上映一个月，《超体》的最终票房定格在18.72亿美元上。
不过全世界的院线还会继续放映，所以突破20亿指日可待。
诺顿之眼和唐德这一次是真正的证明了自己具有拍摄超级大片的能力，连带着联美、米高梅都沾了光。
并且许多电影公司也立刻发来了自家的电影邀约。
比如漫威的《钢铁侠》系列，派拉蒙《变形金刚》系列，索尼的《蜘蛛侠》系列等。
而负责《超体》特效的数字领域也总算是重回好莱坞特效行业一线，抢占了不少市场份额，已经重新进入了盈利阶段。
不过唐德对这些超英大片没有太多兴趣，反而对外宣布将会执导007系列的新电影，《007：大破天幕杀机》。
这部电影在原本的世界是10年立项，11年拍摄，12年年末上映。
因为米高梅深陷债务危机，所以这部电影交由索尼出品，但现在不需要了。
这部全球票房破十亿美元的电影，将会由诺顿之眼联合联美与米高梅出品，唐德将会成为这个知名系列的新导演。
而当影迷们得知这个消息后，都非常兴奋。
这可是唐德，拍摄了《超体》和《盗梦空间》的唐德，有他在，必然能够为这部电影注入新的活力。
在消息传出不久，影迷社区内就将这部《007：大破天幕杀机》列为了007粉丝必看，甚至不用等到上映。
因为唐德用自己的实力和票房证明，他执导的电影就是无可争议的好看。
但相比于粉丝们在聊的007，现在的唐德反而对其没有太多修改，他觉得原版就已经挺好看了，顶多修改一些bug和穿帮，把镜头和场面再拍摄得劲爆一些。
之所以执导007，对唐德而言只是为了挣钱，给自己的荣誉簿上再添一枚勋章罢了。
所以他并没有把心思放在这部电影上面，他这段时间除了陪伴孩子，就是陪着从曰本远道而来的深田恭子。
她停留的时间短暂，所以极尽所能的为唐德提供愉悦。
等她离开美利坚的时候，还找唐德要了个007的女配角。
这没什么问题，对唐德而言现在角色的事情已经是小事一桩了，只要他开口，好莱坞没有人会不在意他的建议。
送走了深田恭子后，唐德就开始忙碌于超赛克宇宙的新电影了。
他计划在未来五年内推出三部新电影，分别以超赛克世界观下的英雄来命名。
当然，这之前，漫画必然会先出。
唐德雇佣了一批专业作家来写脚本，同时对勇士漫画的漫画师们也提出了更为丰厚的奖金制度，只要他们发售的漫画销量超过预期，就能够拿到一部分的提成。
这一策略旨在鼓励漫画师们提高自己的质量。
等几批漫画发售后，唐德再从其中找到具有一定传播度的超能英雄进行改编。
不过眼下，《超体》的漫画已经发布了。
在电影持续火热了一個月后，它的漫画版，终于刊登出来，开始接受各大漫画迷的严苛审视了。
文森佐就是第一批拿到漫画的读者。
“很精致啊。”当他拆掉塑封袋后，发现这本漫画摸起来的质感很不错，稍微拿近，还能闻到纸张和颜料的味道。
封面上，则是露西最后化身黑色生物计算机的场景，大色块的黑色、紫色、红色夹杂在一起，再搭配简洁凌厉的线条，看起来很舒服。
文森佐翻开第一页，发现故事的开始和电影并不相同。
在漫画中，用几页的篇幅，去描写了露西的身世。
她出生在一个普普通通的家庭中，小时候勤工俭学，因为报考其他国家的大学有奖学金，所以最后选择了首尔。
不过遗憾的是她遇上了个人渣男朋友，蹦迪、酗酒、嗑药。
露西在他的影响下学会了这些不良嗜好，但即便如此，她也未曾放弃自己的学业，这也是为什么电影开头她对男朋友的求助推辞的原因。
因为她要去上课。
之后的剧情和电影版大差不差，不过漫画里有一些更大尺度的描绘，尤其是双方战斗时的血浆四溅，让文森佐看得很过瘾。
等他看到倒数第五页时，剧情已经来到了露西解决一切，把自己化身的u盘递给诺曼博士的地方。
“所以接下来是什么？”文森佐有些好奇的翻开倒数第四页。
这一页的内容是露西的旁白。
“我本以为自己丢失了所有人类的情感。”
“可当我从人类的基因一路回溯，抵达最初的诞生时，却发现这个世界远远不像我想的那么简单。”
“我感到震惊和无比的惊恐。”
“因为我看到了……”
“祂们……”
画面上，渺小的露西坐于椅子之上，在她身周是无尽的汪洋和隐藏在云层之后的山川。
往上看，则能发现一众模糊的身影，围绕着地球。
就好像是众神的餐桌，而露西，就是那个被当做餐点的食物。
“祂们究竟是谁？”
“祂们来地球的目的是什么？”
“为什么我们的宇宙探索没有发现他们？”
“这个世界的真相到底是什么？”
“我不知道，所以我打算去寻找，回到人类起源的那一刻，寻找答案。”
这一部分剧情，用了很迅速的绘画方式，只用了半页就简单描述完了露西的寻找过程。
从现代都市到中世纪欧洲，再到古罗马，古埃及，最后到原始人部落。
最后，她在一块石碑前驻足停留。
在她的身周，是大量的匍匐祭拜的野人，他们穿着粗犷，但态度十分虔诚。
一排排人从山顶跪到山地，一望无际。
露西被震撼到了，她不清楚这些人为何要祭拜一块普普通通的石碑，于是她转头去看，发现石碑周围堆满了各种奇异颜色的花草。
那湛蓝的颜色和CPH4格外相像。
露西思索片刻，上前凝望石碑。
只见石碑上，是一串无比奇异的文字。
“它似乎是有生命一般，在我的眼中不断变幻。”
“简简单单几个字，却蕴含了远比人类所有知识加在一起还要多的内容。”
“我看不懂，但我知道，我找到了关键。” “破译这些文字，或许就能解释那些地外生命的存在。”
“而我，需要帮手。”
文森佐在不知不觉中翻到了最后一页，上面是几个神秘的背影。
显然，这就是露西打算寻找的帮手。
“该死，为什么还有谜题？”
文森佐看完后虽然解开了一部分疑惑，但更多的还是心痒。
他恨不得立刻看到《超体》的第二部电影。
可现在这件事情当然是做不到的。
他只能关注勇士漫画的下一期漫画，好在网站上给出了答案。
下个月，就有新漫画出炉。
文森佐把所有资料都看完后，赶忙录制视频，去为自己频道的关注者们讲解漫画内容。
并结合漫画，对下一部电影的剧情进行了猜测。
——
勇士漫画的发行比唐德最初的预想更为乐观，或许是因为《超体》电影的成功，让漫画店老板们对这部漫画也十分有信心，所以进货量很大。
在美利坚，漫画经历了很多的发展阶段。
在大萧条之前，漫画的载体主要以报纸和图书为主，因为读者们普遍不缺钱，所以他们能够消化掉高昂的图书价格，让漫画得以持续发展。
可大萧条之后，昂贵的漫画图书卖不出去了，于是有公司趁机发售了10美分的期刊漫画。
这种形式大获成功，也逐渐在漫画市场占据重要分量。
但相比于漫画图书的收藏价值，期刊漫画让人为之诟病的是它的收藏价值并不大，因为做工廉价。
直到1935年DC漫画诞生，为期刊漫画带来了收藏价值。
250毫米× 380毫米大小，36页的期刊，并带有卡纸、无光泽封面、设定集，这就是美国历史上第一部收藏品期刊漫画New Fun。
从那以后，期刊漫画成为了市场主流，许多青少年都养成了购买期刊漫画的习惯。
这也解释了为什么DC最近几年喜欢重启？因为一个新系列期刊的第一期是具有收藏价值的，而重启往往能刺激漫画收藏市场的购买热情，而纪念刊和大事件也一样
但到了五十年代，漫威的《神奇四侠》、《夜魔侠》因为带有恐怖、恋爱、暴力元素引发了社会争议，间接带来了漫画禁令。
这导致很多成人向，非主流向期刊漫画演变为地下漫画。
就像同时期的地下杂志一样。
直到1974年，美国通过的反随身物品法，限制了地下漫画的传播。
因此美漫也进入了一个新时代。
即漫画店时代。
分销商禁止零售商退回未售出的漫画以获得退款。
为了换取更优惠的订购条件，零售商和分销商必须赌他们能够准确预测客户对产品的需求。
作为回报，漫画店通常能够比报亭提前一周获得新刊，而漫画店也能提供更优质的服务，重点是漫画店可以比报亭更有效制止未成年人进入，从而贩卖成人向漫画。
这也导致了很多高人气漫画被大批量进货，小名气的漫画作品往往不会被漫画店老板看好。
好在《超体》的电影版已经成功的打响了名头，在漫画店老板那里也算是十分知名了。
但唐德和勇士漫画，仍然要担心，后续漫画因为名气不足的问题，被漫画店老板缩减进货量。
对此，唐德打算弯道超车，走向另一条出版路线。
那就是图像小说。
这在美利坚，不算是一个新鲜概念。
图像小说是由地下漫画运动领军人物之一威廉.艾斯纳，也就是美漫中艾斯纳奖的原型，在七十年代开创出来的。
简单来说，图像小说便是以文学的形式来画漫画，DC的《守望者》《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》便是其中的佼佼者。
《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》曾在英国畅销书排行榜上停留了40周。
足以可见图像小说这种形式的魅力。
并且自从九十年代，亚马逊、独立书屋、图书城的接连出现，图像小说也重新迎来春天。
到了2005年后，图像小说的销量甚至超过了期刊漫画，这也是为什么唐德打算让勇士漫画转型的原因。
在固定死板的期刊市场，勇士漫画很难打败DC和漫威这两个超级巨头，但在发展潜力初现的图像小说市场，这两家公司的地位还不是那么显著。
这是一片蓝海，勇士漫画可以弯道超车。
为此，唐德和亚马逊达成了独家合作，以后勇士漫画的图像小说将会在亚马逊上独家发布，而亚马逊，也会给到他们最好的展示位和宣传。
这是双赢。
等他谈好了这一切后，诺顿之眼再一次向外界发出出版信号。
“诺顿之眼将会在不久后出版《超体》的设定集和赛博义体构造设计指南，因为我们了解到，许多影迷朋友都十分喜欢我们电影中的赛博义体设计，我们在经过商量后，觉得这些设计应该拿出来与大家分享，所以我们会把所有的义体构造用绘画的形式记录下来，并将其发售，作为给影迷们的礼物。”
这则消息后，最先引起反响的并不是影迷。
而是喜欢玩COSPLAY的群体。
当这些人听到诺顿之眼的公告后，恨不得普天同庆，立刻跑到诺顿之眼公司里去亲唐德两口。
“哇哦，这可实在是太棒了！”
“我也能做出电影里的赛博义体了，太酷了！”
“没想到诺顿之眼这么贴心！我总算不用再一帧帧贴着屏幕看了！”
许多手工老哥们都表示这是诺顿之眼做过的最明智的决定。
而其他电影公司的同行们则看不懂唐德这波操作。
发行《超体》设定集圈钱，这是正常操作。
但把自己辛辛苦苦做出来的道具拆分整理成画册进行售卖，这可实在是有点看不懂了。
真的会有影迷对这枯燥的东西买账吗？
想了半天，他们只能认为唐德是在回馈粉丝的喜欢。
但其实唐德所想的远比他们更深远。
“这是IP战争的最有利武器。”他是这么对尤菲说的。
(本章完)
不过全世界的院线还会继续放映，所以突破20亿指日可待。
诺顿之眼和唐德这一次是真正的证明了自己具有拍摄超级大片的能力，连带着联美、米高梅都沾了光。
并且许多电影公司也立刻发来了自家的电影邀约。
比如漫威的《钢铁侠》系列，派拉蒙《变形金刚》系列，索尼的《蜘蛛侠》系列等。
而负责《超体》特效的数字领域也总算是重回好莱坞特效行业一线，抢占了不少市场份额，已经重新进入了盈利阶段。
不过唐德对这些超英大片没有太多兴趣，反而对外宣布将会执导007系列的新电影，《007：大破天幕杀机》。
这部电影在原本的世界是10年立项，11年拍摄，12年年末上映。
因为米高梅深陷债务危机，所以这部电影交由索尼出品，但现在不需要了。
这部全球票房破十亿美元的电影，将会由诺顿之眼联合联美与米高梅出品，唐德将会成为这个知名系列的新导演。
而当影迷们得知这个消息后，都非常兴奋。
这可是唐德，拍摄了《超体》和《盗梦空间》的唐德，有他在，必然能够为这部电影注入新的活力。
在消息传出不久，影迷社区内就将这部《007：大破天幕杀机》列为了007粉丝必看，甚至不用等到上映。
因为唐德用自己的实力和票房证明，他执导的电影就是无可争议的好看。
但相比于粉丝们在聊的007，现在的唐德反而对其没有太多修改，他觉得原版就已经挺好看了，顶多修改一些bug和穿帮，把镜头和场面再拍摄得劲爆一些。
之所以执导007，对唐德而言只是为了挣钱，给自己的荣誉簿上再添一枚勋章罢了。
所以他并没有把心思放在这部电影上面，他这段时间除了陪伴孩子，就是陪着从曰本远道而来的深田恭子。
她停留的时间短暂，所以极尽所能的为唐德提供愉悦。
等她离开美利坚的时候，还找唐德要了个007的女配角。
这没什么问题，对唐德而言现在角色的事情已经是小事一桩了，只要他开口，好莱坞没有人会不在意他的建议。
送走了深田恭子后，唐德就开始忙碌于超赛克宇宙的新电影了。
他计划在未来五年内推出三部新电影，分别以超赛克世界观下的英雄来命名。
当然，这之前，漫画必然会先出。
唐德雇佣了一批专业作家来写脚本，同时对勇士漫画的漫画师们也提出了更为丰厚的奖金制度，只要他们发售的漫画销量超过预期，就能够拿到一部分的提成。
这一策略旨在鼓励漫画师们提高自己的质量。
等几批漫画发售后，唐德再从其中找到具有一定传播度的超能英雄进行改编。
不过眼下，《超体》的漫画已经发布了。
在电影持续火热了一個月后，它的漫画版，终于刊登出来，开始接受各大漫画迷的严苛审视了。
文森佐就是第一批拿到漫画的读者。
“很精致啊。”当他拆掉塑封袋后，发现这本漫画摸起来的质感很不错，稍微拿近，还能闻到纸张和颜料的味道。
封面上，则是露西最后化身黑色生物计算机的场景，大色块的黑色、紫色、红色夹杂在一起，再搭配简洁凌厉的线条，看起来很舒服。
文森佐翻开第一页，发现故事的开始和电影并不相同。
在漫画中，用几页的篇幅，去描写了露西的身世。
她出生在一个普普通通的家庭中，小时候勤工俭学，因为报考其他国家的大学有奖学金，所以最后选择了首尔。
不过遗憾的是她遇上了个人渣男朋友，蹦迪、酗酒、嗑药。
露西在他的影响下学会了这些不良嗜好，但即便如此，她也未曾放弃自己的学业，这也是为什么电影开头她对男朋友的求助推辞的原因。
因为她要去上课。
之后的剧情和电影版大差不差，不过漫画里有一些更大尺度的描绘，尤其是双方战斗时的血浆四溅，让文森佐看得很过瘾。
等他看到倒数第五页时，剧情已经来到了露西解决一切，把自己化身的u盘递给诺曼博士的地方。
“所以接下来是什么？”文森佐有些好奇的翻开倒数第四页。
这一页的内容是露西的旁白。
“我本以为自己丢失了所有人类的情感。”
“可当我从人类的基因一路回溯，抵达最初的诞生时，却发现这个世界远远不像我想的那么简单。”
“我感到震惊和无比的惊恐。”
“因为我看到了……”
“祂们……”
画面上，渺小的露西坐于椅子之上，在她身周是无尽的汪洋和隐藏在云层之后的山川。
往上看，则能发现一众模糊的身影，围绕着地球。
就好像是众神的餐桌，而露西，就是那个被当做餐点的食物。
“祂们究竟是谁？”
“祂们来地球的目的是什么？”
“为什么我们的宇宙探索没有发现他们？”
“这个世界的真相到底是什么？”
“我不知道，所以我打算去寻找，回到人类起源的那一刻，寻找答案。”
这一部分剧情，用了很迅速的绘画方式，只用了半页就简单描述完了露西的寻找过程。
从现代都市到中世纪欧洲，再到古罗马，古埃及，最后到原始人部落。
最后，她在一块石碑前驻足停留。
在她的身周，是大量的匍匐祭拜的野人，他们穿着粗犷，但态度十分虔诚。
一排排人从山顶跪到山地，一望无际。
露西被震撼到了，她不清楚这些人为何要祭拜一块普普通通的石碑，于是她转头去看，发现石碑周围堆满了各种奇异颜色的花草。
那湛蓝的颜色和CPH4格外相像。
露西思索片刻，上前凝望石碑。
只见石碑上，是一串无比奇异的文字。
“它似乎是有生命一般，在我的眼中不断变幻。”
“简简单单几个字，却蕴含了远比人类所有知识加在一起还要多的内容。”
“我看不懂，但我知道，我找到了关键。” “破译这些文字，或许就能解释那些地外生命的存在。”
“而我，需要帮手。”
文森佐在不知不觉中翻到了最后一页，上面是几个神秘的背影。
显然，这就是露西打算寻找的帮手。
“该死，为什么还有谜题？”
文森佐看完后虽然解开了一部分疑惑，但更多的还是心痒。
他恨不得立刻看到《超体》的第二部电影。
可现在这件事情当然是做不到的。
他只能关注勇士漫画的下一期漫画，好在网站上给出了答案。
下个月，就有新漫画出炉。
文森佐把所有资料都看完后，赶忙录制视频，去为自己频道的关注者们讲解漫画内容。
并结合漫画，对下一部电影的剧情进行了猜测。
——
勇士漫画的发行比唐德最初的预想更为乐观，或许是因为《超体》电影的成功，让漫画店老板们对这部漫画也十分有信心，所以进货量很大。
在美利坚，漫画经历了很多的发展阶段。
在大萧条之前，漫画的载体主要以报纸和图书为主，因为读者们普遍不缺钱，所以他们能够消化掉高昂的图书价格，让漫画得以持续发展。
可大萧条之后，昂贵的漫画图书卖不出去了，于是有公司趁机发售了10美分的期刊漫画。
这种形式大获成功，也逐渐在漫画市场占据重要分量。
但相比于漫画图书的收藏价值，期刊漫画让人为之诟病的是它的收藏价值并不大，因为做工廉价。
直到1935年DC漫画诞生，为期刊漫画带来了收藏价值。
250毫米× 380毫米大小，36页的期刊，并带有卡纸、无光泽封面、设定集，这就是美国历史上第一部收藏品期刊漫画New Fun。
从那以后，期刊漫画成为了市场主流，许多青少年都养成了购买期刊漫画的习惯。
这也解释了为什么DC最近几年喜欢重启？因为一个新系列期刊的第一期是具有收藏价值的，而重启往往能刺激漫画收藏市场的购买热情，而纪念刊和大事件也一样
但到了五十年代，漫威的《神奇四侠》、《夜魔侠》因为带有恐怖、恋爱、暴力元素引发了社会争议，间接带来了漫画禁令。
这导致很多成人向，非主流向期刊漫画演变为地下漫画。
就像同时期的地下杂志一样。
直到1974年，美国通过的反随身物品法，限制了地下漫画的传播。
因此美漫也进入了一个新时代。
即漫画店时代。
分销商禁止零售商退回未售出的漫画以获得退款。
为了换取更优惠的订购条件，零售商和分销商必须赌他们能够准确预测客户对产品的需求。
作为回报，漫画店通常能够比报亭提前一周获得新刊，而漫画店也能提供更优质的服务，重点是漫画店可以比报亭更有效制止未成年人进入，从而贩卖成人向漫画。
这也导致了很多高人气漫画被大批量进货，小名气的漫画作品往往不会被漫画店老板看好。
好在《超体》的电影版已经成功的打响了名头，在漫画店老板那里也算是十分知名了。
但唐德和勇士漫画，仍然要担心，后续漫画因为名气不足的问题，被漫画店老板缩减进货量。
对此，唐德打算弯道超车，走向另一条出版路线。
那就是图像小说。
这在美利坚，不算是一个新鲜概念。
图像小说是由地下漫画运动领军人物之一威廉.艾斯纳，也就是美漫中艾斯纳奖的原型，在七十年代开创出来的。
简单来说，图像小说便是以文学的形式来画漫画，DC的《守望者》《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》便是其中的佼佼者。
《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》曾在英国畅销书排行榜上停留了40周。
足以可见图像小说这种形式的魅力。
并且自从九十年代，亚马逊、独立书屋、图书城的接连出现，图像小说也重新迎来春天。
到了2005年后，图像小说的销量甚至超过了期刊漫画，这也是为什么唐德打算让勇士漫画转型的原因。
在固定死板的期刊市场，勇士漫画很难打败DC和漫威这两个超级巨头，但在发展潜力初现的图像小说市场，这两家公司的地位还不是那么显著。
这是一片蓝海，勇士漫画可以弯道超车。
为此，唐德和亚马逊达成了独家合作，以后勇士漫画的图像小说将会在亚马逊上独家发布，而亚马逊，也会给到他们最好的展示位和宣传。
这是双赢。
等他谈好了这一切后，诺顿之眼再一次向外界发出出版信号。
“诺顿之眼将会在不久后出版《超体》的设定集和赛博义体构造设计指南，因为我们了解到，许多影迷朋友都十分喜欢我们电影中的赛博义体设计，我们在经过商量后，觉得这些设计应该拿出来与大家分享，所以我们会把所有的义体构造用绘画的形式记录下来，并将其发售，作为给影迷们的礼物。”
这则消息后，最先引起反响的并不是影迷。
而是喜欢玩COSPLAY的群体。
当这些人听到诺顿之眼的公告后，恨不得普天同庆，立刻跑到诺顿之眼公司里去亲唐德两口。
“哇哦，这可实在是太棒了！”
“我也能做出电影里的赛博义体了，太酷了！”
“没想到诺顿之眼这么贴心！我总算不用再一帧帧贴着屏幕看了！”
许多手工老哥们都表示这是诺顿之眼做过的最明智的决定。
而其他电影公司的同行们则看不懂唐德这波操作。
发行《超体》设定集圈钱，这是正常操作。
但把自己辛辛苦苦做出来的道具拆分整理成画册进行售卖，这可实在是有点看不懂了。
真的会有影迷对这枯燥的东西买账吗？
想了半天，他们只能认为唐德是在回馈粉丝的喜欢。
但其实唐德所想的远比他们更深远。
“这是IP战争的最有利武器。”他是这么对尤菲说的。
(本章完)