沉重的太阳穴，随意的问道：“我们的电影怎么样了，上映安排如何？”
“当然是一切顺利。”john同样热情高涨，“终剪版本已经完成了，公司上下都十分满意，定在7月2号开始北美小规模放映。”
“你知道的，我们这部电影是小成本电影，宣传方面没有多少经费。”
在北美，小成本电影的上映，通常没有什么盛大的首映礼，也没有什么通稿宣传，更不可能线上线下一起推广。
大多数情况下，北美小成本电影上映方式只有一种，那就是先小规模上映，然后根据口碑反馈，逐渐扩大上映规模。
北美电影上映并没有什么规定的上映期限，可以一直放映很久。
和高成本的大片不同，好来坞大片动辄投入几千万美元的宣发成本，开画就是一两千家电影院同时放映，搞得整个北美无人不知这部电影。
但是小成本电影不能这么做，小成本电影没有任何宣传经费，发行方面也没啥资本。
一部小成本电影想要火，想要成为黑马，就全得靠拉长上映时间，靠前期小规模上映积累的观众口碑，靠观众自发的推荐和宣传，逐渐爆火。
这套操作方式，后来就演变成了“点映”制度，先前期在几家或者十几家电影院进行小规模放映，邀请知名影评人来观看。
然后借用影评人的影响力，以及少数第一波看过电影的观众在互联网或者线下自发推荐、宣传，吸引更多观众进电影院看这部电影，再逐渐一点一点扩大放映规模。
《朱诺》的上映也是这样的流程安排。
7月2号先在北美16家影院超小规模上映，如果口碑可以的话，再逐步扩大放映规模，用一个月左右的时间，扩大到一两千家影院共同放映。
如果能做到这一步的话，《朱诺》的北美票房至少就能拿到四五千万美元了。
如果做不到，那显然是在几十家或者几百家电影院上映时就后劲不足，无人问津，然后下映了。
好来坞的资本很现实，你没有花几千万美元打通宣发，弄的人尽皆知，吸引大众来看你的电影，那院线就不会上来就给你一两千家电影院的排片。
只有你自己慢慢靠小规模放映，证明电影本身的价值，证明这部电影有人愿意进电影院看，能给电影院带来庞大的利益，电影院才会逐渐增加放映规模！
说不上这套制度到底是好是坏，但是对大部分没钱做宣发的小成本电影来说，还算得上公平。
你实力强，你能吸引观众来看，那你就能自然而然的获得更多的排片率。
吴渊对此毫无任何意见。
他对《朱诺》的品质有十分的信心。
虽然经过改编后，这版《朱诺》增加了亚洲思维，增加了一条男主角成长的线，但是这部电影的核心卖点，依旧是古灵精怪的朱诺！
吴渊版本的朱诺，和原版在性格上几乎没任何区别，依旧是那个会让北美无数少女喜爱和追捧的个性少女！
就这样，吴渊又在洛杉矶无所事事的等待了一个月。
直到7月2号，平平无常的一天。
吴渊带领着《朱诺》剧组的所有主创成员，浩浩荡荡的来到了洛杉矶的一家电影院。
晚上七点半，几十位受邀的影评人，以及少数当天在电影院看到《朱诺》海报，好奇买下电影票的观众，与吴渊等人一同步入了影院的2号放映厅。
没有什么开场致辞，也没有什么感人肺腑的感言环节。
当大家全部落座后，放映厅内的灯光暗下，伴随着20世纪福克斯那经典的开头动画，《朱诺》正式在北美上映。
从一场高中校园运动会开始，两个少年少女，一场校园恋爱，一个意外到来的孩子，一场青春成长的故事，徐徐在所有观众面前展开。
102分钟的电影，给在场的所有影评人和观众，带来了一次特别的观影体验。
不知不觉中，电影就放映到了结尾。
不管是亲身经历了拍摄全过程的电影主创人员，还是现场的其他观众，在放映厅灯光亮起的一刻，同时送上了热烈的掌声。
坐在后排的专业影评人们，齐刷刷的拿起了随身携带的记录本，为这部电影留下了最后的评价。
“内容充实，情节流畅，叙述也比较精彩，该言情的地方甜蜜唯美，该幽默的地方妙趣横生，在博得观众开心一笑的同时，也带出了对于成长与成熟的思考。”
“用一种似乎非典型的手法，成功的创造了一部典型的小成本佳作。”
“又酷又温柔的青春。”
“搞笑的故事里讨论的话题不轻松，但片头和配乐还是送来一阵清新风。”
当天晚上，这些影评就陆续出现在了洛杉矶各大影评论坛，出现在了很多影评杂志当中。
在一个极小的影评人圈子范围内，一股叫做《朱诺》的风正在刮起。
只要不让张国榕接下来的一年忙碌到胃病反复，以至于影响到大脑内分泌失调，诱发抑郁症，并且又遭受到首部执导电影筹备失败的精神打击，那他的抑郁症是有很大概率不会出现的。
吴渊也只能做到这个地步了，他不是神，没办法用什么神术让张国榕永远不得抑郁症。
退一万步说，就算之后张国榕真的逃不过抑郁症的命运，至少有这部《入殓师》，也让张国榕的演艺生涯有个圆满的落幕！
吴渊这部《入殓师》是真冲着欧洲三大去的，只要张国榕用心拍，是很有机会获得一座影帝的！
而且他的导演梦也算是实现了，这辈子也算不留遗憾了。
没有接受张国榕的麻将局邀请，吴渊就坐上了回洛杉矶的航班。
嗯，张国榕超级爱打麻将，而且他还有一个麻将圈，林青霞、王静雯、刘嘉铃等人都是他的牌友。
甚至他自己还组织过Leslie杯麻将大赛，为了这个比赛，他还专门花钱做了奖牌奖杯，邀请了很多自己的好朋友，一起来参加这个比赛。
吴渊也不知道自己是不是命中和麻将有缘，他在京城的一群朋友们就爱搓麻将，到了港岛认识的张国榕也是资深麻将迷。
听说张国榕当年到京城拍《霸王别姬》的时候，下了戏就爱和张丰毅、巩皇他们一起打麻将。
这回他又要来京城拍《入殓师》，怕是到时候要和吴渊那群朋友们玩一块去了。
这样也好。
张国榕远离了港岛那群天天恶毒瞎写的狗仔，在内地好好享受享受生活，也未尝不是一件好事。
飞机上，拿着在港岛买的索尼随身听，放着张国荣的专辑磁带，吴渊一边享受着港乐最后的辉煌，一边渐渐睡去。
当他再醒来时，已经抵达了大洋彼岸的洛杉矶。
机场外，依旧是john来给吴渊接机，上来就是一个热情的大拥抱。
“Daniel，我以为你会回去很久，没想到这么快就回来了。”
“嗯，一切都还算顺利，就提前回来了。”
坐上john的福特汽车，吴渊揉了揉还有些沉重的太阳穴，随意的问道：“我们的电影怎么样了，上映安排如何？”
“当然是一切顺利。”john同样热情高涨，“终剪版本已经完成了，公司上下都十分满意，定在7月2号开始北美小规模放映。”
“你知道的，我们这部电影是小成本电影，宣传方面没有多少经费。”
在北美，小成本电影的上映，通常没有什么盛大的首映礼，也没有什么通稿宣传，更不可能线上线下一起推广。
大多数情况下，北美小成本电影上映方式只有一种，那就是先小规模上映，然后根据口碑反馈，逐渐扩大上映规模。
北美电影上映并没有什么规定的上映期限，可以一直放映很久。
和高成本的大片不同，好来坞大片动辄投入几千万美元的宣发成本，开画就是一两千家电影院同时放映，搞得整个北美无人不知这部电影。
但是小成本电影不能这么做，小成本电影没有任何宣传经费，发行方面也没啥资本。
一部小成本电影想要火，想要成为黑马，就全得靠拉长上映时间，靠前期小规模上映积累的观众口碑，靠观众自发的推荐和宣传，逐渐爆火。
这套操作方式，后来就演变成了“点映”制度，先前期在几家或者十几家电影院进行小规模放映，邀请知名影评人来观看。
然后借用影评人的影响力，以及少数第一波看过电影的观众在互联网或者线下自发推荐、宣传，吸引更多观众进电影院看这部电影，再逐渐一点一点扩大放映规模。
《朱诺》的上映也是这样的流程安排。
7月2号先在北美16家影院超小规模上映，如果口碑可以的话，再逐步扩大放映规模，用一个月左右的时间，扩大到一两千家影院共同放映。
如果能做到这一步的话，《朱诺》的北美票房至少就能拿到四五千万美元了。
如果做不到，那显然是在几十家或者几百家电影院上映时就后劲不足，无人问津，然后下映了。
好来坞的资本很现实，你没有花几千万美元打通宣发，弄的人尽皆知，吸引大众来看你的电影，那院线就不会上来就给你一两千家电影院的排片。
只有你自己慢慢靠小规模放映，证明电影本身的价值，证明这部电影有人愿意进电影院看，能给电影院带来庞大的利益，电影院才会逐渐增加放映规模！
说不上这套制度到底是好是坏，但是对大部分没钱做宣发的小成本电影来说，还算得上公平。
你实力强，你能吸引观众来看，那你就能自然而然的获得更多的排片率。
吴渊对此毫无任何意见。
他对《朱诺》的品质有十分的信心。
虽然经过改编后，这版《朱诺》增加了亚洲思维，增加了一条男主角成长的线，但是这部电影的核心卖点，依旧是古灵精怪的朱诺！
吴渊版本的朱诺，和原版在性格上几乎没任何区别，依旧是那个会让北美无数少女喜爱和追捧的个性少女！
就这样，吴渊又在洛杉矶无所事事的等待了一个月。
直到7月2号，平平无常的一天。
吴渊带领着《朱诺》剧组的所有主创成员，浩浩荡荡的来到了洛杉矶的一家电影院。
晚上七点半，几十位受邀的影评人，以及少数当天在电影院看到《朱诺》海报，好奇买下电影票的观众，与吴渊等人一同步入了影院的2号放映厅。
没有什么开场致辞，也没有什么感人肺腑的感言环节。
当大家全部落座后，放映厅内的灯光暗下，伴随着20世纪福克斯那经典的开头动画，《朱诺》正式在北美上映。
从一场高中校园运动会开始，两个少年少女，一场校园恋爱，一个意外到来的孩子，一场青春成长的故事，徐徐在所有观众面前展开。
102分钟的电影，给在场的所有影评人和观众，带来了一次特别的观影体验。
不知不觉中，电影就放映到了结尾。
不管是亲身经历了拍摄全过程的电影主创人员，还是现场的其他观众，在放映厅灯光亮起的一刻，同时送上了热烈的掌声。
坐在后排的专业影评人们，齐刷刷的拿起了随身携带的记录本，为这部电影留下了最后的评价。
“内容充实，情节流畅，叙述也比较精彩，该言情的地方甜蜜唯美，该幽默的地方妙趣横生，在博得观众开心一笑的同时，也带出了对于成长与成熟的思考。”
“用一种似乎非典型的手法，成功的创造了一部典型的小成本佳作。”
“又酷又温柔的青春。”
“搞笑的故事里讨论的话题不轻松，但片头和配乐还是送来一阵清新风。”
当天晚上，这些影评就陆续出现在了洛杉矶各大影评论坛，出现在了很多影评杂志当中。
在一个极小的影评人圈子范围内，一股叫做《朱诺》的风正在刮起。