时近中午,三人离开剪辑室,来到魔影厂的食堂吃过午饭,稍事休息之后,返回剪辑室正式开肝。

  现在开始,就是慢工出细活了。

  开场第一幕,陈一鸣吩咐王素秋剪掉了男主角作为同传翻译的出场戏,直接跳到男二号的婚礼开始。

  祥瑞果然又跳了起来,“停停停,辣么长一段男主角的背景交代,怎么可以直接剪掉呢,这么突兀,后面会出BUG的嘛。”

  陈一鸣直接顶了回去,“我问你,电影的主题,是现在的男主角,还是过去的男主角?”

  祥瑞回答,“男主角就是男主角,为什么要分过去和现在?”

  陈一鸣无语,过于沉浸的导演跟体验派的演员差不多一个毛病,拍完戏迟迟走不出来。

  但是剪辑的时候,再停留在导演的视角就不职业了,你该转换到观众的角度审视素材了。

  陈一鸣示意王素秋继续操作,自己则对祥瑞道,“《情书》的主题,是学生时代的爱情,电影里除此以外的部分,都可以视为铺垫,多点少点无所谓。

  男主角的职业并不重要,你应该早点把自己的情绪从外语试卷上挪开。”

  此时的显示器上,王素秋已经把婚礼场景调出来,陈一鸣指着屏幕对祥瑞说。

  “开场我们可以采用具有颗粒感的白光遮罩,给观众做出暗示,这是一部关于回忆的电影。

  淡入之后,用画外音直接切入婚礼现场,通过伴郎对话揭示男主角的身份和职业,同时交待人物关系,简洁明了,哪里不好了?”

  王素秋很有画面感,陈一鸣这边嘴上说着,他那边手上已经调出了相关的素材,几个流畅的切换,完美契合陈一鸣的描述。

  接下来伴娘团刁难伴郎团给前一个女朋友写告别信,男主角写下了这封迟写了十年的情书。

  “伱好吗?我很好!”

  女二号搞怪地把信寄出,《情书》的故事正式开始。

  男主接到了意料之外的回信,于是找到男二商量后续。

  这里祥瑞对剧本做了改动,把男主角的独角戏改为男一男二的对手戏。

  原版《情书》中,探寻真相的过程是女主求助蓝颜共同完成的,祥瑞的改编其实是出于同样的逻辑,独角戏对演技要求太高,对手戏更利好剧组里的众多萌新。

  陈一鸣仔细思索之后,也比较认可这一改编。

  男一男二在学生时代是情敌身份,因为女主的存在意外建立了友谊,十年过后更是混成了损友。

  十年后,一直独身的男一突然再一次与曾经共同的初恋建立了联系,此时能够商量的对象,自然是已经结婚的男二。

  这个人物关系既有戏剧张力,又不会因为过于狗血而导致观众反感,确实是一个因势利导的改编。

  接下来,男主和男二确定了回信人的身份,男二鼓励男主继续通信,打着男主追求者的身份打听男主学生时代的事迹,借此试探女主的心意。

  这两个段落就是单纯的走剧情,祥瑞拍得很扎实,男主和男二各自的性格也体现得十分到位。

  男一号刘东君经受过《1951》的磨砺,本身个子也高,男二号叶祖鑫那张娃娃脸扮演一个憨批毫无违和,两人站在一起,还真的挺有二十七八岁的社会人味道。

  王素秋剪得行云流水,陈一鸣稍作调整之后,这部分就告一段落。

  与损友见面之后,男一回到家第二次写信,随着信纸上笔尖移动的特写,电影就此进入回忆的部分。

  在陈一鸣看来,回忆篇祥瑞拍得很不错,特别是男女主视角的对比,具有浓厚的象征意味。

  男主视角下的校园,从镜头到打光,简直是梦幻感拉满,反正柔光滤镜肯定是没少加。

  男主回忆里的安西西,周身都萦绕着暖色调的光晕,特别是男主初次看向女主的那一刻,侧后方的逆光光线,清晰地勾勒出安西西的侧面轮廓。

  她伏在课桌上,左手横压着试卷,右手倒拿着笔在试卷上点点点,眉头可爱地皱起。

  鬓边的碎发滑落下来,她抬起右手夹着笔,优雅地把头发别在耳后。

  似乎是注意到某人的注视,她扭过头来,男主惊慌失措地埋下头去。

  这一幕无关年代,几乎是每一个男生共通的青春期往事,被祥瑞用简简单单的三个镜头,刻画得淋漓尽致。

  试卷的段落,被王一鸣大刀阔斧地删减,只保留了最精华的部分,陈一鸣甚至觉得单是安西西的那一帧逆光侧颜,就已经值回票价。

  转场之后,同一个教室,变回了现实主义的灰蓝色调,教师打扮的安西西下了课走出教室。

  一段长镜头,通过与路过学生和老师的寒暄,带出安西西的角色背景,直到她坐在办公桌前,校工送来了男主的信件。

  女主视角下,这封信源于一次阴差阳错,男主的某位追求者无意间得知了男主当年的中学,于是寄出了一封没有期望得到回复的情书。

  然而跟男主同名的女主恰好回到母校任教,意外收到了这封信,虽然她去信说明了原因,没想到的是那位追求者居然再次来信,借此机会跟她聊起来了。

  这也让女主开始追忆起曾经的中学时光,想起那位高二时的转学生,已经模糊的记忆再次变得鲜活起来。    这一段自然同样不是安西西的独角戏,这位仙女不说话摆POSE的时候氛围感满满,但是一旦需要她展现细腻演技的时候,就力所不能急了。

  所以祥瑞增加了一个同办公室的女同事,通过对话和正反打切镜,把安西西稚嫩的演技多少遮掩一点。

  镜头跳转到女主家里,随着纤美手指操控下第二次笔尖移动的特写,进入女主第一次的回忆篇。

  又是一次巧妙的同场景转场,灰蓝色的色调继续深入,祥瑞把对比度拉高,让整体的画面质感变得暗沉苍白,好像大雨前乌云笼罩的阴天。

  卧室里,女主坐在床边的书桌前,面前放着男主那张57分的外语试卷。

  随后镜头切到客厅,大门打开,女主的父母进门。

  镜头回到卧室,穿着校服的少女款安西西,从书桌前起身,表情恬淡地走进客厅。

  寡淡的客厅只有最起码的几件家具,中间的空地上是几个大行李箱,女主的母亲说了一句“车来了”,就自顾自地跟父亲一起搬运行李出门。

  安西西的脸上略显怅然,她慢慢地在客厅里踱步,手指伸出划着墙转了一圈,到卧室门口时转进去。

  此时镜头才给出卧室的全貌,这里已经被收拾得干干净净,但是墙上书架上的各种奖杯奖状的痕迹,给出了安西西品学兼优的暗示。

  她再一次来到书桌前,把试卷折起,放进椅背上的书包里,然后背上书包,走出卧室提上一只行李箱,走出大门。

  下一个镜头,福特三厢车行驶在街道上,接着视角切入车内,开车的父亲头也不回地说道,“囡囡,前面就是你们学校,要停一下吗?”

  片刻的沉默过后,副驾驶的母亲转过头来,关切地看向安西西。

  后者低着头来来回回地折叠着试卷,嘴上却开口回答,“不用了。”

  福特车中速驶过学校大门,女主的视线透过栏杆的空隙,追随着操场上穿着校服的男男女女,直至再也看不见。

  正如之前改定的剧本,女主的第一次回忆,是她高中退学前的最后一天。

  在那一天,她来不及跟同学特别是男主道别,就不声不响地消失在了班级里。

  电影里当然不会直接暴露女主的心意,或者说女主本身也还没确定自己的心意。

  但是从几个试卷的特写观众很容易看出来,同名同姓的男主,在女主的内心占据了一个特定的角落,并不是寻常的路人甲同学。

  这样就奠定了整部电影的基调,不是懵懂的单向暗恋,而是潜在的双向奔赴。

  陈一鸣头疼地发现,只要一涉及到试卷,祥瑞就会创作欲爆棚,放飞的心灵无处安放。

  王素秋拉素材的时候,陈一鸣能够清楚地看到素材库的情况,原始样片里,这一段女主单向的告别戏,祥瑞同样拍得“丰满”无比。

  那张卷子简直就是VIP中P,存在感高得惊人,陈一鸣有理由推测,它就是男女主的定情信物。

  至不至于啊?
  哪怕是王素秋瘦身过后的版本,给试卷的特写依旧显得太多太刻意。

  整个屋子都收拾那么干净了,还要把那张试卷拽出来放桌子上观摩,这是怎样一种念念不舍的思恋啊!
  跟剧本初衷都已经不一致了啊!
  另外,关于女主的父母,祥瑞也很是花了一番心思来刻画。

  不仅增加了不少台词,还单独给两个客串的中年演员加了特写镜头,以便突出呈现父母对女主的关心。

  整场戏这样处理之后,确实更加饱满了,不过也真的喧宾夺主了。

  无可奈何之下,陈一鸣只好让王素秋把这一段的所有样片都复原回来,重新进行剪辑。

  好就好在祥瑞只是放飞不是登月,陈一鸣审核过的原版分镜稿她并没有弃之不用,而是拍完原版之后再“二次创作”。

  而且祥瑞的放飞也不都是一无是处,部分镜头拍得灵气十足,画面里的安西西美得冒泡。

  陈一鸣通览样片之后,在原版分镜稿基础上重新剪了这段戏,女主临走前在书柜里把试卷翻出来,一个特写过后塞进书包。

  一直到之后路过校门而不入的部分,试卷君都一直老老实实地呆在书包里,不再跳出来抢戏。

  相应的,技术剪辑部分也不得不返工,由于这部电影并不是全程现场录音,比如这一段女主父母开门的部分,就需要后期配音。

  王素秋的粗剪不涉及音效,因此他只能按照故事线进行剪辑,女主父母开门的镜头就不得不留下来。

  不过陈一鸣大脑里有完整的影像,这里只需要加一个开门音效,原镜头即可直接略过。

  还有像女主上车、车辆启动、街道全景之类的镜头,其实都可以剪掉。

  再度瘦身之后,整个段落更加紧凑,原本七八分钟的时长直接减半。

   今天开始又要出门在外,时间有限码字不太方便,因此每日一更,尽量保证3K以上。

    下周末回来之后恢复双更。

    实在不好意思,拜请各位读者大大体谅!
    
   
  (本章完)