既然陈一鸣不愿意多提，于蓝也就不为己甚，很干脆地转换了话题。
在这方面六公主是有格调的，她家的主持人基本没有揪着嘉宾痛处不放的“恶习”，愿意聊就递话过来让你聊个痛快，不愿意聊就直接跳过，突出一个尊重。
于蓝关切地询问，“关于新项目陈导有什么可以透露的信息吗，你看上去很疲惫啊，没想到第二部电影这么快就上马了，陈导现在一定处于创作高峰期。”
陈一鸣一听这话，内心瞬间就是两行泪。
谁想这么辛苦啊，这不是被二大爷架上去下不来了嘛！
其实依他本心是不想这么早披露《1951》的，毕竟不是《官渡》那种数星星的大制作，预热得太早后续热度又续不上的话，无异于浪费宣传资源。
要是普通媒体他就直接推了，不过六公主到底地位不同，主旋律电影就更不该瞒着，回头再见面会很尴尬。
于是陈一鸣选择实话实说，“新项目是半岛战争题材，算是一部献礼片，这不是马上60周年大庆嘛。”
这个回答大出于蓝的意料，本来就显大的嘴一下子张成了鳄鱼。
上一部刚在海外大火一把，下一部就整主旋律献礼片，这都不是360度转身了，是720度阿姆斯特朗托马斯回旋，不怕把腰子给闪喽？
而且还是半岛战争片！
国内多少年没拍过半岛战争了，怎么就突然启封了呢？
陈一鸣的回答并不长，但信息量惊人，于蓝的脑子转速快得差点儿宕机。
隔了好一会儿，于蓝才闭上“深渊巨口”重新提问，“陈导，你是怎么想到要拍半岛战争的？”
依着于大主持的本心，应该揪着陈一鸣的衣领逼问：说！伱为什么要（你凭什么能）拍半岛战争，你有什么（作案）动机？
陈一鸣照例把他以前忽悠程昱的说辞改头换面一下，再度拿出来忽悠于蓝。
“你刚才说我进入创作高峰期，这其实不太准确。
我这人的创作逻辑比较另类，很多时候并不是脑子里有了什么故事或是想法，然后出于创作冲动迫不及待地把它拍出来。
一般是遇到某个演员或是某个人，其特质与我已有的某个模糊的点子产生共鸣，然后启发我把那个点子扩充成一个故事，再丰富细节成为一部片子。
拿《魔都假日》来说，当时我的副导假期回国，跟着来华国旅游的莉莉刚好被我遇到，然后古越河伤愈之后大家聚餐，又让我看到胡子拉碴一副大叔相的老古。
两个形象在我的想象空间内相互碰撞，这才有了《魔都假日》的故事，异国女和华国男的一日旅行。
至于公主的身份，其实是出于戏剧化的考虑做的虚构放大，并不影响故事主线。
而新项目也是类似的流程，原本是大马董布置给铂爵的命题作文，只要是主旋律的调性就行，并没有要求我们必须拍战争片。
刚接到任务时我也有些无所适从，主旋律是我从未设想过的题材，一点把握也没有。
当时的想法很简单，就是切入点一定要小，拍小场面、小人物、小事件，否则我把控不住。”
于蓝适时接话，“所以陈导这次是遇到了哪一位缪斯，才会把想法定格到半岛战争上来呢？”
陈一鸣哈哈一笑，“很遗憾不是缪斯，是个半大学生，还没毕业呢。”
于大主持一下子又给整不会了。
啥玩意儿，主旋律电影，找个在校生演主角？
孙旺泉都不敢这么干呐，这比古越河跟莉莉那对更离谱好不好？
陈一鸣注意到了于蓝的惊愕，于是也不等捧哏，自顾自地往下说。
“我小时候特别喜欢看打仗的电影，因为男孩子嘛，舞枪弄炮是本能，所以一提到主旋律，第一反应就是拍战争戏。
但是大场面我摆弄不来，历史上我党我军的伟人们，也不是我能塑造得好的，所以最初的想法，就是拍一场班排级别的小规模战斗，刻画我军的普通战士。
一般电影建组都是先定好剧本、主角，然后再拆分镜、找配角，结果我这里正好反过来，分镜画了配角定了，主角在哪完全没着落，剧本台词更是一句也没有。
迟迟找不到灵感，无奈之下我就只好撒开来选，三大表演学院全都面了一遍，最后挑出6个我觉得气质上比较贴近那个年代普通战士的学生。”
陈一鸣说到这里，于蓝才算是跟上了他的思路，笑着搭话道，“想必陈导的缪斯就在他们6个当中了，真是幸运啊，能有这样一个远超同龄人的起点。”
陈一鸣不好意思地笑笑，“主角并不是在他们当中，是一个跟着表哥过来看试镜的高二学生，名字叫刘东君。”
于大主持一听，第三次懵在当场。
此时此刻，她不想开口采下去，只想一脚踩下去。
这姓陈的怎么这么讨厌，拿她当捧哏说相声呢？包袱抖得一个接一个的。
她咧嘴拼凑出一个颇为勉强的笑容，维持住主持人的风度，继续问道。
“陈导能介绍一下这位叫刘东君的幸运儿吗，能被你慧眼识珠，他的个人气质一定非常突出。”
陈一鸣继续着讨人厌的人设，“能找到他应该是我的幸运才对，他本人嘛，就一个平平无奇的大男孩儿，气质的话，有些呆呆的不知道算不算？”
这话堵得于蓝不知道该怎么接，她索性反问回去，“所以陈导在刘东君身上，获得了怎样的启发呢？”
陈一鸣对这个问题早有准备，章口就来。 “在我眼中，刘东君是那个轰轰烈烈的红色年代中，无数被改变了命运的华国年轻人的缩影。
他们不是真的呆滞麻木不求进取，而是被地域限制了眼界，被传统禁锢了思想，当他们或主动或被动地投身于整个大时代时，同样会绽放出属于自己的光芒。
人民军队是一个大熔炉，把渣滓化去，脆铁炼就精钢。
想要反应那个时代普通华国人的蜕变，没有哪个环境比军队更合适。
所以从看到刘东君的那一刻起，这部电影的存在价值就发生了转变。
不是我这个当导演的为了一逞儿时夙愿，拍一部战争片出来，既交了作文又过了瘾。
而是想要体现刘东君的成长，需要借助军队、战场这个相对极端的背景，战争题材是一种更加贴合主题的载体，仅此而已。”
于蓝听得似懂非懂，好像明白了又没完全明白，内心有些热血沸腾又有些莫名所以，她来不及细想，出于记者的本能继续追问。
“过去几十年的主旋律电影，并不缺少反应普通战士的题材吧？虽然拍得都是英雄人物，但职级不高的也很多啊。而且陈导还是没有解释，为什么一定要是半岛战争呢？”
为什么？
那当然是为了去欧洲三大撸奖啊，打内战打本子欧罗巴白佬不CARE嘛，哪有捶坚果大爹来的解恨呐？
老欧洲的电影人，就没有不烦好莱坞的，黑坚果是在三大撸奖的政治正确啊！
可惜了了，这么装杯带感的实话不能说给小姐姐听。
陈一鸣只能尽力解（忽）释（悠），“这部电影在立意上还是与传统主旋律有着明显差别的，于老师，请教你一个问题，你看过《解放》吧，你对里面李有福这个角色怎么看？”
本时空的《解放》差不多就是陈一鸣前世《大决战》系列的复刻版，作为战争进程中的重要变量，解放战士自然是电影里一个相对聚焦的侧影。
《大决战》里是丁小二，《解放》里就是李有福。
于蓝回忆了一下答道，“一个被果军拉壮丁的底层士兵，主动投奔到人民这一边，还成为一名战斗英雄。
陈导，这个人物有什么特别的说法吗？”
陈一鸣提示道，“你仔细想想，在果军那边时，李有福什么状态，在我们这边时，他又是什么状态。”
于蓝又想了想，迟疑地答道，“在那边显得有些木呆呆的，到了这边一下子精神很多…”
她突然像是想起了什么似的问道，“陈导，你刚才说刘东君的气质有些呆呆的，是不是意味着主角的身份是个解放战士？”
于蓝把看过的主旋律战争电影快速过了一遍，确实没有出现过解放战士当主角，基本都是作为配角出现，如果陈一鸣着重刻画解放战士的话，倒确实是一个不小的突破。
可惜她又猜错了，陈一鸣摇头说道，“主角在建国之后才参军入伍，怎么可能是解放战士呢？
刘东君的呆只是他的个人特质，第一印象给人感觉还挺萌的，我觉得于老师见到他也会心生好感。
而我在电影里要呈现的呆，是一种被禁锢而不自知的麻木，就像李有福在果军时那样，找不到追求，看不到未来，只是日复一日地活着。
《解放》里的李有福通过加入人民军队，挣脱了束缚找到了自我，精神状态才会与之前截然不同。
遗憾的是《解放》是一部宏大史诗，留给李有福这个普通士兵的笔墨太少太浅，关于他起义的原因，电影也只是用家乡土改一笔带过。
其实这是一个疏漏，我不认为一个流落到车站当小贩的半大小子，能对土地有多深的羁绊，这里编剧显然是做了模式化的处理，并没有深入探究人物动机。
建国前后那段时间，华国有4亿人口，十几岁的年轻人几千万，能进入军队的只是其中很小的一部分。
那么广大乡村中的年轻人，特别是新解放区的年轻人，他们该是一种什么样的精神状态呢？
以往的主旋律电影，就算是刻画普通士兵，也是已经通过军队教育实现了自我觉醒的战士。
而我想要关注的，是那些被动加入人民军队的年轻人，展示他们从懵懂到自知的过程。
所以我要让主角这个西南大山里的少年参军入伍，然后以一个新兵的身份转战到几千里之外的异国半岛。
在那里，他眼中的世界会从周边几十里山林一跃而至华国万万里河山。
在那里，他才能明白中华的含义，找到身为一名华国人的心理归依。
在那里，他开始理解国家之于个人的意义，进而把同胞的概念持续外延。
你说，如果没有半岛战争这场立基之战、举国之战、倾力之战，一个西南山沟沟里与世隔绝的少年，要花多少时间才能挣脱周身束缚，成长为一个自由自主自立的人？”
(本章完)
在这方面六公主是有格调的，她家的主持人基本没有揪着嘉宾痛处不放的“恶习”，愿意聊就递话过来让你聊个痛快，不愿意聊就直接跳过，突出一个尊重。
于蓝关切地询问，“关于新项目陈导有什么可以透露的信息吗，你看上去很疲惫啊，没想到第二部电影这么快就上马了，陈导现在一定处于创作高峰期。”
陈一鸣一听这话，内心瞬间就是两行泪。
谁想这么辛苦啊，这不是被二大爷架上去下不来了嘛！
其实依他本心是不想这么早披露《1951》的，毕竟不是《官渡》那种数星星的大制作，预热得太早后续热度又续不上的话，无异于浪费宣传资源。
要是普通媒体他就直接推了，不过六公主到底地位不同，主旋律电影就更不该瞒着，回头再见面会很尴尬。
于是陈一鸣选择实话实说，“新项目是半岛战争题材，算是一部献礼片，这不是马上60周年大庆嘛。”
这个回答大出于蓝的意料，本来就显大的嘴一下子张成了鳄鱼。
上一部刚在海外大火一把，下一部就整主旋律献礼片，这都不是360度转身了，是720度阿姆斯特朗托马斯回旋，不怕把腰子给闪喽？
而且还是半岛战争片！
国内多少年没拍过半岛战争了，怎么就突然启封了呢？
陈一鸣的回答并不长，但信息量惊人，于蓝的脑子转速快得差点儿宕机。
隔了好一会儿，于蓝才闭上“深渊巨口”重新提问，“陈导，你是怎么想到要拍半岛战争的？”
依着于大主持的本心，应该揪着陈一鸣的衣领逼问：说！伱为什么要（你凭什么能）拍半岛战争，你有什么（作案）动机？
陈一鸣照例把他以前忽悠程昱的说辞改头换面一下，再度拿出来忽悠于蓝。
“你刚才说我进入创作高峰期，这其实不太准确。
我这人的创作逻辑比较另类，很多时候并不是脑子里有了什么故事或是想法，然后出于创作冲动迫不及待地把它拍出来。
一般是遇到某个演员或是某个人，其特质与我已有的某个模糊的点子产生共鸣，然后启发我把那个点子扩充成一个故事，再丰富细节成为一部片子。
拿《魔都假日》来说，当时我的副导假期回国，跟着来华国旅游的莉莉刚好被我遇到，然后古越河伤愈之后大家聚餐，又让我看到胡子拉碴一副大叔相的老古。
两个形象在我的想象空间内相互碰撞，这才有了《魔都假日》的故事，异国女和华国男的一日旅行。
至于公主的身份，其实是出于戏剧化的考虑做的虚构放大，并不影响故事主线。
而新项目也是类似的流程，原本是大马董布置给铂爵的命题作文，只要是主旋律的调性就行，并没有要求我们必须拍战争片。
刚接到任务时我也有些无所适从，主旋律是我从未设想过的题材，一点把握也没有。
当时的想法很简单，就是切入点一定要小，拍小场面、小人物、小事件，否则我把控不住。”
于蓝适时接话，“所以陈导这次是遇到了哪一位缪斯，才会把想法定格到半岛战争上来呢？”
陈一鸣哈哈一笑，“很遗憾不是缪斯，是个半大学生，还没毕业呢。”
于大主持一下子又给整不会了。
啥玩意儿，主旋律电影，找个在校生演主角？
孙旺泉都不敢这么干呐，这比古越河跟莉莉那对更离谱好不好？
陈一鸣注意到了于蓝的惊愕，于是也不等捧哏，自顾自地往下说。
“我小时候特别喜欢看打仗的电影，因为男孩子嘛，舞枪弄炮是本能，所以一提到主旋律，第一反应就是拍战争戏。
但是大场面我摆弄不来，历史上我党我军的伟人们，也不是我能塑造得好的，所以最初的想法，就是拍一场班排级别的小规模战斗，刻画我军的普通战士。
一般电影建组都是先定好剧本、主角，然后再拆分镜、找配角，结果我这里正好反过来，分镜画了配角定了，主角在哪完全没着落，剧本台词更是一句也没有。
迟迟找不到灵感，无奈之下我就只好撒开来选，三大表演学院全都面了一遍，最后挑出6个我觉得气质上比较贴近那个年代普通战士的学生。”
陈一鸣说到这里，于蓝才算是跟上了他的思路，笑着搭话道，“想必陈导的缪斯就在他们6个当中了，真是幸运啊，能有这样一个远超同龄人的起点。”
陈一鸣不好意思地笑笑，“主角并不是在他们当中，是一个跟着表哥过来看试镜的高二学生，名字叫刘东君。”
于大主持一听，第三次懵在当场。
此时此刻，她不想开口采下去，只想一脚踩下去。
这姓陈的怎么这么讨厌，拿她当捧哏说相声呢？包袱抖得一个接一个的。
她咧嘴拼凑出一个颇为勉强的笑容，维持住主持人的风度，继续问道。
“陈导能介绍一下这位叫刘东君的幸运儿吗，能被你慧眼识珠，他的个人气质一定非常突出。”
陈一鸣继续着讨人厌的人设，“能找到他应该是我的幸运才对，他本人嘛，就一个平平无奇的大男孩儿，气质的话，有些呆呆的不知道算不算？”
这话堵得于蓝不知道该怎么接，她索性反问回去，“所以陈导在刘东君身上，获得了怎样的启发呢？”
陈一鸣对这个问题早有准备，章口就来。 “在我眼中，刘东君是那个轰轰烈烈的红色年代中，无数被改变了命运的华国年轻人的缩影。
他们不是真的呆滞麻木不求进取，而是被地域限制了眼界，被传统禁锢了思想，当他们或主动或被动地投身于整个大时代时，同样会绽放出属于自己的光芒。
人民军队是一个大熔炉，把渣滓化去，脆铁炼就精钢。
想要反应那个时代普通华国人的蜕变，没有哪个环境比军队更合适。
所以从看到刘东君的那一刻起，这部电影的存在价值就发生了转变。
不是我这个当导演的为了一逞儿时夙愿，拍一部战争片出来，既交了作文又过了瘾。
而是想要体现刘东君的成长，需要借助军队、战场这个相对极端的背景，战争题材是一种更加贴合主题的载体，仅此而已。”
于蓝听得似懂非懂，好像明白了又没完全明白，内心有些热血沸腾又有些莫名所以，她来不及细想，出于记者的本能继续追问。
“过去几十年的主旋律电影，并不缺少反应普通战士的题材吧？虽然拍得都是英雄人物，但职级不高的也很多啊。而且陈导还是没有解释，为什么一定要是半岛战争呢？”
为什么？
那当然是为了去欧洲三大撸奖啊，打内战打本子欧罗巴白佬不CARE嘛，哪有捶坚果大爹来的解恨呐？
老欧洲的电影人，就没有不烦好莱坞的，黑坚果是在三大撸奖的政治正确啊！
可惜了了，这么装杯带感的实话不能说给小姐姐听。
陈一鸣只能尽力解（忽）释（悠），“这部电影在立意上还是与传统主旋律有着明显差别的，于老师，请教你一个问题，你看过《解放》吧，你对里面李有福这个角色怎么看？”
本时空的《解放》差不多就是陈一鸣前世《大决战》系列的复刻版，作为战争进程中的重要变量，解放战士自然是电影里一个相对聚焦的侧影。
《大决战》里是丁小二，《解放》里就是李有福。
于蓝回忆了一下答道，“一个被果军拉壮丁的底层士兵，主动投奔到人民这一边，还成为一名战斗英雄。
陈导，这个人物有什么特别的说法吗？”
陈一鸣提示道，“你仔细想想，在果军那边时，李有福什么状态，在我们这边时，他又是什么状态。”
于蓝又想了想，迟疑地答道，“在那边显得有些木呆呆的，到了这边一下子精神很多…”
她突然像是想起了什么似的问道，“陈导，你刚才说刘东君的气质有些呆呆的，是不是意味着主角的身份是个解放战士？”
于蓝把看过的主旋律战争电影快速过了一遍，确实没有出现过解放战士当主角，基本都是作为配角出现，如果陈一鸣着重刻画解放战士的话，倒确实是一个不小的突破。
可惜她又猜错了，陈一鸣摇头说道，“主角在建国之后才参军入伍，怎么可能是解放战士呢？
刘东君的呆只是他的个人特质，第一印象给人感觉还挺萌的，我觉得于老师见到他也会心生好感。
而我在电影里要呈现的呆，是一种被禁锢而不自知的麻木，就像李有福在果军时那样，找不到追求，看不到未来，只是日复一日地活着。
《解放》里的李有福通过加入人民军队，挣脱了束缚找到了自我，精神状态才会与之前截然不同。
遗憾的是《解放》是一部宏大史诗，留给李有福这个普通士兵的笔墨太少太浅，关于他起义的原因，电影也只是用家乡土改一笔带过。
其实这是一个疏漏，我不认为一个流落到车站当小贩的半大小子，能对土地有多深的羁绊，这里编剧显然是做了模式化的处理，并没有深入探究人物动机。
建国前后那段时间，华国有4亿人口，十几岁的年轻人几千万，能进入军队的只是其中很小的一部分。
那么广大乡村中的年轻人，特别是新解放区的年轻人，他们该是一种什么样的精神状态呢？
以往的主旋律电影，就算是刻画普通士兵，也是已经通过军队教育实现了自我觉醒的战士。
而我想要关注的，是那些被动加入人民军队的年轻人，展示他们从懵懂到自知的过程。
所以我要让主角这个西南大山里的少年参军入伍，然后以一个新兵的身份转战到几千里之外的异国半岛。
在那里，他眼中的世界会从周边几十里山林一跃而至华国万万里河山。
在那里，他才能明白中华的含义，找到身为一名华国人的心理归依。
在那里，他开始理解国家之于个人的意义，进而把同胞的概念持续外延。
你说，如果没有半岛战争这场立基之战、举国之战、倾力之战，一个西南山沟沟里与世隔绝的少年，要花多少时间才能挣脱周身束缚，成长为一个自由自主自立的人？”
(本章完)