陈一鸣最开始确实打算邀请杭晓明来出演警察，跟晓明哥的人气与咖位无关，单纯是因为他先天具备的五五开特性。
遇强则强，遇弱则弱，跟强手对戏不落下风，跟弱鸡搭档不抢风头，突出一个薛定谔式的演技。
为此陈一鸣讲故事的时候不惜修改细节，把警察这个角色大幅降低了年龄。
《非常嫌疑人》原片里，负责询问的警察被凯文大佬压得毫无存在感，整体戏感失衡严重，把双雄戏演成了独角戏，奥斯卡男配入围的底子，变成了纯纯的工具人。
反倒本是男三号的前黑警异军突起，在倒叙和插叙线里存在感十足，赚足了观众的眼球。
没办法，凯文叔在这两条线里扮演的是畏畏缩缩的小跟班，受限于剧情只能暂时蛰伏。
可能也是出于这个原因，隔年颁奖季片方最终给凯文提报的是最佳男配，最佳男主干脆空置了。
讯问戏里的警察立不起来，包打听这个角色的层次感就无法体现，倒叙和插叙线就凸显不出反差感，假蛰伏自然就变成了真酱油。
从这個角度说来，凯文叔完全是被猪队友拖累了。
段一宁虽然没看过原片，但剧本确实是读懂读透了，知道包打听这个角色的要点在哪里。
侯永是三人里最“平易近人”的，《1951》时还合作过，然而那次戏份很少只是客串一下，换成这次的男二号，他老人家肯定不会是之前的好脾气。
事实证明陈一鸣的慎重是正确的，段一宁思考片刻之后说了三个名字，杭晓明果然不在其中。
“老段，这三位爷哪个来了都是真戏霸，不光王威压不住，我也不行啊！
好家伙，陈一鸣直呼好家伙。
你这是磨炼自己还是折腾我啊？”
板起脸配合打光倒是足够阴狠，但更像黑帮老大而不是辣手警探，更要命的地方在于，晓明哥扮狠耍酷不能笑，一笑就破功。
而且晓明哥说是演起戏来众生平等，那也只是在小屏幕，大银幕上还缺少证明自己的一番力作，老段飙起戏来能不能接得住，陈一鸣心里也在犯嘀咕。
尽管陈一鸣中意杭晓明，但他跟角色的贴合度确实有所欠缺，外形上太帅太亲和，很难给观众带去不择手段的警察形象。
换个直白的说法，就是包打听的脑补空间，单靠自己是营造不出来的，还需要警察这个对手的衬托。
冯远正，侯永，沈明。
沈明不用说了，华国演员行当里的泰山北斗，近些年忙于学会事务很少出来演戏了，演也只是还人情特别演出，比如《官渡》里的袁绍。
段一宁提的这三个人选，从来都不在陈一鸣的考虑范围，不是不合适，而是用不起。
看着理直气壮的段一宁，陈一鸣哭笑不得，这把你膨胀的，谁你都敢招呼啊。
因此陈一鸣只跟王威推荐了段一宁，其他角色都没有发表意见。
主线的搭档警察要够阴险够狡猾，起码要在第三层，这样站在第五层装做第一层的包打听，才能把角色的复杂性塑造出来。
冯远正是人艺的台柱子，能开创表演流派的大师级演员，圈子里徒子徒孙一大堆。指导他表演？陈一鸣表示压力山大。
没有意味丰富的笑容打底，想要演出“猫掉老鼠”那种胸有成竹的感觉，就少了很多手段。
陈一鸣已经能够想象届时片场里的鸡飞狗跳了，两个戏霸针锋相对，王威站旁边喘气都不敢大声。
导演？导个屁哦！
段一宁倒是被陈一鸣看智障一样的眼神激发出了斗志，“只要你能请来，我肯定不会被他们任何一个压戏，我保证。
一鸣，警察这个角色一定要挑一个够分量的，不然整个本子就垮了，你是编剧，你肯定比我更懂。” 陈一鸣根本不去理会段一宁的保证，自顾自地诉苦。
“你跟我说这些没用，一开始就说好的，类型片王威来导第一部，我这个监制只在最后剪辑阶段把关，片场不为遥制。
我不像许可，挂着监制的羊头卖导演的狗肉，换你当新媳妇，肯定也不会喜欢头上有两层婆婆。
老段，成片质量固然要紧，但铂爵的整体计划同样重要，我们总要培养后备导演的，单靠我一个人又能折腾几个项目？
要不这次的男一号只算半个，回头我再给伱量身定做一个剧本，让你彻底演过瘾。
就当帮我一个忙，收一收神通帮铂爵带带新人，好不好？”
陈一鸣作着揖说的可怜巴巴，段一宁一时也没了词儿。
自家事自家知，当初《1951》选角时陈一鸣许下的那个玩笑似的“人情”，段一宁心里早就不当真了。
拍之前他自认为是降尊屈贵，要不是一镜到底的噱头，加上演员团长的督促，那部戏他根本就不会接。
但上映之后经历的人气事业双丰收，以及纷至沓来的片约邀请，让他面对陈一鸣根本提不起优越感，他很清楚自己才是欠下人情债的那一个。
按理说这次的《非常嫌疑人》就该毫不犹豫地接下来，尽管导演不是陈一鸣而是一个萌新。
但是这个本子确实让他放不下，总想着精益求精尽善尽美，让自己能够一展所学奉献出最不后悔的表演。
很多演员穷其一生都拿不出一个代表角色，那才是一个职人最大的悲哀。
于是段一宁再度恳切地说道，“一鸣，你再考虑考虑，《非常嫌疑人》具有影史经典的潜力，不该当做普通商业片对付过去。
如果预算有限，我可以降片酬，零片酬出演都行，我信得过你的红包。”
段一宁说的颇动感情，陈一鸣也为难起来。
是个导演都想用好演员，但是拍电影是个系统性工程，不能随心所欲地任性乱来。
投资决定了预算，预算规定了主创，在好莱坞超A、A、B、C等等项目等级泾渭分明，贸然升级是要吃苦头的。
拿《非常嫌疑犯》来说，拼盘式的4000万投资就是基本盘，以陈一鸣现在的咖位，当监制都是在浪费人气，直接执导绝不可取。
相应地，老段有一部大爆男二打底，接下来主担一部中等成本项目属于稳步前进，各方面都很合适。
而选沈明或冯远正这种老戏骨来搭男二，就很不合适。
商业方面来讲其实问题不大，毕竟老将不扛票房，演男二不算僭越。
关键是导演压不住场子，片场一不小心就会爆炸，而萌新导演最怕的就是演员耍大牌这种负面，曝出来就是权威尽丧，辟谣都无从辟起。
铂爵的类型片计划，说穿了就是一个用低风险项目捧年轻导演的长期工程，如果处女作还没上王威就陷入被“戏霸”的丑闻，无异于以马里亚纳海沟为起点向上攀爬，那还捧个屁啊。
跟演员比起来，导演的抗风险能力很强，不怕绯闻，不怕涉正，甚至踩过缝纫机都不算职业死亡。
唯一怕的，就是镇不住场子。
傀儡或是工具人的标签决不能贴在背上，贴上了一辈子都撕不下来。
此时此刻陈一鸣不由得有些后悔，点名邀请段一宁的决定，还是孟浪了啊！
(本章完)
遇强则强，遇弱则弱，跟强手对戏不落下风，跟弱鸡搭档不抢风头，突出一个薛定谔式的演技。
为此陈一鸣讲故事的时候不惜修改细节，把警察这个角色大幅降低了年龄。
《非常嫌疑人》原片里，负责询问的警察被凯文大佬压得毫无存在感，整体戏感失衡严重，把双雄戏演成了独角戏，奥斯卡男配入围的底子，变成了纯纯的工具人。
反倒本是男三号的前黑警异军突起，在倒叙和插叙线里存在感十足，赚足了观众的眼球。
没办法，凯文叔在这两条线里扮演的是畏畏缩缩的小跟班，受限于剧情只能暂时蛰伏。
可能也是出于这个原因，隔年颁奖季片方最终给凯文提报的是最佳男配，最佳男主干脆空置了。
讯问戏里的警察立不起来，包打听这个角色的层次感就无法体现，倒叙和插叙线就凸显不出反差感，假蛰伏自然就变成了真酱油。
从这個角度说来，凯文叔完全是被猪队友拖累了。
段一宁虽然没看过原片，但剧本确实是读懂读透了，知道包打听这个角色的要点在哪里。
侯永是三人里最“平易近人”的，《1951》时还合作过，然而那次戏份很少只是客串一下，换成这次的男二号，他老人家肯定不会是之前的好脾气。
事实证明陈一鸣的慎重是正确的，段一宁思考片刻之后说了三个名字，杭晓明果然不在其中。
“老段，这三位爷哪个来了都是真戏霸，不光王威压不住，我也不行啊！
好家伙，陈一鸣直呼好家伙。
你这是磨炼自己还是折腾我啊？”
板起脸配合打光倒是足够阴狠，但更像黑帮老大而不是辣手警探，更要命的地方在于，晓明哥扮狠耍酷不能笑，一笑就破功。
而且晓明哥说是演起戏来众生平等，那也只是在小屏幕，大银幕上还缺少证明自己的一番力作，老段飙起戏来能不能接得住，陈一鸣心里也在犯嘀咕。
尽管陈一鸣中意杭晓明，但他跟角色的贴合度确实有所欠缺，外形上太帅太亲和，很难给观众带去不择手段的警察形象。
换个直白的说法，就是包打听的脑补空间，单靠自己是营造不出来的，还需要警察这个对手的衬托。
冯远正，侯永，沈明。
沈明不用说了，华国演员行当里的泰山北斗，近些年忙于学会事务很少出来演戏了，演也只是还人情特别演出，比如《官渡》里的袁绍。
段一宁提的这三个人选，从来都不在陈一鸣的考虑范围，不是不合适，而是用不起。
看着理直气壮的段一宁，陈一鸣哭笑不得，这把你膨胀的，谁你都敢招呼啊。
因此陈一鸣只跟王威推荐了段一宁，其他角色都没有发表意见。
主线的搭档警察要够阴险够狡猾，起码要在第三层，这样站在第五层装做第一层的包打听，才能把角色的复杂性塑造出来。
冯远正是人艺的台柱子，能开创表演流派的大师级演员，圈子里徒子徒孙一大堆。指导他表演？陈一鸣表示压力山大。
没有意味丰富的笑容打底，想要演出“猫掉老鼠”那种胸有成竹的感觉，就少了很多手段。
陈一鸣已经能够想象届时片场里的鸡飞狗跳了，两个戏霸针锋相对，王威站旁边喘气都不敢大声。
导演？导个屁哦！
段一宁倒是被陈一鸣看智障一样的眼神激发出了斗志，“只要你能请来，我肯定不会被他们任何一个压戏，我保证。
一鸣，警察这个角色一定要挑一个够分量的，不然整个本子就垮了，你是编剧，你肯定比我更懂。” 陈一鸣根本不去理会段一宁的保证，自顾自地诉苦。
“你跟我说这些没用，一开始就说好的，类型片王威来导第一部，我这个监制只在最后剪辑阶段把关，片场不为遥制。
我不像许可，挂着监制的羊头卖导演的狗肉，换你当新媳妇，肯定也不会喜欢头上有两层婆婆。
老段，成片质量固然要紧，但铂爵的整体计划同样重要，我们总要培养后备导演的，单靠我一个人又能折腾几个项目？
要不这次的男一号只算半个，回头我再给伱量身定做一个剧本，让你彻底演过瘾。
就当帮我一个忙，收一收神通帮铂爵带带新人，好不好？”
陈一鸣作着揖说的可怜巴巴，段一宁一时也没了词儿。
自家事自家知，当初《1951》选角时陈一鸣许下的那个玩笑似的“人情”，段一宁心里早就不当真了。
拍之前他自认为是降尊屈贵，要不是一镜到底的噱头，加上演员团长的督促，那部戏他根本就不会接。
但上映之后经历的人气事业双丰收，以及纷至沓来的片约邀请，让他面对陈一鸣根本提不起优越感，他很清楚自己才是欠下人情债的那一个。
按理说这次的《非常嫌疑人》就该毫不犹豫地接下来，尽管导演不是陈一鸣而是一个萌新。
但是这个本子确实让他放不下，总想着精益求精尽善尽美，让自己能够一展所学奉献出最不后悔的表演。
很多演员穷其一生都拿不出一个代表角色，那才是一个职人最大的悲哀。
于是段一宁再度恳切地说道，“一鸣，你再考虑考虑，《非常嫌疑人》具有影史经典的潜力，不该当做普通商业片对付过去。
如果预算有限，我可以降片酬，零片酬出演都行，我信得过你的红包。”
段一宁说的颇动感情，陈一鸣也为难起来。
是个导演都想用好演员，但是拍电影是个系统性工程，不能随心所欲地任性乱来。
投资决定了预算，预算规定了主创，在好莱坞超A、A、B、C等等项目等级泾渭分明，贸然升级是要吃苦头的。
拿《非常嫌疑犯》来说，拼盘式的4000万投资就是基本盘，以陈一鸣现在的咖位，当监制都是在浪费人气，直接执导绝不可取。
相应地，老段有一部大爆男二打底，接下来主担一部中等成本项目属于稳步前进，各方面都很合适。
而选沈明或冯远正这种老戏骨来搭男二，就很不合适。
商业方面来讲其实问题不大，毕竟老将不扛票房，演男二不算僭越。
关键是导演压不住场子，片场一不小心就会爆炸，而萌新导演最怕的就是演员耍大牌这种负面，曝出来就是权威尽丧，辟谣都无从辟起。
铂爵的类型片计划，说穿了就是一个用低风险项目捧年轻导演的长期工程，如果处女作还没上王威就陷入被“戏霸”的丑闻，无异于以马里亚纳海沟为起点向上攀爬，那还捧个屁啊。
跟演员比起来，导演的抗风险能力很强，不怕绯闻，不怕涉正，甚至踩过缝纫机都不算职业死亡。
唯一怕的，就是镇不住场子。
傀儡或是工具人的标签决不能贴在背上，贴上了一辈子都撕不下来。
此时此刻陈一鸣不由得有些后悔，点名邀请段一宁的决定，还是孟浪了啊！
(本章完)