事实证明,陈一鸣对进度的预估还是太过乐观。

  设备的安装调试只用了一天,把进度提了一下,然而试拍的时候不断出现新问题,预留的2天时间完全不够用。

  一减一加,最后还是用足了五天时间,才完成实拍前的全部准备。

  首当其冲的就是吊威亚,因为是连贯的长镜头,威压也就必须从头吊到尾。

  路平架好了钢索实地一试,才发现距离过长,加上移动路径受限,拍起来束手束脚,完全达不到拍摄方案的运镜要求。

  桑老爷子就提出,干脆在土丘的外侧开道铺轨,上摄影车。

  问题是这里已经是山地深处,距离天马山西北方向的施工便道也非常远,开一条路过来完全不现实。

  最后还是参与修筑炮阵地的路平想了个办法,在土丘的东侧开一条路,连接炮车进场的野战公路,这样只需要爬一个100多米高的缓坡,修一段不到1公里长的便道。

  与此同时,摄影车也得改装,消防车太宽太重,大炮筒子进了矮树林根本施展不开。

  几经试验,选了一辆7座面包车,拆除车体外壳,加装摄影云台,勉强满足了拍摄需要。

  折腾到第三天,摄影车终于到位,结果一开机又出幺蛾子。

  车辆启动的轰鸣声,在炮击间歇异常明显,完全遮掩不住。

  为了体现喧嚣与潜行的极致对比,这一段传令二人组是完全没有对话的,后期音效还要进一步放大两人爬行时的细微声音。

  现在汽车发动机的背景音混入其中,静谧的氛围全砸了。

  本以为可以省掉铺轨的麻烦事,结果兜来转去,终究还是省不掉。

  又花了一天时间铺轨道,把面包车大卸八块去掉轮胎只留下底盘,直接架到轨道上用人来推。

  陈一鸣索性也不再图省事,铺完轨道又把绿植移了回来,彻底消除穿帮的风险,让摄影机可以有三百六十度的全向视角。

  中间还有刮风落雨不符合施工要求的时间,这场戏的第一次实拍就这样一拖再拖,一直拖进了4月。

  陈一鸣内心也有些着急了,整个3月份才拍了两场戏,照这个速度,难道真要拍上大半年吗?
  炮营野外驻训已经超过10天,这场戏实在不能再拖了。

  可惜,老天爷不省事,剧组再急也没用。

  4月头上又是连续两天的雨水天气,火炮炮位全成了大泥塘。

  杨中校直言,如果雨势持续,他不得不把火炮拉回驻地。

  毕竟是外贸的有主货,这么撂放在野外会出大问题。

  火炮真要是动起来,拉去拉回,转场复位,又是两天时间浪费了。

  大家憋在驻地里无事可做,小美和祥瑞带头搞起了封建迷信活动,打印出一叠各方神灵挂成一长排挨个拜过去,只求明天别再下雨。

  陈一鸣过去瞅了一眼,居中的关二爷左耶稣右孔子,孔子隔壁是钓鱼的姜子牙,耶稣左边则是灶王爷,一派后现代混搭风格。

  驻地里一时之间也找不到香火,供的都是吃食,烟酒瓜果鸡鸭鱼肉一应俱全。

  众人一边拜一边吃,前头的吃完后头的再供,嘻嘻哈哈之间,倒是极大地缓解了弥漫于整个剧组的焦虑情绪。

  第三天总算是不再下雨,不过也没放晴,老天爷像是不开心的孩子,阴沉着脸似乎下一刻就会放声大哭。

  陈一鸣管不了那么多,当即下令出发,先到现场看一看再说。

  剧组赶到的时候,距离更近的炮营战士已经就位,正在排除积水修复阵地。

  无需指挥,众人马上动手清理轨道,安装调试摄影车,第一时间开始排练。

  地面还没干透,趴在地上立刻就是一身泥,所以今天必定是无法实拍的。

  “ACTION”,祥瑞一声令下,段刘二人毫不犹豫地扑倒在地,不顾身上脸上的泥水,一前一后地在土丘底部横着爬。

  桑平的助手操作着控制键盘,伸入半空中的摄影平台牵引着摄影机,镜头垂直向下罩住正下方的二人组。

  每隔15秒,安晓峰就放一遍事先录好的炮击音频,趴在地上的二人就相应加大动作力度,炮声结束,再回复到缓慢移动的节奏。

  爬完第一遍两人站起身,好家伙全成了泥猴子,身上找不出一块干净地方。

  陈一鸣几个也不含糊,并没有呆在监视器后面做监工,而是跟在两个演员身后,深一脚浅一脚地实地检验移动路线。

  还真找到几处BUG,不是演员的问题,而是天然遮蔽不够,让演员的移动比较尴尬。

  不过拍电影不是真打仗,陈一鸣可以人为上BUFF。

  他和两个摄影师再加上林萧,4个人提需求,路平和杨晓光据此改造布景,主题还是“植树造林”。

  2个小时之后,改造初步完成。    段刘二人又趴下爬了一遍,比较大的BUG基本没有了。

  吃完中饭,继续第三遍,这次是一个运镜一个运镜地抠细节。

  这一遍的速度就快不起来,毕竟遥控运镜比起摄影师手操,是有局限性的。

  比如保罗的拿手好戏甩镜,可以遮掩漏洞,可以加快节奏,可以制造变化。

  但是一旦改用控制键盘,镜头就甩不起来了,摄影机自身的移动速度无法满足要求。

  这样一来,对演员的要求就提高很多。

  位于正上方的垂直机位,让段刘二人完全无法把握摄影机的位置,也就无法相机调整自己的速率和姿态。

  他们只能死记硬背,把移动的全过程化为机械记忆刻在脑子里。

  演员本身就处于忽快忽慢的节奏里,现在又要主动配合运镜变化的需要,记忆稍有模糊,翻身稍晚半拍,跟头顶的镜头就对不上点儿。

  此外,老段这个戏疯子爬着爬着还会爬出新点子,随着越来越代入参谋老大哥的角色,他在表演过程中会即兴添加一些剧本之外的互动情节。

  用他的话说,那一刻他体验到了,他就那么做了,完全是情不自禁。

  偏偏情不自禁的结果,往往都要比原版好上一点点。

  陈一鸣能怎么办呢,当然是选择原谅他喽。

  于是拍摄方案的推进更加缓慢,每排练一遍,在解决了N个旧问题之后,又会多出N个新问题。

  随着问题的逐个解决和逐次减少,整场戏的流畅度越来越高,节奏感越来越强,镜头下的两位演员,也越来越让观者身临其境代入其中。

  由此,让陈一鸣对拍电影又多了一些感悟。

  他越来越相信,镜头与演员就该是一体的,二者不分主次不可偏颇。

  镜头不止是记录者,也是参与者。哪怕不是《1951》这样的长镜头电影,同样应该符合与遵循这一规律。

  而这些感悟,在前世他坐在导演椅上,拍那些固定机位正反打的肥皂剧时,是根本意识不到的。

  他不由得进一步延伸出开来,思考他这个导演,应该如何看待自己与演员、摄影之间的关系呢?
  前几天的二人组与保罗,今天则是二人组与桑平师徒,他们才是水乳交融、如胶似漆的天生一对。

  那么此时此刻,导演的位置应当如何安放呢?
  牵线的红娘吗?新人拜了堂,媒人扔过墙!

  粗暴的家长吗?看不顺眼,棒打鸳鸯!

  陈一鸣站在一边各种胡思乱想,同样比较清闲的林萧好半天没听到陈一鸣说话,回头一看才发现对方在发呆。

  捅了捅陈一鸣的腰眼儿,“大导演,想什么呢?你不是又要改戏吧?”

  陈一鸣猛地醒过神儿来,条件反射地问道,“啊?老段又在哪里改戏了吗?”

  林萧扶额无语,一个两个的全都不省心。

  “你到底听没听见我说什么?神游天外啊你!”

  陈一鸣把放飞的思绪收拢回来,愣了片刻才回答,“林哥,伱说电影是不是有自己的人格与灵魂的,我们这些外来者,也许可以对它施加影响,但是终归无法改变它的本质。”

  林萧摸了摸陈一鸣的头,“没发烧啊,说什么胡话呢?”

  陈一鸣仰头摆脱林萧的手,“靠你也不把手擦干净,把泥巴都甩我脸上了。”

  拽了张纸巾抹了把脸,陈一鸣继续说道,“就是吧,觉得越往下拍,对电影的走向就越是没底,总感觉我不再是司机,而是一个坐车的乘客。”

  林萧不以为然地说道,“那不是理所当然的事吗?
  剧本是你写的,分镜是你画的,这都没错。可是开拍之后电影就不再是你一个人的了,我、桑老师、保罗、老段,乃至每个参与拍摄的工作人员,都会把各自的想法和创造加入其中。

  如果电影依旧是你想象中的样子,那才是我们的悲哀,等于几十年的大米饭全都白吃了,有我们没我们根本没区别!”

  陈一鸣不好意思直说内心突如其来的“局外人”感触,掩饰地慨叹道,“怪不得圈子里会有拴狗导的说法,只要网罗一批精兵强将帮手,导演确实谁都能干。”

  林萧略感意外,眯着眼睛紧盯着他,盯得陈一鸣心烦意乱。

  良久,林萧才转过身去语气随意地说道,“厂里老人都说我,干外活儿比自家的还要上心,其实他们说的不够准确,我干活儿从来不分内外,只看我瞧不瞧得上。

  想让我瞧得上,只需要满足两点。”

  林萧背对着陈一鸣伸出两根手指晃了晃,“第一要能让我说得上话做得成事,第二不能全指望我说话成事,你能明白我的意思吗?”

  (本章完)