隔天继续拍摄聂元跟郁南“不打不相识”的戏份。
陈一鸣设想这段戏的时候，第一时间想到的借鉴对象，就是前世《黄飞鸿二：男儿当自强》里，李连杰跟甄子丹初见面的那场长棍对决。
一方有心试探渐次加力，一方无奈接招暗藏锋芒。
与此同时，两人的武打风格也要泾渭分明，具有一目了然的差异性。
陈一鸣不懂武术，因此描述得颇为意识流，幸好武元荣经验丰富，反复沟通之后还是领会了陈一鸣的想法。
给聂元绑上威压之后，首先拍摄他“切入”战团救出王川均的镜头。
王威一声“开始！”，威压扯着聂元往前一蹿，把他轻盈地拽到府军战阵外侧。
落地之后，聂元大喝一声，矮身聚气，合身一撞，把面对的武行直接撞飞出去，连带着把相邻结阵的武行撞得东倒西歪退步不止。
随后聂元几下格挡震退二林，扯着抱头蹲防的王川均衣领子，将其一把甩出战圈。
最后缓缓挺身站直，面色冷峻地看向在旁边一直“看戏”的郁南，缓缓说道。
“擅自动武，以下犯上，阁下不打算给我一个解释？”
这一段拍起来依旧是秒级别的细碎镜头推进，基本上每个镜头都要给聂元“加特技”。
比如起飞的时候，会有一个踏地的特写，届时地面会有一个崩裂的特效。
还有落地的时候，则是一个尘土飞扬强化沉重感的特写，聂元本身的重量当然达不到这个效果，需要拍摄的时候使用鼓风机，然后在后期制作的时候特效修饰。
此外飞出去的武行也要绑上威压，借以显示聂元的一撞之威。
而且聂元的“击飞”是故意以郁南为目标的，具有浓厚的挑衅意味。
武元荣给郁南设计了一个类似太极“消解”冲击力的动作，把炮弹一样飞过来的武行“带”到身侧。
由此引出这场主将对决的关键词，一刚一柔，一攻一守。
如果说聂元的情绪线索是试探，那么郁南的情绪反馈则是克制。
陈一鸣跟郁南曾就电影前半段木兰的人物塑造有过多次交流，两人都认为木兰对军营生活是向往而又迷茫的。
不过在主角的心态转变方面，两人的想法各有侧重。
郁南认为木兰的成长弧光，主要是寻找从军意义的过程。
在此过程中，第一次手刃西突厥敌军，第一次结识草原朋友，第一次被上官打压，第一次遭遇背叛，第一次痛失挚友，是其中的几个重要节点。
相比郁南设计的起承转合逻辑清晰的成长线，陈一鸣更关注木兰这个人物的内核，倔强。
这也是之前陈一鸣反复“折磨”张子风，让少女时代的小木兰直观呈现的特质。
导演的设想，与演员的设计，并不总是一致的，特别是郁南这种信念感非常强的演员。
对此陈一鸣选择了放任施为暗中观察，在这方面他并没有什么控制欲，只要不偏离人物大框架，他欢迎演员的任何自主创作。
毕竟剧本和分镜稿只是角色呈现在镜头里的片段，高超的演员在大脑里所构建的，从来都是一个立体多面的人物形象。
聂元和郁南在接受武元荣的套招训练时，磨合的不止是你来我往的武戏配合，还有打斗间隙的文戏对撞。
两人都是有追求的演员，特别是聂元，虽然是配角，但在自己的高光戏份，同样不会心甘情愿地做绿叶。
走了一遍戏之后，陈一鸣很满意两人之间的情绪流动，指示正式开拍。 这场戏，从郁南不喜不悲的抱拳答话开始。
名义上两人是平级的旅帅，不过郁南还是首先放低了姿态。
“小方（林庚）莽撞，成帅（聂元）见谅，在下从家乡带来一斤粗茶，请贵部收下，权当彼此交个朋友，成帅意下如何？”
王川均再次跳出来拱火，“谁要小白脸儿的茶，当我们兄弟是土包子吗？识相的，就老老实实让我打回来，否则咱们没完。”
林庚当即反唇相讥，“你没完，我还没完呢！再敢嘴臭，老子见你一次槌伱一次。”
郁南低喝一声，“小方！”，把愤愤不平的林庚压没了声。
另一边聂元则直接伸手一摆，跃跃欲试的王川均同样成了哑巴。
聂元高声道，“我不缺你一斤茶，既然谈不拢，那就手底下见真章罢！”
话音未落，聂元扑向郁南，一拳捣出正式开打。
接下来就是武元荣的活计了，陈一鸣干脆成了甩手掌柜。
短短1分钟不到的单挑打斗戏份，实际拍摄要拆开来拍上三十几个镜头。
聂元和郁南先打正面特写，然后武行替身上场拍局部特写，武老爷子的要求十分严格，单独的每一个镜头，拍上几遍十几遍都是家常便饭。
加上每个镜头，都需要“加特技”，或者加墙粉，或者吊威亚，拍起来都是水磨工夫。
更难的是打斗过程中还要带着戏。
聂元是主动一方，刚出手的时候，心怀轻视或是鄙夷，随后是惊诧，接着因为察觉到木兰的“真功夫”而释怀，最后收起力道把这场对决变为真正的切磋。
而郁南则是被动一方，聂元的情绪每有一次变化，她都要有相应的应对和反馈，直到两人真正心意相通握手言和。
本来这种心理转变对于两个演员来说算不上高难度，但是由于武戏碎片化的拍摄方式，演员的前后情绪很难连贯。同时打斗的时候动作既定，只能通过微表情来传递情绪。
因此到了实拍的时候，聂元和郁南在表演精度上都有些打折扣，进度推进颇有些磕磕绊绊。
陈一鸣并不着急，因为这场戏是片中武戏里表演难度比较高的一场，后续再有类似的套招对决，就不是这种化敌为友的复杂关系了，而是你死我活的生死对决。
相比于前者，后者演员的情绪更加单一和激烈，表演上反而难度不大。
1分钟不到的套招，整整拍了两天，陈一鸣才宣布通过。
难关既过，后续的流程戏拍起来就显得顺风顺水。
通过一场对战，聂元内心已经认可郁南的实力，不再视其为镀金二代。
不过表面上，聂元依旧是拒人于千里之外的冷漠态度，突出一个傲娇。
校场戏拍完之后，剧组转场到草原上，拍摄过渡戏份。
按照同一场景集中拍摄的原则，草原上的戏份是跳拍的。
首先拍摄的，是交代前因后果的“跑马”戏份。
顺序上，这一段紧接着校场戏，讲的是木兰指挥的府军骑队初次巡边的经历，是一段在草原上慢速骑马的文戏。
(本章完)
陈一鸣设想这段戏的时候，第一时间想到的借鉴对象，就是前世《黄飞鸿二：男儿当自强》里，李连杰跟甄子丹初见面的那场长棍对决。
一方有心试探渐次加力，一方无奈接招暗藏锋芒。
与此同时，两人的武打风格也要泾渭分明，具有一目了然的差异性。
陈一鸣不懂武术，因此描述得颇为意识流，幸好武元荣经验丰富，反复沟通之后还是领会了陈一鸣的想法。
给聂元绑上威压之后，首先拍摄他“切入”战团救出王川均的镜头。
王威一声“开始！”，威压扯着聂元往前一蹿，把他轻盈地拽到府军战阵外侧。
落地之后，聂元大喝一声，矮身聚气，合身一撞，把面对的武行直接撞飞出去，连带着把相邻结阵的武行撞得东倒西歪退步不止。
随后聂元几下格挡震退二林，扯着抱头蹲防的王川均衣领子，将其一把甩出战圈。
最后缓缓挺身站直，面色冷峻地看向在旁边一直“看戏”的郁南，缓缓说道。
“擅自动武，以下犯上，阁下不打算给我一个解释？”
这一段拍起来依旧是秒级别的细碎镜头推进，基本上每个镜头都要给聂元“加特技”。
比如起飞的时候，会有一个踏地的特写，届时地面会有一个崩裂的特效。
还有落地的时候，则是一个尘土飞扬强化沉重感的特写，聂元本身的重量当然达不到这个效果，需要拍摄的时候使用鼓风机，然后在后期制作的时候特效修饰。
此外飞出去的武行也要绑上威压，借以显示聂元的一撞之威。
而且聂元的“击飞”是故意以郁南为目标的，具有浓厚的挑衅意味。
武元荣给郁南设计了一个类似太极“消解”冲击力的动作，把炮弹一样飞过来的武行“带”到身侧。
由此引出这场主将对决的关键词，一刚一柔，一攻一守。
如果说聂元的情绪线索是试探，那么郁南的情绪反馈则是克制。
陈一鸣跟郁南曾就电影前半段木兰的人物塑造有过多次交流，两人都认为木兰对军营生活是向往而又迷茫的。
不过在主角的心态转变方面，两人的想法各有侧重。
郁南认为木兰的成长弧光，主要是寻找从军意义的过程。
在此过程中，第一次手刃西突厥敌军，第一次结识草原朋友，第一次被上官打压，第一次遭遇背叛，第一次痛失挚友，是其中的几个重要节点。
相比郁南设计的起承转合逻辑清晰的成长线，陈一鸣更关注木兰这个人物的内核，倔强。
这也是之前陈一鸣反复“折磨”张子风，让少女时代的小木兰直观呈现的特质。
导演的设想，与演员的设计，并不总是一致的，特别是郁南这种信念感非常强的演员。
对此陈一鸣选择了放任施为暗中观察，在这方面他并没有什么控制欲，只要不偏离人物大框架，他欢迎演员的任何自主创作。
毕竟剧本和分镜稿只是角色呈现在镜头里的片段，高超的演员在大脑里所构建的，从来都是一个立体多面的人物形象。
聂元和郁南在接受武元荣的套招训练时，磨合的不止是你来我往的武戏配合，还有打斗间隙的文戏对撞。
两人都是有追求的演员，特别是聂元，虽然是配角，但在自己的高光戏份，同样不会心甘情愿地做绿叶。
走了一遍戏之后，陈一鸣很满意两人之间的情绪流动，指示正式开拍。 这场戏，从郁南不喜不悲的抱拳答话开始。
名义上两人是平级的旅帅，不过郁南还是首先放低了姿态。
“小方（林庚）莽撞，成帅（聂元）见谅，在下从家乡带来一斤粗茶，请贵部收下，权当彼此交个朋友，成帅意下如何？”
王川均再次跳出来拱火，“谁要小白脸儿的茶，当我们兄弟是土包子吗？识相的，就老老实实让我打回来，否则咱们没完。”
林庚当即反唇相讥，“你没完，我还没完呢！再敢嘴臭，老子见你一次槌伱一次。”
郁南低喝一声，“小方！”，把愤愤不平的林庚压没了声。
另一边聂元则直接伸手一摆，跃跃欲试的王川均同样成了哑巴。
聂元高声道，“我不缺你一斤茶，既然谈不拢，那就手底下见真章罢！”
话音未落，聂元扑向郁南，一拳捣出正式开打。
接下来就是武元荣的活计了，陈一鸣干脆成了甩手掌柜。
短短1分钟不到的单挑打斗戏份，实际拍摄要拆开来拍上三十几个镜头。
聂元和郁南先打正面特写，然后武行替身上场拍局部特写，武老爷子的要求十分严格，单独的每一个镜头，拍上几遍十几遍都是家常便饭。
加上每个镜头，都需要“加特技”，或者加墙粉，或者吊威亚，拍起来都是水磨工夫。
更难的是打斗过程中还要带着戏。
聂元是主动一方，刚出手的时候，心怀轻视或是鄙夷，随后是惊诧，接着因为察觉到木兰的“真功夫”而释怀，最后收起力道把这场对决变为真正的切磋。
而郁南则是被动一方，聂元的情绪每有一次变化，她都要有相应的应对和反馈，直到两人真正心意相通握手言和。
本来这种心理转变对于两个演员来说算不上高难度，但是由于武戏碎片化的拍摄方式，演员的前后情绪很难连贯。同时打斗的时候动作既定，只能通过微表情来传递情绪。
因此到了实拍的时候，聂元和郁南在表演精度上都有些打折扣，进度推进颇有些磕磕绊绊。
陈一鸣并不着急，因为这场戏是片中武戏里表演难度比较高的一场，后续再有类似的套招对决，就不是这种化敌为友的复杂关系了，而是你死我活的生死对决。
相比于前者，后者演员的情绪更加单一和激烈，表演上反而难度不大。
1分钟不到的套招，整整拍了两天，陈一鸣才宣布通过。
难关既过，后续的流程戏拍起来就显得顺风顺水。
通过一场对战，聂元内心已经认可郁南的实力，不再视其为镀金二代。
不过表面上，聂元依旧是拒人于千里之外的冷漠态度，突出一个傲娇。
校场戏拍完之后，剧组转场到草原上，拍摄过渡戏份。
按照同一场景集中拍摄的原则，草原上的戏份是跳拍的。
首先拍摄的，是交代前因后果的“跑马”戏份。
顺序上，这一段紧接着校场戏，讲的是木兰指挥的府军骑队初次巡边的经历，是一段在草原上慢速骑马的文戏。
(本章完)