如果说推广《魔都假日》的时候搞“大规模点映”，算是陈一鸣因为形势所迫不得不“挥霍”两世记忆的应急之举。
后来宣发《1951》的时候，为了“主人的任务”提前推动微博整合在线票务平台，属于因应正向大趋势的顺水推舟。
那么如今被大壮“短视频创业”一朝警醒，则是陈一鸣第一次改变走一步算一步的得过且过，主动考虑为一言难尽的未来做些什么。
即便那时候陈一鸣已经退休，也可以让自己的眼睛和脑子少受点罪。
人是铁饭是钢，精神食粮也是食粮，逢年过节的乐呵日子难得去一回电影院，还要在一堆包装精美的屎味巧克力里头挑一个没那么屎的吃下去，这命运也太过于悲惨了些。
更难受的是，吃完出来明明被恶心的不行，稍一回忆就想自抠双目，结果触目所及全是那道屎的漫天营销，信息茧房之下让你逃无可逃避无可避。
忍无可忍刚发几个差评出来，转头就能被扣上各种帽子网络暴力，电影营销一旦绑定社会话题，每一个参与评论的人都将被卷入别有用心的漩涡，绝无例外。
其实你想说的很简单，电影不好看，抄都抄得没诚意！
马自达停在陈一鸣住的小区门口，大壮扭头问道，“自己上去没关系吧，要不我开进去？”
陈一鸣摆了摆手示意没事，推开车门自顾自地往里走。
可以预见的未来，即便失去文化产品带来的情绪附加值，电影依然不会丧失其线下休闲的功能性，以现在的物价，几十块的电影票钱，已经是难得的石灰。
电影也是一样，就其本质用影像讲故事而言，百年来千般范式早已穷尽，换句话说已经没有花样可玩儿。
这么一想，陈一鸣“救世主”的理想一下子就淡了不少。
短短二十年后，新闻已经沦为毕业就失业的下水道专业，“闭着眼睛报一个专业都比新闻好”。
一年两次陪家人逛逛街，逛累了就在影院坐一坐歇歇脚，谁会在意看的片子抄得地不地道呢，换个场景，恐怕也没人多在意吃饭时电视台播的肥皂剧是好是坏吧？
看完就扔到脑后的玩意儿，你非得给人家上一通教育，说这里不好那里可以更好，呱不呱噪？
就像是漫威的系列重启一样，当世所有引发热议的“创新”，不过是群体记忆冷却之后对前人的复刻而已。
上個世界末他考大学时，新闻还是大学里的“贵族”院系，专业录取分往往是最高的。
相应的，由于较大的阅片量和较高的观影水平，他们对电影的品质要求更高，换言之就是没那么好骗。
不仅没有式微，反倒因为其现实社交属性，活得颇为有滋有味。
其实他也不知道该做些什么，甚至都不清楚为什么一定要做什么。
信息时代社会在超音速发展，昨天的流行明天就可能过气，人类历史上就不存在什么千秋万载的行业。
开门进屋，把自己扔进阳台上的躺椅，陈一鸣继续漫无目的的放飞思绪。
大家都是魔改人，从这个意义上讲，今世的陈一鸣倒是可以“抄”得心安理得了。
就算你想让每个观众都变成“美食家”，人家自己也未必愿意啊。
人贵有自知之明，十几亿华国观众的观影品味，真不是几个电影人可以指手画脚的，活两辈子的珍稀物种也是一样。
陈一鸣不是专家，但他自己估计，华国电影肯定可以熬到他退休。
文化刚需，情绪痰盂，估计很长一段时间电影都可以活得很好，好比专家叫了几十年的某某崩溃论，破房子看上去摇摇欲坠，但其实结实得很，起码熬死专家不成问题。
消遣是很容易被替代的，而爱好一经确立却会长久存在，无论如何，影迷才是电影产业真正不可或缺的衣食父母。
所以还是把理想放低一些比较现实，能把经常看电影的“影迷”群体服务好已经不错了。
他自己是学新闻的，亲身见证了这个专业的辉煌与没落，不过短短二十年而已。
说起来，电影活得已经是出人意料地坚挺了，电视、视频网站两度冲击都没有令其消亡。
潮水退去的时候，唯有经受住影迷群体考验的从业者，才能真正存活下来。
陈一鸣暂时算是念头通达了，对于灰暗的未来也不再像下午时那么郁闷。
他不由得有些啼笑皆非，不过是一个短视频团队的投资意向，居然让他联想到这么多有的没的，甚至一下子推演到了十年之后。
还把自己搞得这么意志消沉！
这算不算重生人士独有的自寻烦恼呢？
陈一鸣从躺椅上起身，来到书房掀开笔记本电脑，新建了一个文件夹，起了个名字叫《绊脚石计划》。
他的电脑里记了一大堆乱七八糟想法，平时灵机一动激发的灵感，在每晚睡前都会被他整理到电脑里。 不过江山易改本性难移，虽然今世的陈一鸣已经算得上行事有条有理，但他终究不是一板一眼的性子，时间一长，电脑里已经充斥了各种名号的文件夹。
他确实是把灵感都记下来了，不能说毫无卵用，只能说屁用不顶。
扔进电脑里时间一长就给忘了，对着速记只能阿巴阿巴，下次再要出创意还是要靠现想的。
幸好两世福利，让他对拉过的电影印象深刻，否则真就是穿越者之耻了。
新建了一个文档，陈一鸣写下了今后几年的工作意向。
当务之急，是加速推进类型片计划。
既然特效大片的退潮已经成为大势所趋，现实题材电影会迎来难得的高速发展期，这个趋势就只能顺应而不能违逆。
既然后信息时代的发展，必然会让社会更加割裂与分化，这种对立自然就代表了某种社会现实，只能正视无法回避。
那么陈一鸣就可以得出一个顺理成章的结论，大浪打来要想不被卷到水里，唯有筑高自家的堤坝。
加速产出类型片，至少在影迷群体中成就铂爵的精品之名。
虽然陈一鸣参与的所谓精品，也都是魔改的。
但陈一鸣能够保证魔改的诚意，跟未来的同行相比，起码对得起电影票钱。
甚至陈一鸣还考虑，把类型片计划扩展到铂爵以外。
这不是资敌，而是最大限度地拉拢同盟。
单个导演的产出跟影迷的庞大需求相比，永远是微不足道的，跟铂爵同行的导演越多，华国类型片的平均水准越能保持稳步向上，影迷就越难被营销劣作所忽悠。
在短视频营销的大浪涌来之前，先拍上十几二十部类型片打底，在那些热门赛道先跑上几轮占个声名。
这就叫走别人的路，让别人无路可走。
然后是短视频平台这边，不管大壮的投资意向是否达成，都应该坚决地先行布局。
网购、电商、社交等互联网领域的竞争都表明，虽然市场竞争终将导向两强格局，但具体的细分垂直领域依旧大有可为，夹缝里只要深耕细作，都能活得不错。
陈一鸣的念想也不大，只要能在电影这个角落坐稳就行。
其实仔细分析就能知道，铂爵在这里是主场作战，单是版权就能把行业巨头搞得十分难受。
全领域的版权支出，与单独电影的版权支出，粗一比较已经是天差地别。
更别说铂爵作为制片方，在电影版权的运作上有着得天独厚的优势，比如版权互换就不是全领域巨头可以效仿的。
当然所谓的主场优势也只是一点点，眼下的铂爵还差得远，除了利用狼来之前的几年时间加速壮大之外，大壮的交际花工作也要大力加强。
总而言之，眼下要做的就是一个，多多拍片。
这样一想，《非常嫌疑人》一下子占用三个副导演，显然是过于老成持重了。
计划已定不宜贸然更动，大壮和小美好不容易把铂爵的业务流程理顺，陈一鸣当然不能带头违反。
但是后续的电影剧本，大可以提前策划出来。
唐人街宇宙，二和三可以先把主题定下来，等到曼谷出外景时跟田黎和李准讨论一下，给他俩在拍片之余找点事做。
情感剧场那边，祥瑞已经有了《夏至五百天》，她也不是高产那一挂的，实在不方便加担子。
倒是古越河，一直听他说打算转幕后，也许愿意当把导演试试水？
老古出道很早人脉很广，不愁他找不到靠谱的执行导演。
此外还有余荣光余大老板，作为导演和监制，制作了一大批精品电视剧，只是从来没往电影圈伸脚而已。
他所担心和玩不转的东西，铂爵都可以帮忙补上，天时地利人和三者俱全，想来应该有意愿搞一部电影处女作出来吧？
以老余拍抗战剧的风格，拍一部唐人街前传是手拿把掐的。
然后就是他自己了，本来还想着继续犯懒的，但是考虑到今后要挥着小鞭子催人出货，他自己就不能过得太舒服了。
太遭人恨！
也许可以借着今年春节档《木兰》的热乎气儿，在来年春节档再续一轮？
(本章完)