坐在回国的飞机上，团队的一干人等都在抓紧时间补眠，因为落地之后又要开始跑行程。
头等舱的座椅可以放倒，躺上去比经济舱、商务舱都要舒服，然而陈一鸣却毫无睡意。
他仰躺在座位上天马行空地胡思乱想，突然就想到了一个问题。
一座金棕榈，对华国电影究竟意味着什么？
之前的陈一鸣，对此并没有多少实感，甚至会觉得不以为然。
可能是因为处于影视圈的中下层，他本人对于上层那一小撮“精英”，很难有实际的接触和了解，所有的认知，都来自于他们个人的采访或是道听途说的传闻。
后者尤甚。
前世华国内地只有一位金棕榈得主，他就是《霸王别姬》的导演吟诗小达人。
也正是这位大师级人物，让陈一鸣对金棕榈没有了艳羡与敬畏。
虽然在他穿越时的节点，全球电影节的生态环境都极度糟糕，连王者奥斯卡都已经褪去了过往的光环。
然而吟诗导演的倒掉，依旧令陈一鸣难以忘怀，进而让他无比确信一个事实。
所谓的电影艺术皆为虚妄，它一直被正治、文化、国别、商业等因素深刻地影响着，并随着时代的潮流载浮载沉。
在1993年的华国，电影还属于精英阶层的装饰品，4元一张的电影票，对于很多老百姓来说，尚且属于奢侈的消费。
《霸王别姬》能在那个时候在全国拿到4800万票房，确实鹤立鸡群。
然而两个数字一除，不过1200万观影人次，而当年华国拥有12亿人口。
也就是说，看过《霸王别姬》的华国观众，只占总人口的1%。
在那个年代，大多数的华国老百姓与电影是绝缘的，他们从来不在电影的评价体系之内。
更可悲的是，华国自己的文化精英们，同样缺失评价的话语权，以至于不得不将目光转向国外。
于是一波又一波华国电影人，变身为攀登者，沿着不同等级的国外电影节前赴后继地发起冲锋。
爬完了蒙特利尔，接着爬洛迦诺，履历刷够了就继续爬柏林，能获奖再爬威尼斯，继而戛纳，直至金球、奥斯卡。
诗人就是其中爬得最高最远的那个，他被视为华国电影界的“国宝”，是啥也不干都该由国家出面保存供养的“文化大师”。
电影人负责出国爬山，媒体负责报道宣传，至于普通的华国观众，只需要静静地看和鼓掌就好，没有评论的资格和必要。
这套体系一直运转良好，直到那场“馒头的血案”，让普通观众第一次意识到，自己在这个链条内是有权利的，而且还不小。
誉满天下的诗人，同样可以因为观众口碑的反噬，一夕之间谤满天下。
是媒体倒戈了吗？
当然不是！
难道媒体没有往死里喷过《英雄》么？
那也没耽搁《英雄》打破票房纪录啊。
归根结底，是时代变了啊。
国家在发展，技术在进步，电影正在回归大众文化的本源。
现在是2010年，短图文的微博已经上线，智能手机的变革即将到来，电影的生态位又要变了。
也许只有陈一鸣这个过来人知道，2010还只是一个开始。
之后的10年，大环境的变化会越来越快，直到让整个产业彻底天翻地覆。
陈一鸣端详着手里的戛纳奖杯，只觉得荒谬。
谁能想到，短短几年之后，割裂与对抗会让全球向右转，以开放自由为圭臬的国际电影节，无一例外都会遭遇一场严峻的考验。
那时候的电影节，已经沦为品牌展示的秀场，比起奖杯与荣誉，红毯才是真正的重头戏。
那时候的华国，已经是全球第一大电影市场，光是本土观众和票房，就足以养活众多电影人。
所以，对于华国人来说，还有必要一心一意地扒着欧洲三大和金球奥斯卡么？
陈一鸣把思绪绕回到最初想到的那个问题，他手上的这座金棕榈，对华国电影意味着什么？
很遗憾，大概率不会有什么用，甚至对于他自己，光环效应可能也维持不了多久。
如果类比的话，大概相当于游戏版本更新前的最后一天，推掉BOSS获得了一个极品道具。
算是终结了一个魂牵梦萦的念想，本身却没多大用处，因为拿到的第二天就过时了。
……
飞机于周日晚上在魔都降落，大壮还算是个人，没有把陈一鸣他们直接拉到电影院里去。
铂爵在魔都为段一宁他们订好了酒店，休整一天之后，再开始路演行程。
陈一鸣索性也住去了酒店里，他的狗窝几个月没打扫过，现在根本就不能住人。
而且把《1951》的宣传跑完之后，他也要考虑一下买房安家的事情了。 虽然他并不挑剔吃穿住用，但是到了他如今的地位，再住一室一厅的租屋并不会让人觉得亲民接地气，反倒会被质疑矫情和做作。
到了酒店洗漱过后，陈一鸣直接把自己扔到床上，总算是可以睡个安稳觉了。
眼皮还没阖上，房门就被“砰砰砰”地敲响，陈一鸣认命地下床开门。
听敲门风格就是大壮这厮扰人清梦，开门一看果然如此，他的身后还跟着小美。
“一鸣，两件事，说不定会牵扯到明天的路演，你最好知道一下。
一个是公映之后的票房，小美你具体讲一讲。”
小美打开手上的文件夹念到，“周六首映日，3500万预售票房实收3430万。
七大院线整体排片率在42%左右，再往下的省域院线的排片率只高不低。
根据我们初步汇总得出的数据，首映日票房在7800万以上，专资办公布的数据只会高不会低。
周日预售票房4700万，实收4550万，周日票房的具体数据还在汇总之中，但整体走势逆跌已经板上钉钉。
两天相加，肯定可以超出1.35亿的华国首周票房纪录。”
陈一鸣笑着说道，“所以打折预售还是延续下去了嘛，三大微博到底是财大气粗，烧起钱来眼都不眨一下。”
马云腾笑呵呵地补充道，“还是眨了几下滴，起码掏钱没试映时爽快了。
下周开始三大微博会同时上线团购玩法，观众拉来的未注册用户越多，电影票的折扣越大。”
陈一鸣惊到合不上嘴巴，好家伙，这不就是万恶的“砍一刀”雏鸡版吗？
他会不会打开了一个潘多拉魔盒啊，这种大杀器都提前出现了。
大壮也不理他，自顾自地接着说第二件事。
“从昨天傍晚开始，国内各大媒体平台开始大量出现《1951》的负面评论。
目前蚕豆评分已经降到了8.7，爆发式地出现大量一星、二星影评。
B呼、微博和博客上，有很多大V发表了长短不一的评论，总体内容中立偏负面，但也有很多大V力挺，目前两边的粉丝已经开始爆发争论。
对了，央妈今晚的七点新闻，报道了《1951》戛纳获奖的消息，你还出了镜，用的是六公主采访伱的视频素材。”
大壮说完之后就干脆利落地领着小美润了，陈一鸣重新躺回床上，却怎么也睡不着了。
他索性拿过笔记本电脑，打开蚕豆网《1951》的页面，刷一刷评论。
确实如马云腾所说，目前的评分只有8.7了。
其实这个分数也不低了，仅就战争片这个分类来说，8.7也足以排进影史战争片类别的前十。
这自然是大大地过誉，不过评分这东西情绪化很强，有着高达1到1.5分的弹性区间，所以8.7也不算高到离谱。
排在最上面的几篇长评，基本都是4到5星，赞同数全部上千。
其中盘点《1951》隐藏剪辑点的长评，赞同数更是突破已经五千，可谓热度惊人。
他把高分长评全部略过，直接挑1星2星的短评看。
“每个NPC只能陪你走一段路，但可能给你一个任务道具，如果成功带到最后一个场景，就能获得一个隐藏成就。”
虽然是一个一星评价，陈一鸣却看得哈哈大笑，这是一个资深RPG玩家，吐槽又有趣又犀利。
“这是一部反电影的非电影，为了炫技而炫技的失心疯，别忘了，蒙太奇才是让电影成为艺术的关键要素啊。”
同样是一星评价，然而陈一鸣不认为对方是在故意抹黑，因为《1951》确实是在炫技没错嘛，不炫技哪来的金棕榈呢。
“导演试图利用长镜头来增加场景方面的真实感，但是为了填充足够的内容又不得不消减故事方面的真实感，主角一路上的坎坷和磨难，刻意的设计感挥之不去。”
对于这个评价，陈一鸣并不认可，却也只能接受。
就算陈一鸣走访众多老兵，编排的剧情全部源于真实战史又如何？
在某些人的固有认知中，那些事迹就是不可能发生的，如果在电影里出现，那必然就是假的。
陈一鸣自认没有能力叫醒装睡的人，他也根本不想浪费那个力气。
“全程都没有多少背景音乐，炮击声听习惯之后，变成了催眠效果。”
“片尾曲是最大的败笔，像正片一样全部自然声不是很好吗？画蛇添足！”
陈一鸣又笑喷了，赶紧把这一页截屏保存下来。
这两条2星评价，单拆开来都挺正常，凑到一起莫名喜感。
它们用一种行为艺术的方式，形象地呈现了电影导演的左右为难的尴尬。
(本章完)
头等舱的座椅可以放倒，躺上去比经济舱、商务舱都要舒服，然而陈一鸣却毫无睡意。
他仰躺在座位上天马行空地胡思乱想，突然就想到了一个问题。
一座金棕榈，对华国电影究竟意味着什么？
之前的陈一鸣，对此并没有多少实感，甚至会觉得不以为然。
可能是因为处于影视圈的中下层，他本人对于上层那一小撮“精英”，很难有实际的接触和了解，所有的认知，都来自于他们个人的采访或是道听途说的传闻。
后者尤甚。
前世华国内地只有一位金棕榈得主，他就是《霸王别姬》的导演吟诗小达人。
也正是这位大师级人物，让陈一鸣对金棕榈没有了艳羡与敬畏。
虽然在他穿越时的节点，全球电影节的生态环境都极度糟糕，连王者奥斯卡都已经褪去了过往的光环。
然而吟诗导演的倒掉，依旧令陈一鸣难以忘怀，进而让他无比确信一个事实。
所谓的电影艺术皆为虚妄，它一直被正治、文化、国别、商业等因素深刻地影响着，并随着时代的潮流载浮载沉。
在1993年的华国，电影还属于精英阶层的装饰品，4元一张的电影票，对于很多老百姓来说，尚且属于奢侈的消费。
《霸王别姬》能在那个时候在全国拿到4800万票房，确实鹤立鸡群。
然而两个数字一除，不过1200万观影人次，而当年华国拥有12亿人口。
也就是说，看过《霸王别姬》的华国观众，只占总人口的1%。
在那个年代，大多数的华国老百姓与电影是绝缘的，他们从来不在电影的评价体系之内。
更可悲的是，华国自己的文化精英们，同样缺失评价的话语权，以至于不得不将目光转向国外。
于是一波又一波华国电影人，变身为攀登者，沿着不同等级的国外电影节前赴后继地发起冲锋。
爬完了蒙特利尔，接着爬洛迦诺，履历刷够了就继续爬柏林，能获奖再爬威尼斯，继而戛纳，直至金球、奥斯卡。
诗人就是其中爬得最高最远的那个，他被视为华国电影界的“国宝”，是啥也不干都该由国家出面保存供养的“文化大师”。
电影人负责出国爬山，媒体负责报道宣传，至于普通的华国观众，只需要静静地看和鼓掌就好，没有评论的资格和必要。
这套体系一直运转良好，直到那场“馒头的血案”，让普通观众第一次意识到，自己在这个链条内是有权利的，而且还不小。
誉满天下的诗人，同样可以因为观众口碑的反噬，一夕之间谤满天下。
是媒体倒戈了吗？
当然不是！
难道媒体没有往死里喷过《英雄》么？
那也没耽搁《英雄》打破票房纪录啊。
归根结底，是时代变了啊。
国家在发展，技术在进步，电影正在回归大众文化的本源。
现在是2010年，短图文的微博已经上线，智能手机的变革即将到来，电影的生态位又要变了。
也许只有陈一鸣这个过来人知道，2010还只是一个开始。
之后的10年，大环境的变化会越来越快，直到让整个产业彻底天翻地覆。
陈一鸣端详着手里的戛纳奖杯，只觉得荒谬。
谁能想到，短短几年之后，割裂与对抗会让全球向右转，以开放自由为圭臬的国际电影节，无一例外都会遭遇一场严峻的考验。
那时候的电影节，已经沦为品牌展示的秀场，比起奖杯与荣誉，红毯才是真正的重头戏。
那时候的华国，已经是全球第一大电影市场，光是本土观众和票房，就足以养活众多电影人。
所以，对于华国人来说，还有必要一心一意地扒着欧洲三大和金球奥斯卡么？
陈一鸣把思绪绕回到最初想到的那个问题，他手上的这座金棕榈，对华国电影意味着什么？
很遗憾，大概率不会有什么用，甚至对于他自己，光环效应可能也维持不了多久。
如果类比的话，大概相当于游戏版本更新前的最后一天，推掉BOSS获得了一个极品道具。
算是终结了一个魂牵梦萦的念想，本身却没多大用处，因为拿到的第二天就过时了。
……
飞机于周日晚上在魔都降落，大壮还算是个人，没有把陈一鸣他们直接拉到电影院里去。
铂爵在魔都为段一宁他们订好了酒店，休整一天之后，再开始路演行程。
陈一鸣索性也住去了酒店里，他的狗窝几个月没打扫过，现在根本就不能住人。
而且把《1951》的宣传跑完之后，他也要考虑一下买房安家的事情了。 虽然他并不挑剔吃穿住用，但是到了他如今的地位，再住一室一厅的租屋并不会让人觉得亲民接地气，反倒会被质疑矫情和做作。
到了酒店洗漱过后，陈一鸣直接把自己扔到床上，总算是可以睡个安稳觉了。
眼皮还没阖上，房门就被“砰砰砰”地敲响，陈一鸣认命地下床开门。
听敲门风格就是大壮这厮扰人清梦，开门一看果然如此，他的身后还跟着小美。
“一鸣，两件事，说不定会牵扯到明天的路演，你最好知道一下。
一个是公映之后的票房，小美你具体讲一讲。”
小美打开手上的文件夹念到，“周六首映日，3500万预售票房实收3430万。
七大院线整体排片率在42%左右，再往下的省域院线的排片率只高不低。
根据我们初步汇总得出的数据，首映日票房在7800万以上，专资办公布的数据只会高不会低。
周日预售票房4700万，实收4550万，周日票房的具体数据还在汇总之中，但整体走势逆跌已经板上钉钉。
两天相加，肯定可以超出1.35亿的华国首周票房纪录。”
陈一鸣笑着说道，“所以打折预售还是延续下去了嘛，三大微博到底是财大气粗，烧起钱来眼都不眨一下。”
马云腾笑呵呵地补充道，“还是眨了几下滴，起码掏钱没试映时爽快了。
下周开始三大微博会同时上线团购玩法，观众拉来的未注册用户越多，电影票的折扣越大。”
陈一鸣惊到合不上嘴巴，好家伙，这不就是万恶的“砍一刀”雏鸡版吗？
他会不会打开了一个潘多拉魔盒啊，这种大杀器都提前出现了。
大壮也不理他，自顾自地接着说第二件事。
“从昨天傍晚开始，国内各大媒体平台开始大量出现《1951》的负面评论。
目前蚕豆评分已经降到了8.7，爆发式地出现大量一星、二星影评。
B呼、微博和博客上，有很多大V发表了长短不一的评论，总体内容中立偏负面，但也有很多大V力挺，目前两边的粉丝已经开始爆发争论。
对了，央妈今晚的七点新闻，报道了《1951》戛纳获奖的消息，你还出了镜，用的是六公主采访伱的视频素材。”
大壮说完之后就干脆利落地领着小美润了，陈一鸣重新躺回床上，却怎么也睡不着了。
他索性拿过笔记本电脑，打开蚕豆网《1951》的页面，刷一刷评论。
确实如马云腾所说，目前的评分只有8.7了。
其实这个分数也不低了，仅就战争片这个分类来说，8.7也足以排进影史战争片类别的前十。
这自然是大大地过誉，不过评分这东西情绪化很强，有着高达1到1.5分的弹性区间，所以8.7也不算高到离谱。
排在最上面的几篇长评，基本都是4到5星，赞同数全部上千。
其中盘点《1951》隐藏剪辑点的长评，赞同数更是突破已经五千，可谓热度惊人。
他把高分长评全部略过，直接挑1星2星的短评看。
“每个NPC只能陪你走一段路，但可能给你一个任务道具，如果成功带到最后一个场景，就能获得一个隐藏成就。”
虽然是一个一星评价，陈一鸣却看得哈哈大笑，这是一个资深RPG玩家，吐槽又有趣又犀利。
“这是一部反电影的非电影，为了炫技而炫技的失心疯，别忘了，蒙太奇才是让电影成为艺术的关键要素啊。”
同样是一星评价，然而陈一鸣不认为对方是在故意抹黑，因为《1951》确实是在炫技没错嘛，不炫技哪来的金棕榈呢。
“导演试图利用长镜头来增加场景方面的真实感，但是为了填充足够的内容又不得不消减故事方面的真实感，主角一路上的坎坷和磨难，刻意的设计感挥之不去。”
对于这个评价，陈一鸣并不认可，却也只能接受。
就算陈一鸣走访众多老兵，编排的剧情全部源于真实战史又如何？
在某些人的固有认知中，那些事迹就是不可能发生的，如果在电影里出现，那必然就是假的。
陈一鸣自认没有能力叫醒装睡的人，他也根本不想浪费那个力气。
“全程都没有多少背景音乐，炮击声听习惯之后，变成了催眠效果。”
“片尾曲是最大的败笔，像正片一样全部自然声不是很好吗？画蛇添足！”
陈一鸣又笑喷了，赶紧把这一页截屏保存下来。
这两条2星评价，单拆开来都挺正常，凑到一起莫名喜感。
它们用一种行为艺术的方式，形象地呈现了电影导演的左右为难的尴尬。
(本章完)