与上午那一场试镜一样,下午的这场群戏,同样暗藏玄机。

  对比陈一鸣的剧本,场景和前情都变了,野战变成了守城,行军大帐改成了厅堂室内。

  这样一来,站位上就从高对低变为低对高,对演员自身的气场提出了更高的要求。

  而且野战出击与守城出击,性质上完全无法相提并论,演员需要凭借已有的零散信息,现场推导出一个辩解的理由,既不输掉气势,又能自圆其说。

  从郁南的试镜来看,她显然把握住了提词卡上禁军、边府军的提示。

  而且郁南跳出与副帅的口舌之辩,选择有劲儿朝着主帅使的处理方式,也颇为讨巧。

  提词卡上主帅的最后一句台词,已经给郁南透了题,她尽可以在堂上撒开来折腾,最后必然平安无事。

  一般演员如果注意到了这一点,第一反应肯定是给自己拼命加戏加台词。

  不管是描述百姓遭遇的悲惨,还是撩动同僚立功的欲念,以及讥讽副帅行止的胆怯,都可以演上一出好戏。

  然而郁南保持了克制,延续了上午那场戏里只行动不哔哔的人设,寡言少语言必有物。

  一问一答的节奏下,台词量并不大,但是信息量很足,偏又浅尝辄止,牢牢卡在这个场景中木兰下位者的恣意上限。

  简而言之,就是在崩戏的边缘疯狂试探。

  虽然内心赞赏,但是陈一鸣依旧保持了面无表情,话也不曾多说半句。

  场景复原,30分钟之后郁南示意准备完毕,第二遍试镜走起。

  这一次郁南的台词多了一些,增加了与禁军群演的互动,走的是从对手阵营找支持的路子。

  因为是超出规定情境的互动,禁军群演们应对不一,现场就有些乱糟糟的。

  这倒也符合武人议事的真实情况,逻辑上不是完全不成立,问题在于副帅被衬托得更加无能狂怒,气势对比失衡了。

  第三遍郁南改弦更张,增加了走动和手势,确实强化了自身的仪态和气势,展现了更多层面上的表现力。

  可惜从实际效果来看,比起第一遍在细小处发力的演法,并没有更进一步,反而有些退化。

  陈一鸣大致清楚了郁南的想法,这姐姐上来就是火力全开,把第一遍试镜完全当实拍来走。

  而随后的几次试镜,基本上都是脱离情境的炫技展示,向陈一鸣表明自己具备更宽泛的可能性。

  很清醒也很有自信的试镜思路。

  第二天接受试镜的,是86年出生的姜璐霞。

  她不是科班出身,之前是体育学院练武术的,只在帝都戏剧学院接受过短暂的进修课程。

  她的行业资历也很短,出道至今不过4年,主要在各种影视剧里出演打女类的配角。

  谈资历拼演技,姜璐霞都难以胜任大制作商业电影的一番女主,陈一鸣选她出来倒不是充当掩人耳目的分母,而是她的形象确实最贴合木兰辞中的原版木兰。

  单看外表,她是5个候选人里最有假小子气质的一个,平直的眉骨,硬朗的线条,五官能撑得住平头板寸。

  身手是她最大的加分项,毕竟是拍惯了各种动作片的。

  不过陈一鸣也没有对她另眼相待,不管是上午的独角戏,还是下午的群戏,都是百分百的文戏。

  姜璐霞薄弱的演技也因此暴露无遗,跟昨天的郁南比起来,辣眼睛都不足以形容,妥妥的车祸现场。

  演惯了配角的姜璐霞显然还不习惯镜头全程以她为焦点,一整天都没有找到角色行动的重心。

  上下午两场试镜的第一遍,还能有一个大致连贯的思路。

  从第二遍开始,基本上就是想到哪演到哪了。

  顶盔掼甲的形象确实很有木兰的味道,陈一鸣甚至觉得不需要妆造的修饰,就有不嫌雄雌的效果,可惜演戏终究不是拍画报。

  妹子也知道自己已经把试镜搞砸了,事实上她从进入影棚开始就是懵逼状态。

  她过去参加的试镜,主要是看形象看身手,一半的时间是在打拳。

  可是今天这个试镜,台词要自己编,还要翻来覆去不重样地演,当时她看见墙上挂的长剑时,简直如同看见了亲人。

  奈何舞剑也只能舞一次,再往后她就只能全程尬演了。

  看着抑制不住眼泪的姜璐霞,陈一鸣让她又去了一次化妆间。

  没错,上午的试镜结束,陈一鸣就知道姜璐霞演不了木兰,实在是太嫩了。

  跟《1951》的套路一样,陈一鸣早就给入围第三轮的5个演员准备了角色,主角不行,那不是还有配角么。    再次回到影棚的姜璐霞,身上已经是一套纯黑色有纹饰的唐朝武将常服,具体样式陈一鸣参考的是前世《狄仁杰》里面的上官婉儿。

  让姜璐霞做了几个不怒自威、瞪眼呵斥、拔剑威吓的定格,挺好,这才是姜璐霞现阶段HOLD得住的戏路,她的表现可圈可点。

  于是《木兰》定下了第一个演员,一个只有一场戏的龙套,武则天的贴身女护卫。

  虽然露脸不多,但是形象上佳,截图直接可以做屏保,拍了绝对不亏。

  第三天参加试镜的,是27岁的李源。

  她也是一个半路出家的演员,大学专业是工业设计,自平面模特入行,2007年首次跨行当演员,距今也不过4年。

  虽然不是科班出身,但这姐姐走的却是文艺路线,已经参演过多部独立电影和艺术电影,主演过的都有两部。

  身高是李源最大的加分项,能做模特的身材肯定不会差,见到真人之后,陈一鸣也认定演员简历上173的身高不是诈骗。

  美中不足就是太瘦了,襦裙穿在她身上都嫌晃荡,盔甲更是整整调整了两个钟头,因为纵向要接长横向要缩腰,几乎等于是重新组装了一件。

  可能是源于出演艺术片的经历,虽然都是4年资历,李源的表现力和创造力要比姜璐霞高出一截,表演逻辑也能做到连贯统一,显然之前过有角色设计的经验。

  独角戏李源的表现不错,文艺女青年都擅长自己找乐子,画面和时长都填充得很有生气,也别具一格,跟郁南是完全不同的两种画风。

  群戏李源就多少有些差强人意,着甲之后的外形过于瘦长高挑,被堂上堂下的粗壮汉子围在中间,气势上完全出不来,画面比例都有些失调了。

  其实这也不是特别严重的问题,距离开拍还早得很,在这期间演员可以增重,场景可以调整,实在不行拍摄时也可以通过视角、打光进行弥补。

  她的真正问题在于,眼神戏存在一个致命的短板。

  给杂志拍硬照的经历还是不可避免地反映到她的演技上,李源在凝聚气势的时候,习惯于眼珠朝上看人。

  这确实是改变她气质的一个速成捷径,微收下颌、眼珠上翻、冷脸看人的三件套动作,李源做起来熟练无比,一看同类的照片就没少拍。

  这个状态下,李源也确实攻气十足,锋利的五官和颧骨会带给摄影师无法抗拒的阴影。

  崔放就说,那个表情简直就是吸铁石,勾引着镜头不由自主地往固定的角度转。

  美则美矣,可惜木兰是一番女主,不能只靠一个表情演完全片。

  前期木兰处于下位时,可以靠往上看撑住气场,可是后期木兰升至上位时,看人要么平视要么俯视,再翻眼珠就不合时宜了。

  对此陈一鸣只能表示遗憾,评委们的意见也很一致,李源现阶段的戏路还比较窄,一番女主顶不下来,只适合出演类型化的配角。

  结果小姐姐还挺有个性,对于剧组给出的女护卫与回纥女将的选择,全都不感兴趣,很潇洒地退出了。

  第四个参加试镜的,是刚从帝都戏剧学院毕业的秦芷蕾。

  她其实是李明亮推荐过来的,老李本着帮学妹一把的心思,把简历推给了小美,后者觉得身形条件符合要求,就放进了二试。

  至于进入三试,纯粹是运气比较好,林萧和选角导演都觉得她可塑性比较强,男装飒女装靓,而陈一鸣无可无不可,因此妹子得以搭上三试的末班车。

  秦芷蕾是三试五人中最地道的萌新,公开表演的经验只限于校内毕业大戏。

  她试镜的时候,背光、出框等常识性错误层出不穷,以至于崔放不得不全程扛起摄影机跟拍。

  台词说的也很一般,情绪到位率始终在及格线上下徘徊。

  当然也不是说真的一无是处,起码哭起来挺好看的,带着一股倔强不服输的劲儿。

  既然男装的感觉差了点意思,那就索性演女角吧,秦芷蕾的长相有些异域特色,出演草原美女正合适。

  最后一个试镜的是万芊,82年出生,年龄在五个人里仅次于郁南。

  不过一见到真人,陈一鸣就发现了万芊的短板,太矮太瘦。

  按理说166厘米的身高只比郁南矮2厘米,但是万芊的身板码子太小,穿上合身的襦裙站在那里,比其他几个女演员要缩上一圈。

  等到下午换了戎装出来,违和感更加强烈,她是典型的南方人长相,五官的立体感不是很明显,小眼小嘴小鼻子,精致是精致了,可是压不住身上的披挂。

  被一群彪形大汉围在中间,万木兰真成了万女将。

  陈一鸣觉得,万芊更适合出演迪士尼戏说题材的木兰。

  她在演技上毫无短板,女装木兰演出了媚的一面,比郁南的木兰更符合娴静温婉的民女定义,男装木兰也体现出了坚毅果决的一面,本身又有武打戏的经验。

  可惜如果选择万芊,就得全挑个头儿小一号的配角和群演,而这显然是不可能的。

  (本章完)