明确了下一部电影魔改的方向，陈一鸣心神大定。
算算时间，眼下距离明年春节还有大半年，只要别像诺导似的拍片子还要亲手种玉米，搞一部脑洞科幻片出来大有余地。
何况陈一鸣也没想效仿冯裤子整一年一部贺岁片的噱头，实在来不及就后年春节档上映呗，两年一部于大部分导演而言，都可以算是高产了。
受限于时间和技术，硬科幻暂时不用考虑，魔改的对象就只能是软科幻了。
这方面陈一鸣的储备还是很丰富的，可供选择的经典之作也很多，比如诺导早期就拍了不少这类片子。
要不趁着穿越风还没刮到电影圈来，先出手改一部《蝴蝶效应》占个位，给国内同行开个先河？
或者参考诺导时间循环的点子，魔改一部《恐怖游轮》试试水？
以及低成本科幻片中的经典之作，外星人变形记《第九区》？
优质选项太多，居然让陈一鸣陷入了某种选择困难症。
奋斗一场终于不用做命题作文了，结果反倒有些无所适从了。
而且这几个怎么都是黑深残的走向，好像不太贴合安定祥和、阖家团圆的春节档氛围啊。
就算不整老套的合家欢，电影主题也多少应该乐观积极一些。
但是他们对《回到未来》或是《盗梦空间》却会喜闻乐见，因为电影里的主人公直观地呈现了他们自己内心的愿景。
陈一鸣刚刚为了拍《木兰》建了半拉影视城，虽然只是赶工搭建的几座建筑，可也不是三两个月就能搞定的，唐城里光是一条长街加一座大明宫，就建了半年多。
一方面是因为，目前人类对这两个基本概念还处于不知其所以然的模糊态，在科学意义上难以归因。
改变已经不可改变的过去，或是借助意识的力量成就不朽，几乎是人类与生俱来的野望，这一点几乎不会因人而异。
简而言之，剧本和表演符合现实逻辑即可，设定上则可以大胆地天马行空。
还是得选择正能量一点的软科幻！
不过两个限定前缀一加，问题好像一下子就变得复杂起来。
一個“软”字，意味着侧重于幻想层面人与人关系的探讨，而不是放眼于宏大未来世界的勾勒与展望，毕竟硬不起来嘛。
而科幻片需要呈现的是一整个世界，细节越是考究，置景需要的时间就越多。
因此影视作品对其做出任何引申与联想，理论上都是无法证伪的。
陈一鸣果断新建文件夹，把之前整理文档扔进去，然后给文件夹改名为“备用”。
另一方面，则是时间和意识，又切身关联到每一个人的终极理想，永生。
普罗大众大概率对《时间简史》与《梦的解析》毫无兴趣，翻上半页书就可能秒睡。
这些暂时用不上了，过几年等现实题材的小风儿刮起来再安排也不迟。
比起硬科幻，软科幻确实有低成本的优势，但这种低成本也是相对而言的。
这中间，对于时间和意识的演绎，又成为软科幻的两大关键词。
电影终究是用画面讲故事，不管是从未来回到现在，还是从现在返回过去，亦或是纯粹意识世界的构建，都涉及到异空间的塑造。
于是就有了《源代码》这种取巧之作，把舞台限制在行进的火车上，意识之外的现实空间则是实验室，在影棚搭景就可以搞定，所谓的未来世界，只存在于车窗上的后期贴图里。
《第九区》则更加摆烂，直接让故事发生在贫民窟里。这也符合大众的认知，未来的贫民窟也是贫民窟，并不会因为科技进步而变得高贵一些。
综合考量各方面现实条件之后，陈一鸣决定把主题确定为意识世界，主背景则确定为华国现世。 也就是说，这将是一个大部分镜头在华国现实城市取景的故事。
想到《魔都假日》上映之后在魔都刷到的大把好感度，陈一鸣不由得浮想联翩。
至于魔改的源头，是前世1999年上映的好莱坞电影《异次元骇客》，英文片名直译过来叫做《第十三层楼》。
13在西方文化里是一个禁忌数字，从片名就暗示了电影的黑色调性。
表面上这是一个女科学家通过“科技”手段“改造”自家不成器老公的故事，内核主题则是虚拟意识的独立人格问题。
在精心编织的意识世界里，不成器的老公依旧不成器，沉迷于扮演NPC的虚假快乐，女科学家怀旧不成由怨生恨，产生了用在意识世界塑造出的电脑AI替代老公意识的想法。
真老公不理想，那就换一个理想的假老公。
皮还是原来那层皮，内里却已经换芯了。
当然，就像程序必定会出BUG一样，换芯的过程毫无意外地出了意外，虚拟世界的AI觉醒了自主意识，察觉到了自我的存在。
电影是以自主AI的视角来进行叙事的，主人公通过穿梭于1999年和1937年两个时空，一步一步地接近并解开意识世界的真相。
结局自然也就引向了幻灭，自主AI毕竟不等于意识，机器再怎么折腾也变不成人。
《异次元骇客》其实是一个三层嵌套的设定，主时空是近未来的2024年，第一层意识世界是现实的1999年，第二层意识世界则是复古的1937年。
片尾彩蛋开创了一个拔插头的经典设定，你以为的现实，未必不是虚拟，无限套娃了属于是。
暗黑版的《楚门的世界》，言情版的《黑客帝国》，这三部电影彼此的上映间隔不到一年，称得上是英雄所见了。
叙事方式各不相同，看点也不一而足，但这个设定确实经典。
被安排的人生，恰如按照程序运行的AI，两者叠加，真假难辨，有想做人的机器，自然也会有沉迷虚幻的人，老故事常讲常新，永远都不会过时。
就在陈一鸣穿越之前，HBO还用这套设定出了一部大热剧集，就是《西部世界》。
时间管理大师诺导自然也不会放过，他在三层嵌套的结构上进一步发展出了梦境的多层嵌套，这就是《盗梦空间》。
陈一鸣很喜欢这个设定，只是他觉得《异次元骇客》的结尾未免太丧了，而三层嵌套也有些刻意，想把“变人”这个点讲透彻，两层就足够了，再多一层还容易把观众搞晕。
在陈一鸣看来，《异次元骇客》虽然是以自主AI作为主人公，但实质上其与女科学家的老公属于一体两面，一个是女科学家一心打造的理想型，一个则是现实中的蠢物宅男。
这个三角结构足够经典，很容易代入到每一个人的切身经历中。
女科学家就是写着自我激励计划的小本本，一头是生活中得过且过的真我，另一头则是大脑设想中的超我，中间则是不可逾越的现实鸿沟。
懒惰是人类的天性，大千世界芸芸众生，谁没有过一时或是长久的懈怠与颓废呢。
观众是很难与AI共情的，机器变人的主题，只是给观者以警醒，从而正视未来科技的两面性。
陈一鸣不想去讨论有生之年以外的人工智能危机，他更想用这个科幻设定，讲一个关注人本身的暖心故事，就像《楚门的世界》里最终挣脱牢笼的楚门。
真相很残酷，却又很美好。
(本章完)
算算时间，眼下距离明年春节还有大半年，只要别像诺导似的拍片子还要亲手种玉米，搞一部脑洞科幻片出来大有余地。
何况陈一鸣也没想效仿冯裤子整一年一部贺岁片的噱头，实在来不及就后年春节档上映呗，两年一部于大部分导演而言，都可以算是高产了。
受限于时间和技术，硬科幻暂时不用考虑，魔改的对象就只能是软科幻了。
这方面陈一鸣的储备还是很丰富的，可供选择的经典之作也很多，比如诺导早期就拍了不少这类片子。
要不趁着穿越风还没刮到电影圈来，先出手改一部《蝴蝶效应》占个位，给国内同行开个先河？
或者参考诺导时间循环的点子，魔改一部《恐怖游轮》试试水？
以及低成本科幻片中的经典之作，外星人变形记《第九区》？
优质选项太多，居然让陈一鸣陷入了某种选择困难症。
奋斗一场终于不用做命题作文了，结果反倒有些无所适从了。
而且这几个怎么都是黑深残的走向，好像不太贴合安定祥和、阖家团圆的春节档氛围啊。
就算不整老套的合家欢，电影主题也多少应该乐观积极一些。
但是他们对《回到未来》或是《盗梦空间》却会喜闻乐见，因为电影里的主人公直观地呈现了他们自己内心的愿景。
陈一鸣刚刚为了拍《木兰》建了半拉影视城，虽然只是赶工搭建的几座建筑，可也不是三两个月就能搞定的，唐城里光是一条长街加一座大明宫，就建了半年多。
一方面是因为，目前人类对这两个基本概念还处于不知其所以然的模糊态，在科学意义上难以归因。
改变已经不可改变的过去，或是借助意识的力量成就不朽，几乎是人类与生俱来的野望，这一点几乎不会因人而异。
简而言之，剧本和表演符合现实逻辑即可，设定上则可以大胆地天马行空。
还是得选择正能量一点的软科幻！
不过两个限定前缀一加，问题好像一下子就变得复杂起来。
一個“软”字，意味着侧重于幻想层面人与人关系的探讨，而不是放眼于宏大未来世界的勾勒与展望，毕竟硬不起来嘛。
而科幻片需要呈现的是一整个世界，细节越是考究，置景需要的时间就越多。
因此影视作品对其做出任何引申与联想，理论上都是无法证伪的。
陈一鸣果断新建文件夹，把之前整理文档扔进去，然后给文件夹改名为“备用”。
另一方面，则是时间和意识，又切身关联到每一个人的终极理想，永生。
普罗大众大概率对《时间简史》与《梦的解析》毫无兴趣，翻上半页书就可能秒睡。
这些暂时用不上了，过几年等现实题材的小风儿刮起来再安排也不迟。
比起硬科幻，软科幻确实有低成本的优势，但这种低成本也是相对而言的。
这中间，对于时间和意识的演绎，又成为软科幻的两大关键词。
电影终究是用画面讲故事，不管是从未来回到现在，还是从现在返回过去，亦或是纯粹意识世界的构建，都涉及到异空间的塑造。
于是就有了《源代码》这种取巧之作，把舞台限制在行进的火车上，意识之外的现实空间则是实验室，在影棚搭景就可以搞定，所谓的未来世界，只存在于车窗上的后期贴图里。
《第九区》则更加摆烂，直接让故事发生在贫民窟里。这也符合大众的认知，未来的贫民窟也是贫民窟，并不会因为科技进步而变得高贵一些。
综合考量各方面现实条件之后，陈一鸣决定把主题确定为意识世界，主背景则确定为华国现世。 也就是说，这将是一个大部分镜头在华国现实城市取景的故事。
想到《魔都假日》上映之后在魔都刷到的大把好感度，陈一鸣不由得浮想联翩。
至于魔改的源头，是前世1999年上映的好莱坞电影《异次元骇客》，英文片名直译过来叫做《第十三层楼》。
13在西方文化里是一个禁忌数字，从片名就暗示了电影的黑色调性。
表面上这是一个女科学家通过“科技”手段“改造”自家不成器老公的故事，内核主题则是虚拟意识的独立人格问题。
在精心编织的意识世界里，不成器的老公依旧不成器，沉迷于扮演NPC的虚假快乐，女科学家怀旧不成由怨生恨，产生了用在意识世界塑造出的电脑AI替代老公意识的想法。
真老公不理想，那就换一个理想的假老公。
皮还是原来那层皮，内里却已经换芯了。
当然，就像程序必定会出BUG一样，换芯的过程毫无意外地出了意外，虚拟世界的AI觉醒了自主意识，察觉到了自我的存在。
电影是以自主AI的视角来进行叙事的，主人公通过穿梭于1999年和1937年两个时空，一步一步地接近并解开意识世界的真相。
结局自然也就引向了幻灭，自主AI毕竟不等于意识，机器再怎么折腾也变不成人。
《异次元骇客》其实是一个三层嵌套的设定，主时空是近未来的2024年，第一层意识世界是现实的1999年，第二层意识世界则是复古的1937年。
片尾彩蛋开创了一个拔插头的经典设定，你以为的现实，未必不是虚拟，无限套娃了属于是。
暗黑版的《楚门的世界》，言情版的《黑客帝国》，这三部电影彼此的上映间隔不到一年，称得上是英雄所见了。
叙事方式各不相同，看点也不一而足，但这个设定确实经典。
被安排的人生，恰如按照程序运行的AI，两者叠加，真假难辨，有想做人的机器，自然也会有沉迷虚幻的人，老故事常讲常新，永远都不会过时。
就在陈一鸣穿越之前，HBO还用这套设定出了一部大热剧集，就是《西部世界》。
时间管理大师诺导自然也不会放过，他在三层嵌套的结构上进一步发展出了梦境的多层嵌套，这就是《盗梦空间》。
陈一鸣很喜欢这个设定，只是他觉得《异次元骇客》的结尾未免太丧了，而三层嵌套也有些刻意，想把“变人”这个点讲透彻，两层就足够了，再多一层还容易把观众搞晕。
在陈一鸣看来，《异次元骇客》虽然是以自主AI作为主人公，但实质上其与女科学家的老公属于一体两面，一个是女科学家一心打造的理想型，一个则是现实中的蠢物宅男。
这个三角结构足够经典，很容易代入到每一个人的切身经历中。
女科学家就是写着自我激励计划的小本本，一头是生活中得过且过的真我，另一头则是大脑设想中的超我，中间则是不可逾越的现实鸿沟。
懒惰是人类的天性，大千世界芸芸众生，谁没有过一时或是长久的懈怠与颓废呢。
观众是很难与AI共情的，机器变人的主题，只是给观者以警醒，从而正视未来科技的两面性。
陈一鸣不想去讨论有生之年以外的人工智能危机，他更想用这个科幻设定，讲一个关注人本身的暖心故事，就像《楚门的世界》里最终挣脱牢笼的楚门。
真相很残酷，却又很美好。
(本章完)