郁南折返回来到榻前穿上鞋，然后站到评委席跟前。
陈一鸣先一步开口道歉，“郁老师不好意思，我们的准备工作没有做好，箱子里只放了衣服没有放鞋子。”
郁南笑了笑，没有顺着陈一鸣的话往下聊，而是直接反问道，“陈导，这里缺的似乎不止是靴子吧？
你看这屋子里寡淡得连个包袱都打不出来，我只能背把剑空着手走。”
陈一鸣双手虚拍表示赞同，“所以，郁老师需要我马上安排添置道具吗？”
郁南摇了摇头，“不需要，这样就很好。”
陈一鸣继续问道，“已经走完一遍戏了，郁老师有什么话要问，或者有什么事项需要我们配合吗？”
郁南想了想，脸朝向崔放说道，“这位摄影老师，下一遍走戏，劳烦你全程跟拍。”
崔放点头答应，陈一鸣叫来影棚外的工作人员，领郁南去化妆间重新更衣做头发。
郁南不在场，评委们一下子松快不少，可以畅所欲言了。
性格强势外露的侯佩娟第一个开口，“陈导，各位，我依旧坚持原来的意见，郁南的长相攻击性太强，亲和力不够。
我觉得她的脸根本就不适合古装，第一印象就不合格。”
刚才跟拍过郁南的崔放，俨然已经变成了南姐的形状，他直言反对道，“我倒觉得郁南挺适合木兰这个角色，演技上佳，气质贴合，脸型立体而有故事感，很符合沉默寡言、不怒自威的军人形象。
而且片中木兰的设定是上有姐下有弟，典型排行老二的孩子，郁南对角色的理解很到位。”
盛鑫插话打圆场，“这才第一个的上半场，不妨等一等再看。”
众人都看向陈一鸣，后者笑道，“看我作甚，试镜过程中我是不会发表意见的，这样对还没试镜的演员不公平。”
林萧索性换了一个话题说道，“一鸣，你不觉得木兰的打扮太朴素吗？全身上下只有一套简单的钗环，不足以彰显女性魅力。”
齐郁也出声帮腔，“同意，确实过于简单了。看剧本，这将是木兰最后一次穿女装，不华丽一点，怎么能让观众觉得惋惜呢？”
崔放则跳出来唱反调，“木兰是平民女子，这个打扮刚刚好，真要是珠宝首饰挂一身，那还是交不起赋税的普通家庭么？”
侯佩娟刚受了打击却毫不气馁，发表意见依旧活跃，“这是拍电影啊，本来就是发白日梦，画面效果才是第一位的。
所以我支持林生和齐生，一定要特别漂亮，这样后续穿上戎装对比才强烈。”
其他两个制片人倒是很守本分，对于林萧的拉票行为直接无视。
王礼荥老爷子则更加不屑一顾，走出摄影棚去招呼徒弟，对闺房的打光进行调整。
演员的创作态度，可以影响和带动幕后人员的工作热情，王老爷子显然在刚才的表演中发现了灯造方面的瑕疵，不用东道主郁南出声，自己就开始着手改进了。
30分钟不到，郁南补妆完毕回到影棚，看过前一次的样片之后，马不停蹄地开始了第二次表演。
这一次，郁南延续了之前的表演逻辑，不过就好像照片后期调过对比度一样，她的表演起伏和转折更加锐利，举手投足之间一股浓浓的舞台味儿。
最后一个段落，郁南在牵马离开之前，于庭院中展示了一轮无声的剑舞，速度很慢但顿挫明显，收放之际具有明显的力量感，狠狠秀了一把身手。
明摆着又是炫技，而且是目的性很强的炫技，为此甚至不惜破坏整体的逻辑和氛围。
如果是实拍，陈一鸣肯定早就喊咔了，这是演电影不是演话剧。
不过陈一鸣倒也能理解郁南的小心机，毕竟之前已经有了一版水准以上的表演打底，接下来就该尽可能地全方位展示自己，混剧组的都知道，试镜可不只是试演技。
第二遍演完，单看素材，郁南与镜头、灯造的融洽程度更进一步，两个摄影师和王老爷子也拿郁南当道具，向陈一鸣展示了一下真功夫。
看时间已经快到12点，陈一鸣问郁南，是否继续演第三遍。
郁南摇了摇头，于是陈一鸣示意关机关灯，让助手给郁南搬来一把椅子放在评委席前面。
“郁老师，感谢伱的精彩演绎，接下来请你阐述一下自己对木兰这个角色的理解，可以仅就这场戏发表看法，也可以针对整个故事表达意见。”
郁南不假思索就开口回答，“我认为，木兰是一个有理想的女孩，虽然此时她尚未知晓这个理想应该是什么，但是她显然对现在的生活不满足，也对肉眼可见的未来不甘心。 从木兰辞中，我可以推出一个结论，木兰跟她的姐姐完全不一样，可能与村庄里的所有女孩都不一样，她为此茫然、困惑、痛苦。
木兰爹应该教给过木兰一些军人家庭世代相传的本领，否则木兰不会萌生出替父从军的念头，没有这些本领，那将不是替父从军，而是替父送死。
我在此基础上建构出木兰的核心特质，就是改变现状的企图心，她渴望接触外面的世界，以帮助自己找到内心的答案。
所以这场戏的基调，我把它设置为因为决绝而不舍，她的内心带有天然的矛盾感，一方面对有机会踏入未知感到兴奋，另一方面对吞噬了父亲健康的战场具有一种恐惧。
同时，她为父尽孝的心意是诚挚的，可是因为暗暗贴合了走出小世界的私密愿望，又使她因为自己的孝行不再纯粹而感到羞愧。
她知道这一步迈出，平静的生活就将离她而去，她虽然不舍，但决不后悔。
我还没有看到剧本，但是我要向陈导提一个建议，剧本的结尾理应做出更合逻辑的改编。
木兰辞的结局并不符合实际，完全是作者的主观臆想。
试想一个接触过广阔天地的女孩，在军营找寻到自己的人生价值之后，怎么可能心甘情愿地回归家庭相夫教子呢？
木兰辞的结局，不仅脑补了女人，也小看了武人，厌倦战场进而渴望回归田园生活，完全是文人的一厢情愿，并不符合古代华国的实际情况。”
陈一鸣点了点头没有说话，而是扭头看向左右两侧，意思是自己没有问题，你们有问题就问。
侯佩娟刚要开口，被崔放先一步无情打断，一口气憋在胸口，甚至咳嗽起来。
崔放根本不看她，自顾自地说道，“郁老师，你下颌线的阴影特别漂亮。
我注意到你在表演的时候，经常与镜头微微错开一个微小的角度，这是你有意识的调整，还是潜意识的表演习惯？”
郁南被直肠子的崔放搞得有些不知所措，人家的一点点爱美小心机，你这个摄影师心照不宣也就是了，怎么可以直接扬出来呢？
陈一鸣憋笑憋得肚子疼，旁边王礼荥和齐郁两个老爷子也都忍俊不禁，崔放却是旁若无人，殷切地盯着郁南，等着她回答。
这时候就很考验演员的情商了，毕竟为了好看影响戏的整体效果，终究是一个可大可小的话柄。
郁南从愣神中迅速恢复过来，给到崔放的却是自嘲的一笑，“崔老师，我不是什么大美人，更不是第一眼美女。
出演木兰这个家喻户晓的人物，压力很大的。
我个人能做的，就是使尽浑身解数来展示自己优秀的一面，让我在镜头下符合观众的期待。
也要感谢崔老师与我的不谋而合，你掌镜的那一段跟拍，简直是对我内心想象的完美复现。”
老崔先是心疼再是窃喜，之前那点对“艺术”的探究之心早就被丢到了九霄云外，收回了罩在郁南身上的逼人目光，打开摄影机去回味自己的杰作去了。
侯佩娟这才有机会发言，“郁老师，我觉得你过于谦虚了，对比木兰辞的原文，我恰恰觉得你的美貌已经远远超出木兰的上限。
我的问题是，你对木兰的感情线怎么看，既然你觉得木兰辞的结局不合逻辑，那么什么样的结局才符合你的期待，你认为木兰应该有其感情上的归宿吗？”
陈一鸣心说侯女士的问题还真是刁钻，深得以彼之道还施彼身的精髓。
郁南自己说了，木兰是一个有理想的女子，又说经历军营成长之后，应该对相夫教子嗤之以鼻。
现在侯佩娟把郁南的问题直接扔了回去，你自己说，这个结局该怎么编？
一直留在军中不现实，遵从传统道德回归家庭不甘心，那可怎么办，总不能直接战死沙场一了百了吧？
陈一鸣知道侯女士肯定准备了一大堆刁难人的问题，因为她对这5个候选人都不满意。
虽然陈一鸣创造过两次带着萌新阵容开荒成功的案例，但是这种打法确实不符合港城电影人的固有思维。
人的自我改造是很难的，如果是一个成功人士，那更是难上加难。
当然，陈一鸣也不在意就是了，出演大制作本来就是很有压力、很煎熬人的事情，比起电影制作与宣发过程中的外界压力，侯女士的问题都算不上恶意。
(本章完)
陈一鸣先一步开口道歉，“郁老师不好意思，我们的准备工作没有做好，箱子里只放了衣服没有放鞋子。”
郁南笑了笑，没有顺着陈一鸣的话往下聊，而是直接反问道，“陈导，这里缺的似乎不止是靴子吧？
你看这屋子里寡淡得连个包袱都打不出来，我只能背把剑空着手走。”
陈一鸣双手虚拍表示赞同，“所以，郁老师需要我马上安排添置道具吗？”
郁南摇了摇头，“不需要，这样就很好。”
陈一鸣继续问道，“已经走完一遍戏了，郁老师有什么话要问，或者有什么事项需要我们配合吗？”
郁南想了想，脸朝向崔放说道，“这位摄影老师，下一遍走戏，劳烦你全程跟拍。”
崔放点头答应，陈一鸣叫来影棚外的工作人员，领郁南去化妆间重新更衣做头发。
郁南不在场，评委们一下子松快不少，可以畅所欲言了。
性格强势外露的侯佩娟第一个开口，“陈导，各位，我依旧坚持原来的意见，郁南的长相攻击性太强，亲和力不够。
我觉得她的脸根本就不适合古装，第一印象就不合格。”
刚才跟拍过郁南的崔放，俨然已经变成了南姐的形状，他直言反对道，“我倒觉得郁南挺适合木兰这个角色，演技上佳，气质贴合，脸型立体而有故事感，很符合沉默寡言、不怒自威的军人形象。
而且片中木兰的设定是上有姐下有弟，典型排行老二的孩子，郁南对角色的理解很到位。”
盛鑫插话打圆场，“这才第一个的上半场，不妨等一等再看。”
众人都看向陈一鸣，后者笑道，“看我作甚，试镜过程中我是不会发表意见的，这样对还没试镜的演员不公平。”
林萧索性换了一个话题说道，“一鸣，你不觉得木兰的打扮太朴素吗？全身上下只有一套简单的钗环，不足以彰显女性魅力。”
齐郁也出声帮腔，“同意，确实过于简单了。看剧本，这将是木兰最后一次穿女装，不华丽一点，怎么能让观众觉得惋惜呢？”
崔放则跳出来唱反调，“木兰是平民女子，这个打扮刚刚好，真要是珠宝首饰挂一身，那还是交不起赋税的普通家庭么？”
侯佩娟刚受了打击却毫不气馁，发表意见依旧活跃，“这是拍电影啊，本来就是发白日梦，画面效果才是第一位的。
所以我支持林生和齐生，一定要特别漂亮，这样后续穿上戎装对比才强烈。”
其他两个制片人倒是很守本分，对于林萧的拉票行为直接无视。
王礼荥老爷子则更加不屑一顾，走出摄影棚去招呼徒弟，对闺房的打光进行调整。
演员的创作态度，可以影响和带动幕后人员的工作热情，王老爷子显然在刚才的表演中发现了灯造方面的瑕疵，不用东道主郁南出声，自己就开始着手改进了。
30分钟不到，郁南补妆完毕回到影棚，看过前一次的样片之后，马不停蹄地开始了第二次表演。
这一次，郁南延续了之前的表演逻辑，不过就好像照片后期调过对比度一样，她的表演起伏和转折更加锐利，举手投足之间一股浓浓的舞台味儿。
最后一个段落，郁南在牵马离开之前，于庭院中展示了一轮无声的剑舞，速度很慢但顿挫明显，收放之际具有明显的力量感，狠狠秀了一把身手。
明摆着又是炫技，而且是目的性很强的炫技，为此甚至不惜破坏整体的逻辑和氛围。
如果是实拍，陈一鸣肯定早就喊咔了，这是演电影不是演话剧。
不过陈一鸣倒也能理解郁南的小心机，毕竟之前已经有了一版水准以上的表演打底，接下来就该尽可能地全方位展示自己，混剧组的都知道，试镜可不只是试演技。
第二遍演完，单看素材，郁南与镜头、灯造的融洽程度更进一步，两个摄影师和王老爷子也拿郁南当道具，向陈一鸣展示了一下真功夫。
看时间已经快到12点，陈一鸣问郁南，是否继续演第三遍。
郁南摇了摇头，于是陈一鸣示意关机关灯，让助手给郁南搬来一把椅子放在评委席前面。
“郁老师，感谢伱的精彩演绎，接下来请你阐述一下自己对木兰这个角色的理解，可以仅就这场戏发表看法，也可以针对整个故事表达意见。”
郁南不假思索就开口回答，“我认为，木兰是一个有理想的女孩，虽然此时她尚未知晓这个理想应该是什么，但是她显然对现在的生活不满足，也对肉眼可见的未来不甘心。 从木兰辞中，我可以推出一个结论，木兰跟她的姐姐完全不一样，可能与村庄里的所有女孩都不一样，她为此茫然、困惑、痛苦。
木兰爹应该教给过木兰一些军人家庭世代相传的本领，否则木兰不会萌生出替父从军的念头，没有这些本领，那将不是替父从军，而是替父送死。
我在此基础上建构出木兰的核心特质，就是改变现状的企图心，她渴望接触外面的世界，以帮助自己找到内心的答案。
所以这场戏的基调，我把它设置为因为决绝而不舍，她的内心带有天然的矛盾感，一方面对有机会踏入未知感到兴奋，另一方面对吞噬了父亲健康的战场具有一种恐惧。
同时，她为父尽孝的心意是诚挚的，可是因为暗暗贴合了走出小世界的私密愿望，又使她因为自己的孝行不再纯粹而感到羞愧。
她知道这一步迈出，平静的生活就将离她而去，她虽然不舍，但决不后悔。
我还没有看到剧本，但是我要向陈导提一个建议，剧本的结尾理应做出更合逻辑的改编。
木兰辞的结局并不符合实际，完全是作者的主观臆想。
试想一个接触过广阔天地的女孩，在军营找寻到自己的人生价值之后，怎么可能心甘情愿地回归家庭相夫教子呢？
木兰辞的结局，不仅脑补了女人，也小看了武人，厌倦战场进而渴望回归田园生活，完全是文人的一厢情愿，并不符合古代华国的实际情况。”
陈一鸣点了点头没有说话，而是扭头看向左右两侧，意思是自己没有问题，你们有问题就问。
侯佩娟刚要开口，被崔放先一步无情打断，一口气憋在胸口，甚至咳嗽起来。
崔放根本不看她，自顾自地说道，“郁老师，你下颌线的阴影特别漂亮。
我注意到你在表演的时候，经常与镜头微微错开一个微小的角度，这是你有意识的调整，还是潜意识的表演习惯？”
郁南被直肠子的崔放搞得有些不知所措，人家的一点点爱美小心机，你这个摄影师心照不宣也就是了，怎么可以直接扬出来呢？
陈一鸣憋笑憋得肚子疼，旁边王礼荥和齐郁两个老爷子也都忍俊不禁，崔放却是旁若无人，殷切地盯着郁南，等着她回答。
这时候就很考验演员的情商了，毕竟为了好看影响戏的整体效果，终究是一个可大可小的话柄。
郁南从愣神中迅速恢复过来，给到崔放的却是自嘲的一笑，“崔老师，我不是什么大美人，更不是第一眼美女。
出演木兰这个家喻户晓的人物，压力很大的。
我个人能做的，就是使尽浑身解数来展示自己优秀的一面，让我在镜头下符合观众的期待。
也要感谢崔老师与我的不谋而合，你掌镜的那一段跟拍，简直是对我内心想象的完美复现。”
老崔先是心疼再是窃喜，之前那点对“艺术”的探究之心早就被丢到了九霄云外，收回了罩在郁南身上的逼人目光，打开摄影机去回味自己的杰作去了。
侯佩娟这才有机会发言，“郁老师，我觉得你过于谦虚了，对比木兰辞的原文，我恰恰觉得你的美貌已经远远超出木兰的上限。
我的问题是，你对木兰的感情线怎么看，既然你觉得木兰辞的结局不合逻辑，那么什么样的结局才符合你的期待，你认为木兰应该有其感情上的归宿吗？”
陈一鸣心说侯女士的问题还真是刁钻，深得以彼之道还施彼身的精髓。
郁南自己说了，木兰是一个有理想的女子，又说经历军营成长之后，应该对相夫教子嗤之以鼻。
现在侯佩娟把郁南的问题直接扔了回去，你自己说，这个结局该怎么编？
一直留在军中不现实，遵从传统道德回归家庭不甘心，那可怎么办，总不能直接战死沙场一了百了吧？
陈一鸣知道侯女士肯定准备了一大堆刁难人的问题，因为她对这5个候选人都不满意。
虽然陈一鸣创造过两次带着萌新阵容开荒成功的案例，但是这种打法确实不符合港城电影人的固有思维。
人的自我改造是很难的，如果是一个成功人士，那更是难上加难。
当然，陈一鸣也不在意就是了，出演大制作本来就是很有压力、很煎熬人的事情，比起电影制作与宣发过程中的外界压力，侯女士的问题都算不上恶意。
(本章完)